论文部分内容阅读
摘要：主观性色彩是油画情感和精神的载体，在西方油画中体现的十分具体。作为一种色彩表现的具体手法，主观性色彩元素在西方后印象派作品中得到了充分的诠释，且对现代西方油画艺术也产生了较为深刻的影响。主观性色彩着重于绘画内涵和意象性内容的描述，强调绘画艺术作品中精神和情感层面的表达，因此，主观性色彩浓郁的绘画艺术作品往往具有较强的艺术潜力。本文阐述了主观性色彩的相关概念，并在此基础上对西方油画中的主观性色彩特性进行了分析，最终得出了主观性色彩在油画发展中作用的相关结论，以期为绘画者把握色彩发展规律，更好地将情感融入艺术作品的创作中提供一些参考。
关键词：主观性色彩；西方油画艺术；情感与精神
【中图分类号】G633.9
一、引言
主观性色彩是油画艺术的重要表现手段，基于主观性色彩的油画作品往往具有独特的审美价值，主要表现为油画作品中的色彩情感力及色彩内涵得到了提升，油画作品的艺术气息得到升华。油画作品的创作，通常都是作者主观意识的外在反映，因此主观性色彩在油画艺术中的情感表现具有重要的作用。
近年来，随着油画作品的创作越来越强调主观性色彩的发挥，且主观性色彩的表现中也逐渐强调作者本身情感和思想的体验，因此，针对主观性色彩对油画艺术作品作用的探讨与思考也逐渐成为当代画家的研究方向。本文在深入闡述主观性色彩相关概念的基础上，对主观性色彩在西方油画中的发展特性进行了详细论述，运用举例、比较等研究手法，从深层次上对西方油画中的主观性色彩特性进行了发掘。
二、主观性色彩概论
（一）主观性色彩的概念
主观性色彩是绘画艺术中的重要概念，主要指的是：艺术家根据自己的审美情感和艺术精神，将外部事物与自身思想进行有机结合，运用艺术手法对自然色彩重新组合，达到精神性与绘画艺术效果双重结合的色彩模式。在西方油画艺术界中，很多艺术家都将主观性色彩描述为"有意味的形式"，即认为主观性色彩是思想审美情感的艺术表现。
（二）主观性色彩的内涵
主观性色彩是艺术家创作思想感情、精神信念与设计理念的外在反映，它涵盖了艺术设计的哲学思想。具体来说，主观性色彩的内涵主要包含以下几方面内容：
1、主观性色彩是画家艺术个性的反映。画家在创作绘画作品时，往往受主观能动性和审美性的影响，对主观性色彩的运用手法也并不一样，而色彩是艺术家作品的视觉体现，能够从深层次上对画家的艺术个性进行反映。
2、主观性色彩是画家情感精神的反映。一个成功的画家，总会将自己的情感精神世界内容反映在作品之中，而不会对绘画作品进行简单的自然色彩模仿。因此，采用主观因素对自然色彩进行组合、调配和强化，并将本身的思想情感融入主观性色彩的绘画作品中是画家的惯用手法。换句话说，主观性色彩是画家情感精神的反映，正如罗丹所说"艺术就是情感"。
三、西方油画中主观性色彩的发展特点
主观性色彩是西方油画发展中具有独立审美价值的语言，也是画家情感和精神的艺术外在表现。西方油画艺术发展到今天，离不开主观性色彩的艺术体现，本文采用分层次的论述手法将西方油画中的主观性色彩发展特点归纳为以下几个方面。
（一）联动性
艺术家将自身情感与精神世界中所构想出的主观意识用色彩的形式表现出来，从听觉、视觉、嗅觉和触觉等多个方面激起观赏者的共鸣，使观赏者跟随画家的精神意境，进入一种联动的体验过程，这便是主观性色彩联动性特点的真实反映。
主观性色彩也可以激起视觉与触觉的双重联动反映。例如法国画家让.佛朗索瓦.米勒的代表作《晚钟》便是主观性色彩与视觉、触觉双重联动的经典作品，整幅作品中用棕色对土地进行描绘，给人以松散、厚重的触觉效应，米勒曾说过：此画的意境在于将土地的颜色与田间劳动的农民相结合，体现农民停下劳作，为逝者祈祷的悲情。而对土地采用棕色的主观性色彩描绘手法恰恰反映了作者的构思意图，从而将色彩与感觉的联动作用体现的淋漓尽致。
（二）象征性
象征性同样也是主观性色彩在西方油画中的特性展现。画家在自己的油画作品中往往需要借助色彩的表达效果对某一事物进行象征性表现，因此，主观性色彩的象征性特点便开始频频出现在西方画家的油画作品中，并被一直沿用和重视。具体来说，主观性色彩不但可以对客观事物进行象征，还可以对一些抽象的意念进行象征。
德国表现主义艺术家佛朗兹.马克尔在其作品《蓝马》中便将主观性色彩与象征性结合的手法发挥到了极致。这幅画中的主观性色彩有着特别的象征意义，他以蓝色象征男性的气概和坚毅，黄色象征女性的温和与性感，绿色象征男性与女性的相互协调；红色则是沉重和暴力的象征。这四种主观性色彩在作品中的有机分布，映射出他对世界精神体现的些许感悟和理解。
（三）音乐性
油画与音乐有着相同的艺术表现作用，即它们都采用独特的艺术表现性对情感和精神世界的内容进行表述。具体来说，音乐采用旋律和节奏表现创作者的精神情感内涵，而油画则采用主观性色彩对其进行反映。油画用色彩借鉴音乐中的抒情是油画主观性色彩音乐性的主要特征，而两种看似不同的表现手法实际上都是情感和精神的外在反映，因此音乐性也是油画中主观性色彩的重要特性。
例如荷兰著名画家彼埃.蒙德里安代表作品《百老汇爵士乐》中的线、点、色、面的主观性色彩便是吸取了音乐的流动特性而构成的，整幅作品将主观性色彩与音乐节奏进行有机结合，构成了明暗变化产生的音乐轻重强弱和节奏韵律，体现了他在理性层面中用主观性色彩表达作品音乐性的高度成熟意境。
四、西方油画中主观性色彩特性的思考
通过上文的论述，笔者认为西方油画中的主观性色彩特性应基于下述理解：
首先，西方油画中的主观性色彩特性应包含联动性、象征性和音乐性等多个方面。而对西方油画作品的中主观性色彩表现作用的诠释也应从上述多个方面综合展示，且他们之间的关系应是相互联系，互相作用的，不应将他们分割开来理解。
其次，主观性色彩不是凭空捏造出的绘画体验，也不是一种无病呻吟式的情感表达，即"主观性色彩"并不代表"主观臆造出的色彩"，它是一种源于生活的色彩表达，更是画家真情实感的外在体验。
五、结论
本文对西方油画作品中的主观性色彩特性进行了全方位阐述，以理论结合实例的手法从联动性、象征性、音乐性三个方面进行了分析。主观性色彩所具有的特殊表现力和情感力量在西方油画作品中展现了一道特殊的艺术效果，它不仅是画家情感和精神世界的外在反映，也是作品欣赏者引起情感共鸣的基础，因此，对主观性色彩在油画中的应用理应推广。
参考文献：
[1]桂小虎.西方绘画史话[M].长春：时代文艺出版社，2007
[2]苏珊·朗格.艺术问题[M].南京：南京出版社，2006
[3]里德，王柯平译.艺术的真谛[M].北京：中国人民大学出版社，2006
关键词：主观性色彩；西方油画艺术；情感与精神
【中图分类号】G633.9
一、引言
主观性色彩是油画艺术的重要表现手段，基于主观性色彩的油画作品往往具有独特的审美价值，主要表现为油画作品中的色彩情感力及色彩内涵得到了提升，油画作品的艺术气息得到升华。油画作品的创作，通常都是作者主观意识的外在反映，因此主观性色彩在油画艺术中的情感表现具有重要的作用。
近年来，随着油画作品的创作越来越强调主观性色彩的发挥，且主观性色彩的表现中也逐渐强调作者本身情感和思想的体验，因此，针对主观性色彩对油画艺术作品作用的探讨与思考也逐渐成为当代画家的研究方向。本文在深入闡述主观性色彩相关概念的基础上，对主观性色彩在西方油画中的发展特性进行了详细论述，运用举例、比较等研究手法，从深层次上对西方油画中的主观性色彩特性进行了发掘。
二、主观性色彩概论
（一）主观性色彩的概念
主观性色彩是绘画艺术中的重要概念，主要指的是：艺术家根据自己的审美情感和艺术精神，将外部事物与自身思想进行有机结合，运用艺术手法对自然色彩重新组合，达到精神性与绘画艺术效果双重结合的色彩模式。在西方油画艺术界中，很多艺术家都将主观性色彩描述为"有意味的形式"，即认为主观性色彩是思想审美情感的艺术表现。
（二）主观性色彩的内涵
主观性色彩是艺术家创作思想感情、精神信念与设计理念的外在反映，它涵盖了艺术设计的哲学思想。具体来说，主观性色彩的内涵主要包含以下几方面内容：
1、主观性色彩是画家艺术个性的反映。画家在创作绘画作品时，往往受主观能动性和审美性的影响，对主观性色彩的运用手法也并不一样，而色彩是艺术家作品的视觉体现，能够从深层次上对画家的艺术个性进行反映。
2、主观性色彩是画家情感精神的反映。一个成功的画家，总会将自己的情感精神世界内容反映在作品之中，而不会对绘画作品进行简单的自然色彩模仿。因此，采用主观因素对自然色彩进行组合、调配和强化，并将本身的思想情感融入主观性色彩的绘画作品中是画家的惯用手法。换句话说，主观性色彩是画家情感精神的反映，正如罗丹所说"艺术就是情感"。
三、西方油画中主观性色彩的发展特点
主观性色彩是西方油画发展中具有独立审美价值的语言，也是画家情感和精神的艺术外在表现。西方油画艺术发展到今天，离不开主观性色彩的艺术体现，本文采用分层次的论述手法将西方油画中的主观性色彩发展特点归纳为以下几个方面。
（一）联动性
艺术家将自身情感与精神世界中所构想出的主观意识用色彩的形式表现出来，从听觉、视觉、嗅觉和触觉等多个方面激起观赏者的共鸣，使观赏者跟随画家的精神意境，进入一种联动的体验过程，这便是主观性色彩联动性特点的真实反映。
主观性色彩也可以激起视觉与触觉的双重联动反映。例如法国画家让.佛朗索瓦.米勒的代表作《晚钟》便是主观性色彩与视觉、触觉双重联动的经典作品，整幅作品中用棕色对土地进行描绘，给人以松散、厚重的触觉效应，米勒曾说过：此画的意境在于将土地的颜色与田间劳动的农民相结合，体现农民停下劳作，为逝者祈祷的悲情。而对土地采用棕色的主观性色彩描绘手法恰恰反映了作者的构思意图，从而将色彩与感觉的联动作用体现的淋漓尽致。
（二）象征性
象征性同样也是主观性色彩在西方油画中的特性展现。画家在自己的油画作品中往往需要借助色彩的表达效果对某一事物进行象征性表现，因此，主观性色彩的象征性特点便开始频频出现在西方画家的油画作品中，并被一直沿用和重视。具体来说，主观性色彩不但可以对客观事物进行象征，还可以对一些抽象的意念进行象征。
德国表现主义艺术家佛朗兹.马克尔在其作品《蓝马》中便将主观性色彩与象征性结合的手法发挥到了极致。这幅画中的主观性色彩有着特别的象征意义，他以蓝色象征男性的气概和坚毅，黄色象征女性的温和与性感，绿色象征男性与女性的相互协调；红色则是沉重和暴力的象征。这四种主观性色彩在作品中的有机分布，映射出他对世界精神体现的些许感悟和理解。
（三）音乐性
油画与音乐有着相同的艺术表现作用，即它们都采用独特的艺术表现性对情感和精神世界的内容进行表述。具体来说，音乐采用旋律和节奏表现创作者的精神情感内涵，而油画则采用主观性色彩对其进行反映。油画用色彩借鉴音乐中的抒情是油画主观性色彩音乐性的主要特征，而两种看似不同的表现手法实际上都是情感和精神的外在反映，因此音乐性也是油画中主观性色彩的重要特性。
例如荷兰著名画家彼埃.蒙德里安代表作品《百老汇爵士乐》中的线、点、色、面的主观性色彩便是吸取了音乐的流动特性而构成的，整幅作品将主观性色彩与音乐节奏进行有机结合，构成了明暗变化产生的音乐轻重强弱和节奏韵律，体现了他在理性层面中用主观性色彩表达作品音乐性的高度成熟意境。
四、西方油画中主观性色彩特性的思考
通过上文的论述，笔者认为西方油画中的主观性色彩特性应基于下述理解：
首先，西方油画中的主观性色彩特性应包含联动性、象征性和音乐性等多个方面。而对西方油画作品的中主观性色彩表现作用的诠释也应从上述多个方面综合展示，且他们之间的关系应是相互联系，互相作用的，不应将他们分割开来理解。
其次，主观性色彩不是凭空捏造出的绘画体验，也不是一种无病呻吟式的情感表达，即"主观性色彩"并不代表"主观臆造出的色彩"，它是一种源于生活的色彩表达，更是画家真情实感的外在体验。
五、结论
本文对西方油画作品中的主观性色彩特性进行了全方位阐述，以理论结合实例的手法从联动性、象征性、音乐性三个方面进行了分析。主观性色彩所具有的特殊表现力和情感力量在西方油画作品中展现了一道特殊的艺术效果，它不仅是画家情感和精神世界的外在反映，也是作品欣赏者引起情感共鸣的基础，因此，对主观性色彩在油画中的应用理应推广。
参考文献：
[1]桂小虎.西方绘画史话[M].长春：时代文艺出版社，2007
[2]苏珊·朗格.艺术问题[M].南京：南京出版社，2006
[3]里德，王柯平译.艺术的真谛[M].北京：中国人民大学出版社，2006