论文部分内容阅读
摘 要：陶瓷文化是一种名闻名于世界的、有着悠久历史的艺术形式。随着历史长河的流动，陶瓷艺术与陶瓷工艺之间存在着十分紧密的联系，既相互依存，又彼此独立。只有对陶瓷艺术与陶瓷工艺进行详细的分析，才能够借助二者之间的联系促进我国陶瓷文化的发展，实现我国陶瓷文化的传承与弘扬。基于此，本文重担针对陶瓷艺术与陶瓷工艺进行了详细的分析，以供参考。
关键词：陶瓷工艺，陶瓷艺术
近几年来，我国的陶瓷文化受到越来越多人的关注。而陶瓷艺术与陶瓷工艺，是陶瓷文化中的重要组成部分，对于陶瓷文化的发展有着积极的促进作用。通过陶瓷的外在形象，我们可以充分体会到创作者的创新意识以及创造能力，充分感受到独属于中国传统艺术文化的魅力。陶瓷工艺主要分为两种：一种是机械工艺，一种是手工工艺。但是无论哪一种陶瓷工艺，都贯穿于陶瓷作品创作、处理以及烧制的整个过程，十分讲究陶瓷的造作处理手段。只有综合运用多种技术手段，才能最大限度的提升陶瓷作品的艺术魅力，实现陶瓷艺术的创新。而加强陶瓷艺术与陶瓷工艺的分析，对于提升我国陶瓷作品研究水平，促进陶瓷文化的文化有着积极的影响。
一、陶瓷艺术与陶瓷工艺的联系
（一）相互依存又相互独立的关系
陶瓷艺术中的工艺材质非常特殊，要想完成一件陶瓷作品，必須要有特定材质的材料、特定的制作工艺以及系统的工艺流程。我国陶瓷作品的审美价值极高的原因，除了陶瓷造型与装饰之外，还与材质和制作工艺有关。例如，景德镇的瓷器，最大的特点就是像玉一样白，像镜子一样明亮，像纸一样薄，有着像磬一样的声音。陶瓷的制作处理，不仅可以将创作者当时的思想内涵与其艺术风格完美的体现出来，还具有独属于陶瓷材质的美感。一般情况下，陶瓷材质的美主要体现在以下几方面：第一，有着自然、纯粹的釉色，如果要白色，就要像宝玉一样白，如果要绿色，就要像翡翠一样绿。第二，其釉质也如玉一般透亮而晶莹。通过陶瓷作品中的制作讲究，我们可以充分的感受到独属于陶瓷工艺的技巧美，感受到古人的智慧与灵感，感受到现代陶瓷中蕴含的科技美。
陶瓷艺术的展现需要以特殊的材质为基础。而陶瓷作品的制作材质，则以瓷胎与瓷质为主。瓷质又包含其透明度、光泽度以及慈润感。但是材质不同，其质地也会有明显的差异，只有根据其质地特点确定陶瓷造型，在辅助以合理的装饰，才能够充分发挥出材质的优势，突出陶瓷艺术。也就是说，作为一名陶瓷创作者，要想保证自己创作出来的陶瓷作品受到认可，突出材质的美感，就必须要熟知陶瓷作品所用材料的特点和性能，并掌握相应的技巧和方法[1]。
（二）陶瓷艺术又被成为火的工艺艺术
之所以陶瓷艺术非常独特，是因为陶瓷作品经过了火的煅烧。所以，陶瓷艺术又被成为火的工艺艺术。在对陶瓷作品进行煅烧的过程中，火的力量可以让红白的陶瓷作品上出现斑斓的色彩。也正是因为火的煅烧，才将陶瓷材质特有的美感进行了充分的突出和展现。而不同时代的物质与文明发展决定着不同时代的陶瓷艺术在风格以及造型上的差异。分析陶瓷艺术的发展趋势，我们可以发现其与人文发展趋势之间存在着十分协调的关系，使得陶瓷作品间距审美性与实用性的同时，出现了一种相互依存、协调发展的趋势。
但是，任何一件陶瓷作品的成功与否取决于其相应的制作工艺。任何一件陶瓷作品中的艺术魅力都受到相应工艺框架的限制。有人做过研究，无论是有着多么高超的纸上作画能力的画家，都无法在景德镇陶瓷上展现出自己的预期效果。究其原因，就是其没有充分掌握陶瓷工艺。只有其加强陶瓷工艺的学习和时间，才能够在陶瓷上作画，并获得理想的展现效果。
（三）艺术题材与工艺造型的统一性
陶瓷艺术有着各种各样的展示方式，无论是陶瓷的造型、还是陶瓷的题材，或者是陶瓷的色彩，创作者都可以尽情的发挥。其中，陶瓷艺术的题材和造型中蕴含着十分浓厚的时代元素，尤其是陶瓷造型，既反映了创作者当时的内心感受，又蕴含着“物质客观存在”的真理。但是，陶瓷造型并不是一味的追求艺术形象的独特，而是需要在某一个题材范围内，通过线条、轮廓等方法突出其造型方面的美，如果再加上一些陶瓷外在的装饰，例如色彩或者图案，那么创作者的某种情感和内涵也就得到了充分的体现[2]。
二、陶瓷艺术与陶瓷工艺的辩证统一
（一）陶瓷艺术与陶瓷工艺的最高境界
上文已经提到，陶瓷艺术与陶瓷工艺之间存在着相互依赖、相互影响的关系。陶瓷艺术指的是通过艺术性手段进行陶瓷器具外表的处理，赋予陶瓷胚体一定的经济价值和艺术价值，使之成为一个完整的陶瓷工艺品。站在技术角度分析，陶瓷工艺属于物质文化中的一部分，指的是对瓷土、颜料以及釉料等材质的加工与处理。而陶瓷艺术则是精神文化中的一部分，指的是创作者情感与思想内涵的表达。所以，陶瓷工艺只是一种最基础的手段和方式，主要进行陶瓷艺术的展示，为陶瓷艺术提供服务。陶瓷艺术则是最关键、最本质、最核心的内容[3]。
另外，陶瓷艺术与陶瓷工艺的相互依赖，还体现在二者缺一不可，相互促进方面。站在制作工艺角度分析，陶瓷工艺主要包含五大环节：第一成型环节、第二修坯环节、第三装饰环节、第四施釉环节、第五烧制环节。无论是哪一个环节的工艺技术，都让陶瓷艺术得到了延伸与发展。例如，提升修坯环节的工艺，就有了薄胎瓷的“只恐风吹去，又怕日炎消”，陶瓷雕塑工艺的提升，就有了秦兵马俑的逼真形象、形态各异，且不会开裂和变形，烧制工艺的提升，使得结晶釉、青花釉里红的艺术色彩得到了淋漓尽致的展现，装饰工艺的提升，就使得陶瓷艺术风格有了得到了进一步的丰富。正式因为陶瓷工艺的点滴进步，才使得陶瓷艺术的发展空间越来越广阔。也正是因为陶瓷工艺的持续性进步，才使得全新的陶瓷艺术成为了真实[4]。
（二）陶瓷工艺是陶瓷艺术的实现方式
每一件陶瓷作品中蕴含的陶瓷艺术，都有着创作者极为丰富的思想内涵和情感。而对于陶瓷艺术来说，最注重的依然是陶瓷工艺材质。每一个陶瓷艺术家，要想表达一种思想和情感，都会选择特定的陶瓷制作材质和制作工艺。但是并不是说陶瓷工艺和陶瓷材质就是陶瓷艺术，只有对陶瓷工艺与陶瓷材质进行科学的选择以及科学的组合，才能够将相应的思想内涵与情感展现出来。例如，红橙黄绿青蓝紫，本是这个世界上最基本的颜色。单独拿出任何一种颜色，很难将某种含义表达出来，而陶瓷艺术家则可以通过特定的搭配与组合，并结合特定的物象与图案、特定的陶瓷造型，赋予陶瓷作品强大的生命力。这便是陶瓷艺术的产生过程。如果将青花料随意的涂抹到陶瓷外表，即便是制作工艺再高超，也无法通过外表图案表达出某种情感或者某种思想，而这也就不是一件合格的陶瓷艺术品[5]。
结语：
综上所述，在陶瓷工艺与陶瓷艺术的发展过程中，便产生了陶瓷文化。明确陶瓷艺术与陶瓷工艺之间的相互依赖、相互独立又辩证统一的关系，才能够合理的利用这一关系，促进陶瓷文化的发展，增加陶瓷文化的影响力。
参考文献
[1] 吴雪清.论现代陶瓷艺术与陶瓷工艺的关联性[J].软件（教育现代化）（电子版），2018，（11）：318.
[2] 苏跃进.浅论陶瓷艺术与陶瓷工艺的关系[J].文艺生活·中旬刊，2018，（9）：18.
[3] 欧阳雨梦.浅析陶瓷艺术造型与工艺的关系[J].大众文艺，2018，（23）：109.
[4] 梁瑞平.浅论陶瓷艺术与陶瓷工艺的关系[J].丝路视野，2018，000（006）：P.181-181.
[5] 谭雅之.陶瓷艺术与陶瓷工艺的若干研究论述[J].黑龙江科技信息，2017，（9）：17.
关键词：陶瓷工艺，陶瓷艺术
近几年来，我国的陶瓷文化受到越来越多人的关注。而陶瓷艺术与陶瓷工艺，是陶瓷文化中的重要组成部分，对于陶瓷文化的发展有着积极的促进作用。通过陶瓷的外在形象，我们可以充分体会到创作者的创新意识以及创造能力，充分感受到独属于中国传统艺术文化的魅力。陶瓷工艺主要分为两种：一种是机械工艺，一种是手工工艺。但是无论哪一种陶瓷工艺，都贯穿于陶瓷作品创作、处理以及烧制的整个过程，十分讲究陶瓷的造作处理手段。只有综合运用多种技术手段，才能最大限度的提升陶瓷作品的艺术魅力，实现陶瓷艺术的创新。而加强陶瓷艺术与陶瓷工艺的分析，对于提升我国陶瓷作品研究水平，促进陶瓷文化的文化有着积极的影响。
一、陶瓷艺术与陶瓷工艺的联系
（一）相互依存又相互独立的关系
陶瓷艺术中的工艺材质非常特殊，要想完成一件陶瓷作品，必須要有特定材质的材料、特定的制作工艺以及系统的工艺流程。我国陶瓷作品的审美价值极高的原因，除了陶瓷造型与装饰之外，还与材质和制作工艺有关。例如，景德镇的瓷器，最大的特点就是像玉一样白，像镜子一样明亮，像纸一样薄，有着像磬一样的声音。陶瓷的制作处理，不仅可以将创作者当时的思想内涵与其艺术风格完美的体现出来，还具有独属于陶瓷材质的美感。一般情况下，陶瓷材质的美主要体现在以下几方面：第一，有着自然、纯粹的釉色，如果要白色，就要像宝玉一样白，如果要绿色，就要像翡翠一样绿。第二，其釉质也如玉一般透亮而晶莹。通过陶瓷作品中的制作讲究，我们可以充分的感受到独属于陶瓷工艺的技巧美，感受到古人的智慧与灵感，感受到现代陶瓷中蕴含的科技美。
陶瓷艺术的展现需要以特殊的材质为基础。而陶瓷作品的制作材质，则以瓷胎与瓷质为主。瓷质又包含其透明度、光泽度以及慈润感。但是材质不同，其质地也会有明显的差异，只有根据其质地特点确定陶瓷造型，在辅助以合理的装饰，才能够充分发挥出材质的优势，突出陶瓷艺术。也就是说，作为一名陶瓷创作者，要想保证自己创作出来的陶瓷作品受到认可，突出材质的美感，就必须要熟知陶瓷作品所用材料的特点和性能，并掌握相应的技巧和方法[1]。
（二）陶瓷艺术又被成为火的工艺艺术
之所以陶瓷艺术非常独特，是因为陶瓷作品经过了火的煅烧。所以，陶瓷艺术又被成为火的工艺艺术。在对陶瓷作品进行煅烧的过程中，火的力量可以让红白的陶瓷作品上出现斑斓的色彩。也正是因为火的煅烧，才将陶瓷材质特有的美感进行了充分的突出和展现。而不同时代的物质与文明发展决定着不同时代的陶瓷艺术在风格以及造型上的差异。分析陶瓷艺术的发展趋势，我们可以发现其与人文发展趋势之间存在着十分协调的关系，使得陶瓷作品间距审美性与实用性的同时，出现了一种相互依存、协调发展的趋势。
但是，任何一件陶瓷作品的成功与否取决于其相应的制作工艺。任何一件陶瓷作品中的艺术魅力都受到相应工艺框架的限制。有人做过研究，无论是有着多么高超的纸上作画能力的画家，都无法在景德镇陶瓷上展现出自己的预期效果。究其原因，就是其没有充分掌握陶瓷工艺。只有其加强陶瓷工艺的学习和时间，才能够在陶瓷上作画，并获得理想的展现效果。
（三）艺术题材与工艺造型的统一性
陶瓷艺术有着各种各样的展示方式，无论是陶瓷的造型、还是陶瓷的题材，或者是陶瓷的色彩，创作者都可以尽情的发挥。其中，陶瓷艺术的题材和造型中蕴含着十分浓厚的时代元素，尤其是陶瓷造型，既反映了创作者当时的内心感受，又蕴含着“物质客观存在”的真理。但是，陶瓷造型并不是一味的追求艺术形象的独特，而是需要在某一个题材范围内，通过线条、轮廓等方法突出其造型方面的美，如果再加上一些陶瓷外在的装饰，例如色彩或者图案，那么创作者的某种情感和内涵也就得到了充分的体现[2]。
二、陶瓷艺术与陶瓷工艺的辩证统一
（一）陶瓷艺术与陶瓷工艺的最高境界
上文已经提到，陶瓷艺术与陶瓷工艺之间存在着相互依赖、相互影响的关系。陶瓷艺术指的是通过艺术性手段进行陶瓷器具外表的处理，赋予陶瓷胚体一定的经济价值和艺术价值，使之成为一个完整的陶瓷工艺品。站在技术角度分析，陶瓷工艺属于物质文化中的一部分，指的是对瓷土、颜料以及釉料等材质的加工与处理。而陶瓷艺术则是精神文化中的一部分，指的是创作者情感与思想内涵的表达。所以，陶瓷工艺只是一种最基础的手段和方式，主要进行陶瓷艺术的展示，为陶瓷艺术提供服务。陶瓷艺术则是最关键、最本质、最核心的内容[3]。
另外，陶瓷艺术与陶瓷工艺的相互依赖，还体现在二者缺一不可，相互促进方面。站在制作工艺角度分析，陶瓷工艺主要包含五大环节：第一成型环节、第二修坯环节、第三装饰环节、第四施釉环节、第五烧制环节。无论是哪一个环节的工艺技术，都让陶瓷艺术得到了延伸与发展。例如，提升修坯环节的工艺，就有了薄胎瓷的“只恐风吹去，又怕日炎消”，陶瓷雕塑工艺的提升，就有了秦兵马俑的逼真形象、形态各异，且不会开裂和变形，烧制工艺的提升，使得结晶釉、青花釉里红的艺术色彩得到了淋漓尽致的展现，装饰工艺的提升，就使得陶瓷艺术风格有了得到了进一步的丰富。正式因为陶瓷工艺的点滴进步，才使得陶瓷艺术的发展空间越来越广阔。也正是因为陶瓷工艺的持续性进步，才使得全新的陶瓷艺术成为了真实[4]。
（二）陶瓷工艺是陶瓷艺术的实现方式
每一件陶瓷作品中蕴含的陶瓷艺术，都有着创作者极为丰富的思想内涵和情感。而对于陶瓷艺术来说，最注重的依然是陶瓷工艺材质。每一个陶瓷艺术家，要想表达一种思想和情感，都会选择特定的陶瓷制作材质和制作工艺。但是并不是说陶瓷工艺和陶瓷材质就是陶瓷艺术，只有对陶瓷工艺与陶瓷材质进行科学的选择以及科学的组合，才能够将相应的思想内涵与情感展现出来。例如，红橙黄绿青蓝紫，本是这个世界上最基本的颜色。单独拿出任何一种颜色，很难将某种含义表达出来，而陶瓷艺术家则可以通过特定的搭配与组合，并结合特定的物象与图案、特定的陶瓷造型，赋予陶瓷作品强大的生命力。这便是陶瓷艺术的产生过程。如果将青花料随意的涂抹到陶瓷外表，即便是制作工艺再高超，也无法通过外表图案表达出某种情感或者某种思想，而这也就不是一件合格的陶瓷艺术品[5]。
结语：
综上所述，在陶瓷工艺与陶瓷艺术的发展过程中，便产生了陶瓷文化。明确陶瓷艺术与陶瓷工艺之间的相互依赖、相互独立又辩证统一的关系，才能够合理的利用这一关系，促进陶瓷文化的发展，增加陶瓷文化的影响力。
参考文献
[1] 吴雪清.论现代陶瓷艺术与陶瓷工艺的关联性[J].软件（教育现代化）（电子版），2018，（11）：318.
[2] 苏跃进.浅论陶瓷艺术与陶瓷工艺的关系[J].文艺生活·中旬刊，2018，（9）：18.
[3] 欧阳雨梦.浅析陶瓷艺术造型与工艺的关系[J].大众文艺，2018，（23）：109.
[4] 梁瑞平.浅论陶瓷艺术与陶瓷工艺的关系[J].丝路视野，2018，000（006）：P.181-181.
[5] 谭雅之.陶瓷艺术与陶瓷工艺的若干研究论述[J].黑龙江科技信息，2017，（9）：17.