游于艺先生沉浸於中国传统山水画的世界中长达约四十年，他严格遵循此种艺术的规范与要求、力求还原原汁原味的中国传统山水画。常年坚持的方向，令其精益求精、专攻术业，在相关方面造诣斐然。而且还吸引了张意德先生、黄桂英女士等同样热爱中国传统山水画的爱好者，助其攀登更高的艺术高峰，也一起致力於该项民族艺术的瑰宝的传承、发扬。準备在传统的基础上，去赢取更耀眼的成就。
　　“众里寻他千百度”
　　在宋代，斗茶、插画、挂画、品相並称上流社会优雅生活中，怡情养性的“四班閒事”，人们通过这四个途径，培养出品鉴文化艺术的眼光，甚至将自己对世界持有的理念赋予其中，使之蕴藏了深邃的哲理、交织了复杂的情感，从而形成了弱化现象，强调意境的艺术表现形式。就如中国传统山水画，人们往往要细细品味画中内容，体会纸上由一笔一划所带来的感悟，方能欣赏到画作所具有的过人之处。
　　这也是张意德伉俪在遇到游于艺先生之前所苦苦寻找的：“我们主要从事收藏工作，大多以艺术品、古玩为对象。”张意德先生生於澳大利亚，自小就对收藏产生了浓厚的兴趣，加上其祖父、父亲、叔伯以及父亲的好友，皆是收藏家，後天的耳濡目染，让他具备了较高的品鉴能力。因此後来移民加拿大，他也活跃於当地的收藏界：“我在北美洲看到了许多古董艺术品，有欧洲的、也有亚洲的，但发现最美丽的还是中国的古董。”当他与同样对收藏有着浓厚兴趣的黄桂英女士相识相知，至喜结连理後，他们常常交流鉴赏、收藏的心得，因而相互促进双方的艺术情趣，共同提升鉴赏品味。
　　和先生一样，黄桂英女士同样拥有了丰富的收藏经验：生於香港的她三十多年前就开始品鉴英国陶瓷，後来在移民加拿大期间也爱上了博大精深的中国文化，被中国的陶瓷及绘画深深地吸引住了。所以当她与张意德先生喜结连理後，便携手开展收藏中国艺术品的工作，並把这份事业从国外做到了香港。
　　然而，这对收藏界的深情伴侣慢慢发现，虽然今日中国画佳作屡现、名家迭出，但令自己心仪的画家及作品寥寥无几，这无疑成为两人工作上的窘境，无法得到进一步的发展。因此夫妻二人开始在香江艺术界中寻觅，希望通过不断的努力让心愿得偿所愿。
　　“後来经过朋友的介绍，我们认识並找到了游于艺老师，也欣赏了他的画作，当时我老公一看到这些画，眼睛都发亮了，觉得很厉害！”黄桂英女士兴奋地回忆，当他们认识了游于艺先生後，就意识到，他们希望想找的人和画，都找到了！之後，三人经过投机、交心地谈话，达成了一致的理念，因而欣然开始了合作：“大概十五年前，我们发现大家的想法和追求是一致的，因为现在在香港还有坚持传统山水画创作的人，是非常难找到的。”
　　“衣带渐宽终不悔”
　　张意德伉俪十分欣赏的游于艺先生，是一位技艺精湛的传统山水画作者，他1958年生於香港，父亲是易学大家游自在，自其小“早涵於家学，品书香之质”。並从早岁开始，他随中国传统山水画大家刘秉衡先生学习绘画，承传名师精华。而且他本着学无止境的求学态度，锲而不捨追求艺术的高度，为促画技日臻完善已达到“衣带渐宽终不悔”之程度。他早年钻研山水六法，对古代大家名作皆有心得体会。因此形成了深厚扎实的绘画功力。
　　“我学画是12岁，1971年，之後一直专注山水画，几乎没有停止过，所以我觉得我的生活已经离不开绘画了。”游于艺先生评价自己的艺术生涯，是每一个十年都是一个阶段，四十多年便有四个阶段，皆有不同的感悟和成果：“创作是经过时段沉淀产生出来的结晶，所以我前二十年处於学习的阶段，一直没有创作；之後一直在创作，所以经历也和业界同仁有所不同，自由度相对较高、也有很高层次的创作思维。”
　　在创作中，游于艺先生坚持澹泊从容的态度，他表示，创作传统山水画，一定要知道自己的身份，要以无关功利的心去进行绘画，要超越追名逐利的智慧。因此他讚同孔子所说的“朝闻道，夕死可矣”，以纯粹的内心，追求着艺术的真谛。
　　可见，游于艺先生是一位尊重传统的人，他为自己热爱的绘画事业无怨无悔地潛心投入。同时，他认为，中国传统山水画之所以能成为一种独立於世的艺术形式，必然是有需要长期恪守的核心，因此他不仅深入探究，更捍卫该项本真：“中国传统山水画，多由历代文人创作，与其他画种有着鲜明的对比，画面透露出的意境多是清平隽永，讲究内涵。但是现代人学画往往喜欢把透视、光影等西洋风景画元素加入其中，让传统山水画的内涵产生了变化，甚至出现一些主旨与画面本末倒置的情况。传统的中国绘画应是‘写画’，这个与西方的‘画画’是不同的。”对於专注传统的游于艺先生，来自现代的冲击无疑令人扼腕叹息，也更坚定了他纯粹的艺术本心：“我肩负着传承中国传统山水画的责任，我希望自己是一位捍卫者，将大家对传统山水画该有的正确观念引导回来，这个是我的职责！”
　　“人生乐在相知心”
　　对艺术的执著，让三位热爱中国传统山水画的人走到了一起，大家相谈甚欢，相互深交、展开了合作，一同为发挥中华民族的文化瑰宝而孜孜不倦地努力开来。张意德伉俪全力支持游于艺先生的创作，为其开展工作事业，积极对外宣传其作品，不遗餘力奔告宣扬，希望让更多人能通过游于艺先生了解中国传统山水画的魅力。
　　如何体会画作的趣味，黄桂英女士欣然透露其中“秘密”：“中国传统山水画需要精心来仔细品尚，就能越看越发现其中的味道。我们让游于艺老师的佳作公诸同好，也是希望大家能从中体会到中国的国粹所在。我们开设的工作室也是如此，吸引着不少艺术界、收藏界的朋友来品茶、赏花、论道、谈人生，也是希望营造浓厚的文化气氛，让更多的人能理解这种心境，从而感悟艺术。”
　　而游于艺先生则对张意德伉俪的支持心怀感激之餘，更希望呼籲後辈们在传统与创新之中作出正确的选择，不能把古画仅作为临摹的对象，而应该加入更多属於自己的东西，不然一直在临摹，永远没有进步。
　　中国传统山水画，源远流长而别具风格，它自隋唐形成独立画种以来经过上千年的发展与沉淀，演变成一整套流传有序，体系完备且灵活多变的图示规范，成为中华民族文化中最具特色的特徵之一。为推广中国传统山水画，三人合作发行画册，举行画展，合作无间力推佳作。诚如在作品集《彩墨閒情》中，张意德先生与黄桂英女士作序之感悟：“回顾每一次举办画展都希望为参观者无论在展馆佈局和参展作品上，都能提供一些新的元素，新的导赏，我们和游于艺都各自提出不少建议和要求，几近吹毛求疵，犹幸在双方努力不懈地鞭策和勉励下，走过一段又一段共同成长的道路。”而这条道路，将会一直延伸下去，一直面向辉煌。
　　【游于艺先生，香港传统山水画研究会会长、香港中国美术会会员、香港知艺书画会顾问、香港兰亭学会会员、香港红荔书画会会员、顺德尚艺书画会导师、香港懿德堂导师。
　　张意德先生、黄桂英女士，龙泉轩负责人，主营字画文玩，夫妻对艺术收藏皆有独到眼光，且同样造诣颇深，善於慧眼识珠，现在支持游于艺先生创作，且对中国传统山水画有着浓厚兴趣。】