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摘要：我国的民族文化源远流长，而竹笛作为我国民族音乐的一支被保留发展到了时至今日，以由单一的伴奏角色转变为可以登上世界舞台的音乐主角。本文浅要谈谈我国竹笛的历史、种类与现代意识及其中夹杂的变革中所带来的竹笛文化。
关键词：竹笛艺术；历史；发展；现代意识
【中图分类号】G640
一、 竹笛的历史起源
1978年，从湖北随县曾侯乙墓出土了两支竹篪，从湖南长沙马王堆三号汉墓出土了两支竹笛，出土的篪和古籍中记载的汉篪，除长度略有出入外，其他形制完全相同；出土的笛除与记载相同外，并在墓内的竹筒上写有篪的字样，显然是古代竹笛，古代的篪和笛非常相似，历来有人篪、笛不分，说成是同一乐器，实际是有区别的。战国时，篪是祭神或宴亭时演奏的主要旋律乐器之一，笛也非常流行，屈原学生宋玉的《笛赋》中也曾讲到当时南方的笛，与今日之笛已十分相像。
1986年5月，在河南舞阳县贾湖村东新石器时代早期遗址中发掘出16支竖吹骨笛（用鸟禽肢骨制成），与今天的中国音调完全一致仍可用其吹奏现在的民间乐曲《小白菜》。根据测定距今已有8000余年历史。
笛在汉代前多指竖吹笛，秦汉以来，笛已成为竖吹的箫和横吹的笛的共同名称，并延续了很长时期。汉武帝时，张骞通西域后传入横笛，亦称“横吹”。它在汉代的鼓吹乐中占有相当重要的地位。湖南长沙马王堆三号汉墓出土的两支竹笛，都属横吹类的笛乐器。
从唐代起，笛子还有大横吹和小横吹的区别。同时，竖吹的篪才被称为箫，横吹则称之为笛。唐朝吕才，制“尺八”，竖吹，并传入日本；在古都奈良的正仓院中，珍藏着中国盛唐时期制作的4支横笛。其中有牙和雕石横笛各一支，竹质的两支，它们长短不同，但都开有7个椭圆形音孔。刘系作七星管笛，蒙膜助声，是为笛加膜的第一人。
20世纪六十年代，赵松庭发明排笛，将2至4根不同调的笛子扎在一起，音域可扩大三个八度以上，音乐富于变化，易于演奏。
笛子是中国广为流传的吹奏乐器，因为是用天然竹材制成，所以也称为"竹笛"。
笛子由一根竹管做成，里面去节，在管身上开有一个吹孔、一个膜孔、六个音孔。吹孔是笛子的第一个孔，气流由此吹入，使管内空气振动而发音。膜孔是笛子的第二个孔，专用来贴笛膜，笛膜多用芦苇膜或竹膜做成，笛膜经气流振动，便发出清脆而圆润的乐音。
笛子的表现力非常丰富，它既能演奏悠长、高亢的旋律，又能表现辽阔、宽广的情调，同时也可以奏出欢快华丽的舞曲和婉转优美的小调。然而，笛子的表现力不仅仅在于优美的旋律，它还能表现大自然的各种声音。比如模仿各种鸟叫等。
二、 竹笛的种类
中国竹笛的种类及名称极为丰富多彩，如以形制为名，饰龙：“龙头笛”；乐师在皇帝面前将双手交叉作拱手之意来演奏谓：叉手笛；以尺寸为名的如截竹一尺八寸的洞箫谓：“尺八”。唐代传入到日本仍谓尺八，中国福建南中常用的洞箫即为“尺八”；以典故为名如：汉代音乐家蔡邕，拆“柯亭”第十六根竹制笛，其音色优美，后人赞好笛子谓：“柯亭笛”。《史记》记载伍子胥曾吹箫乞食于吴市中，后人谓“子胥箫”；以材料为名，如：“铜笛”、“铁笛”、“玉笛”、“鹰笛”、“猿臂笛”等顾思义，以取材而得名；以地域为名如：四川姜笛的“姜笛”、广西侗族的“侗笛”；以剧种为名的如：昆曲的“曲”、梆子戏的“梆笛”、雅乐中的“雅笛”、能乐的“能笛”等等。
在强盛的唐朝也是竹笛的兴旺时期，笛曲丰富，人材辈出，着唐朝歌舞音乐和大曲的盛行，出现了许多盛名的演奏家，如李暮、孙梦秀、尤承恩、许云封等一代神笛。汉代和晋代的马融、蔡邕、桓尹、绿株等演奏家，曲目有《武溪深》、《落梅花》、《梅花三弄》、《云州曲》等遗憾的是历代众多的笛曲却没有谱子能留传下来，就现在演奏《梅花三弄》即晋代桓尹的笛曲，也只能从古琴谱的《梅花三弄》中去翻版演奏了。
三、 竹笛的发展及现代意识
1.竹笛音乐从民间到专业。
1953年，在第一届全国民间音乐舞蹈观摩大会上，冯子存用竹笛演奏了《喜相逢》和《黄莺亮翅》两首曲子，获得极大成功，竹笛作为民间器乐第一次以独奏的艺术形式被搬上演出舞台。这标志着竹笛音乐作为独立器乐形式的开始。
此后，在冯子存、刘管乐的影响下，中国历史上出现空前的竹笛热。竹笛热中涌现出众多的新一代专业笛手，其中佼佼者有王铁锤、陆春龄、赵松庭、刘森、李协勤、孔建华、胡结续等人。与此同时，竹笛也开始走进专业音乐院校。各地音乐学院、艺校相继将竹笛作为主要器乐之一纳入专业教学。“老艺人”们也从竹笛演奏家转型为竹笛“教育家”，竹笛的教学也从师徒制的“口传心授”逐渐演变为一种系统的专业音乐训练。从此，竹笛音乐传承从散漫的民间方式演进为一种有组织的社会化活动。
2.竹笛音乐与新民乐。
新民乐理念的提出使得中国竹笛音乐又面临着巨大的机遇和挑战。女子十二乐坊在骂声中越走越红，其最有标志意义的成就是，其与全球各主要音乐艺术作品消费城市签下上亿美元的合约，令无缘到中国一游的世界公民以女子十二乐坊为例，现场领略中国民族器乐的风格和魅力，其中当然也包括竹笛。
戴亚、唐俊乔等，在市场引导下对笛、箫音乐作品做了富有天才的全新尝试。其已经流传的一些标志性作品（《北京一夜》《康定情歌》《美丽的草原我的家》《彩云追月》等），在听觉和视觉上无不新颖独到。
董平文的笛子专集《壮乡欢歌》，在承继竹笛音乐传统的基础之上，以新民乐理念重新诠释了多个经典名曲（如《遐思》等）。该专集中笛、箫、埙与钢琴的完美结合，已被誉为东西方音乐相融合的典范。
荣政等用竹笛演奏的流行歌曲，也深受当今青年受众的欢迎。
竹笛在我国虽然拥有九千年的历史，但今天它仍属发展中的乐器，因为人类社会在进步，艺术跳动的脉搏也必须跟上时代的节拍，竹笛理所当然需要发展。我们要大胆探索、继承传统、开拓创新，为中国竹笛再创佳绩、走向辉煌，贡献我们的聪明才智。在二十一世纪之初，以新民乐理念为标志，青年一代对竹笛音乐作品的音乐元素和音乐话语的探索已开始了又一新的里程。
参考文献：
[1]赵松庭.笛子演奏技巧十讲.
[2]王次恒.名家教竹笛.
[3]宁保生.宁保生笛子曲集.
关键词：竹笛艺术；历史；发展；现代意识
【中图分类号】G640
一、 竹笛的历史起源
1978年，从湖北随县曾侯乙墓出土了两支竹篪，从湖南长沙马王堆三号汉墓出土了两支竹笛，出土的篪和古籍中记载的汉篪，除长度略有出入外，其他形制完全相同；出土的笛除与记载相同外，并在墓内的竹筒上写有篪的字样，显然是古代竹笛，古代的篪和笛非常相似，历来有人篪、笛不分，说成是同一乐器，实际是有区别的。战国时，篪是祭神或宴亭时演奏的主要旋律乐器之一，笛也非常流行，屈原学生宋玉的《笛赋》中也曾讲到当时南方的笛，与今日之笛已十分相像。
1986年5月，在河南舞阳县贾湖村东新石器时代早期遗址中发掘出16支竖吹骨笛（用鸟禽肢骨制成），与今天的中国音调完全一致仍可用其吹奏现在的民间乐曲《小白菜》。根据测定距今已有8000余年历史。
笛在汉代前多指竖吹笛，秦汉以来，笛已成为竖吹的箫和横吹的笛的共同名称，并延续了很长时期。汉武帝时，张骞通西域后传入横笛，亦称“横吹”。它在汉代的鼓吹乐中占有相当重要的地位。湖南长沙马王堆三号汉墓出土的两支竹笛，都属横吹类的笛乐器。
从唐代起，笛子还有大横吹和小横吹的区别。同时，竖吹的篪才被称为箫，横吹则称之为笛。唐朝吕才，制“尺八”，竖吹，并传入日本；在古都奈良的正仓院中，珍藏着中国盛唐时期制作的4支横笛。其中有牙和雕石横笛各一支，竹质的两支，它们长短不同，但都开有7个椭圆形音孔。刘系作七星管笛，蒙膜助声，是为笛加膜的第一人。
20世纪六十年代，赵松庭发明排笛，将2至4根不同调的笛子扎在一起，音域可扩大三个八度以上，音乐富于变化，易于演奏。
笛子是中国广为流传的吹奏乐器，因为是用天然竹材制成，所以也称为"竹笛"。
笛子由一根竹管做成，里面去节，在管身上开有一个吹孔、一个膜孔、六个音孔。吹孔是笛子的第一个孔，气流由此吹入，使管内空气振动而发音。膜孔是笛子的第二个孔，专用来贴笛膜，笛膜多用芦苇膜或竹膜做成，笛膜经气流振动，便发出清脆而圆润的乐音。
笛子的表现力非常丰富，它既能演奏悠长、高亢的旋律，又能表现辽阔、宽广的情调，同时也可以奏出欢快华丽的舞曲和婉转优美的小调。然而，笛子的表现力不仅仅在于优美的旋律，它还能表现大自然的各种声音。比如模仿各种鸟叫等。
二、 竹笛的种类
中国竹笛的种类及名称极为丰富多彩，如以形制为名，饰龙：“龙头笛”；乐师在皇帝面前将双手交叉作拱手之意来演奏谓：叉手笛；以尺寸为名的如截竹一尺八寸的洞箫谓：“尺八”。唐代传入到日本仍谓尺八，中国福建南中常用的洞箫即为“尺八”；以典故为名如：汉代音乐家蔡邕，拆“柯亭”第十六根竹制笛，其音色优美，后人赞好笛子谓：“柯亭笛”。《史记》记载伍子胥曾吹箫乞食于吴市中，后人谓“子胥箫”；以材料为名，如：“铜笛”、“铁笛”、“玉笛”、“鹰笛”、“猿臂笛”等顾思义，以取材而得名；以地域为名如：四川姜笛的“姜笛”、广西侗族的“侗笛”；以剧种为名的如：昆曲的“曲”、梆子戏的“梆笛”、雅乐中的“雅笛”、能乐的“能笛”等等。
在强盛的唐朝也是竹笛的兴旺时期，笛曲丰富，人材辈出，着唐朝歌舞音乐和大曲的盛行，出现了许多盛名的演奏家，如李暮、孙梦秀、尤承恩、许云封等一代神笛。汉代和晋代的马融、蔡邕、桓尹、绿株等演奏家，曲目有《武溪深》、《落梅花》、《梅花三弄》、《云州曲》等遗憾的是历代众多的笛曲却没有谱子能留传下来，就现在演奏《梅花三弄》即晋代桓尹的笛曲，也只能从古琴谱的《梅花三弄》中去翻版演奏了。
三、 竹笛的发展及现代意识
1.竹笛音乐从民间到专业。
1953年，在第一届全国民间音乐舞蹈观摩大会上，冯子存用竹笛演奏了《喜相逢》和《黄莺亮翅》两首曲子，获得极大成功，竹笛作为民间器乐第一次以独奏的艺术形式被搬上演出舞台。这标志着竹笛音乐作为独立器乐形式的开始。
此后，在冯子存、刘管乐的影响下，中国历史上出现空前的竹笛热。竹笛热中涌现出众多的新一代专业笛手，其中佼佼者有王铁锤、陆春龄、赵松庭、刘森、李协勤、孔建华、胡结续等人。与此同时，竹笛也开始走进专业音乐院校。各地音乐学院、艺校相继将竹笛作为主要器乐之一纳入专业教学。“老艺人”们也从竹笛演奏家转型为竹笛“教育家”，竹笛的教学也从师徒制的“口传心授”逐渐演变为一种系统的专业音乐训练。从此，竹笛音乐传承从散漫的民间方式演进为一种有组织的社会化活动。
2.竹笛音乐与新民乐。
新民乐理念的提出使得中国竹笛音乐又面临着巨大的机遇和挑战。女子十二乐坊在骂声中越走越红，其最有标志意义的成就是，其与全球各主要音乐艺术作品消费城市签下上亿美元的合约，令无缘到中国一游的世界公民以女子十二乐坊为例，现场领略中国民族器乐的风格和魅力，其中当然也包括竹笛。
戴亚、唐俊乔等，在市场引导下对笛、箫音乐作品做了富有天才的全新尝试。其已经流传的一些标志性作品（《北京一夜》《康定情歌》《美丽的草原我的家》《彩云追月》等），在听觉和视觉上无不新颖独到。
董平文的笛子专集《壮乡欢歌》，在承继竹笛音乐传统的基础之上，以新民乐理念重新诠释了多个经典名曲（如《遐思》等）。该专集中笛、箫、埙与钢琴的完美结合，已被誉为东西方音乐相融合的典范。
荣政等用竹笛演奏的流行歌曲，也深受当今青年受众的欢迎。
竹笛在我国虽然拥有九千年的历史，但今天它仍属发展中的乐器，因为人类社会在进步，艺术跳动的脉搏也必须跟上时代的节拍，竹笛理所当然需要发展。我们要大胆探索、继承传统、开拓创新，为中国竹笛再创佳绩、走向辉煌，贡献我们的聪明才智。在二十一世纪之初，以新民乐理念为标志，青年一代对竹笛音乐作品的音乐元素和音乐话语的探索已开始了又一新的里程。
参考文献：
[1]赵松庭.笛子演奏技巧十讲.
[2]王次恒.名家教竹笛.
[3]宁保生.宁保生笛子曲集.