论文部分内容阅读
【摘 要】人们对书法的现代性很难有明确的认识，当然为书法艺术断代是很困难的。本文就从什么是书法的现代性，需不需要现代性，如何实现现代性等方面探讨现代性书法。面对现代性书法的得与失，我们将如何做。
【关键词】书法；现代性；传统；审美；得失
人们对“现代”一词的最初理解是属于历史范畴的，是相对于古代、近代这样的历史概念而言的。但是因为人们对书法的悠久历史的敬畏和对古代书法成就的崇尚，一谈起书法人们多是在肯定其历史辉煌的同时，忽视了作为与传统书法相对应的当代书法的存在；再加上上世纪八十年代以来，诸多以现代书法的名义出现的有争议的艺术思潮的纷扰，现代书法的概念在人们面前就更显得扑朔迷离了；直到目前这种对现代书法概念的误解依然存在。
一、什么是书法的现代性
书法的现代性，说白了就是现在人们在书写书法中所表现出来的汉字形状和整体构成。时下一提“现代书法”，不少人往往与“少字作品”、变形的“丑字”联系在一起，笔者认为，这是不科学的，大家不能有这种定向的思维方式和界线的框定，特别是现代书法的书写者，更要拓展创作理念。其实从广义上讲，现代书法应当是说现代人写的书法作品，而狭义上讲，是特指布局（章法）、结体与传统意义上的书法作品拉开很大距离的书法作品，而这作品不仅仅是指“少字作品”，更不能理解成变形的“丑字”。
二、书法需不需要现代性
书法现代性并不是简单地取决于书法艺术的形式、结构、线条等外在面貌，而是取决于内在精神的现代化。倡导书法现代性并不是彻底否定书法传统。
2.1通过规章制度、风俗习惯、伦理道德、语言文字、艺术作品而沉淀下来的文化传统，一方面具有沟通并协调人际和代际的关系的功能，因此无论它的表现是如何的落后、保守和不可思议，但它往往有维护该群体和社会正常运行的作用；另一方面，这种传统力量又构成了社会发展的一种惰性和阻力。因此，在社会发展中，不打破传统，社会难以发展，但操之过急，打乱了传统，又会造成很大的不安定因素。
2.2传统是一个开放性的动态系统，它是在时空中延续和变异的。它连接着过去，存活于现在，同时也包蕴着未来。中国书法艺术有深厚的传统积淀，是一笔可观并且珍贵的文化遗产，其生命力不仅没有消耗殆尽，而且仍然存在着被汲取和开拓的内蕴。面对传统书法艺术，我们应当找到将其植入现代精神的途径。因为，正是社会构成了文艺和文化活动的对象和环境，于是无论是文艺创作还是文艺鉴赏，关键就在于对社会和人的洞察、理解和感悟。
2.3当代艺术有如下特征：从表现对象看，当代艺术不像古典艺术那样强调对客体的模仿，而是表达对“场”信息的新优化、新感悟、新创构；从创作主体看，当代艺术不像古典艺术由少数大师担当人类文化成果的代表，而是艺术家与大众共同交流对“类”群体的新认识、新开发、新超越；从认知方式看，当代艺术不像古典艺术那样倾向认识论，而是倾向人、自然、社会优性调节的广义本体论；从艺术形态看，当代艺术不像古典艺术那样完整，而是超越了一切狭隘旧观念和古今、中外、主客、情理、雅俗和艺术门类等等旧界限的激进综合。
三、如何实现书法的现代性
3.1书法的质——书法的内在美，即通过外在的线条质量，字的结构。作品的章法等形式所表现出的书法的生命性，从表现理性的线条的质量，字之真态。作品的意境神采等方面转向主体的审美偏好，书家个性风格的营造。在这一转变过程中。书法形式作用的挖掘和夸张起到了推波助澜的作用。
3.2在书体方面，书法家们努力冲破具体书体的规定性对书法艺术自由的限制，呈现出许多各种书体的中间形态。有的在楷书，隶书，篆书等比较规整的书体中夹杂行草因素以求其灵动和韵味：有的在行草书体中夹杂篆隶因素，以求其浑厚拙朴；还有的在取法时盲接选择那些具有过渡性质的书法资料或那些具有多种书体因素的作品，如甲骨文、大篆、秦汉竹木简魏晋尺牍等。
四、从审美角度看现代性书法的得与失
作为身处现代社会之中的审美主体——书法家，不可避免地在审美期望中包含着对审美理想的重建。即对个人书法面貌的追求，所以，现代书法就体现出了审美上体的这种审美趋向。
4.1现代性书法“得”的具体表现
（1）追求个性的表达。不管是从历届国展中更适于表现的行草书体的兴盛上，还是从众多风格各异的书法作品的涌现上，不管是从人们对馆阁体的唾弃上还是从对明末行草书风的重视上，不管是从书法家的生活习惯上，还是思想言行上，现代书法家都体现出对个性表达的狂热与尊崇。而欣赏者则是通过对适合自己个性的书法作品的肯定和对其他书法作品的疏离来凸现他的个性的。
（2）执着求新的探索。艺术的生命力就在于创新，一种艺术要想获得发展就必须冲破已有的存在，已得的成果，书法更是如此。但是创新却从来没有像现在这样被顶礼膜拜，以前只是人们自觉不自觉地接受艺术史的筛选与淘汰，而现在却是书法家自己在主动地去按艺术史的规律去创造自己的艺术命运。
4.2现代性书法“失”的具体表现
（1）侧重于形式的新奇。不可否认，现在有些书家对传统的挖掘，刘作品内涵的深化和丰富做得相当好，但是整体的趋势却是更注重于表面形式的变异，最明显的就是历届国展中超常规作品的大量涌现如超大幅的，变章法的.变纸色墨色的，用多个印章的
（2）屈服于世俗的功利性。商品经济从来没有像现在这样无孔不入，从古代文人墨害羞于谈钱而转为现代书法家对钱的津津乐道，甚至不惜为了经济利益而牺牲自己的艺术前途。我们常常可口看到：某某书家一出名，其作品的价格就一路飞飚，这说明社会认可它的这种艺术创新的成果，而他也从中获得了经济上的丰厚回报。但是他却因为忙于复制被社会认可的作品而疏于自我的创新和再探索，逐渐趋于封闭状态，既不进行新的探索，又忽视原有风格的挖掘和完善，常常出现僵化的毛病怎能不令人生憾！没有成名的盼望成名，抛弃个人的艺术追求而一味迎合社会的需求，已经成名的却又逃不出成名的阴影，书坛的悲哀就这样不断产生。
五、当代人发展壮大现代性书法的使命
首先要依靠高校。因为高校拥有稳定的科研基金，有理论、创作都很强的美术、书法师资队伍，高校教师拥有稳定的收入。如果他们愿意投入，不仅能够保障理论与创作高起点、高产出，而且能够保证持续、稳定、长久地产生社会影响。这不仅是因为他们拥有上述所言的优势背景，而且更重要的是因为他们可以将现代书法作为他们的研究课题、学生的学习课程等等，从而为二十一世纪现代书法的可持续性发展，提供有力稳定的支持。
在原来现代书法家协会的基础上，对现代书法家协会进行改选，充实进一部分能干事创业的精锐人物，激活协会组织，使之更有朝气、更有战斗力。
为了保证组织的不断发展壮大，现代书法家协会，就不得不考虑现代书法与艺术市场的关系，因为只有高校师生参与的现代书法肯定还不是完美的现代书法，要想让社会上有志于创作现代书法的作者加入到现代书法的创作队伍中来，就必须使这批人的精英人物的经济收入有所保证，否则，队伍的扩大就是一句空话。
结 语
不能用传统书法代替现代书法，所以我们面对日益消逝的书法现代性就不得不大张旗鼓的摇旗呐喊！同样也正因为我们不能用现代书法来代替传统书法，所以我们就不得不构筑属于现代书法的大厦，而且还必须富有使命感地构筑起属于真正意义上的现代书法大厦。唯此，我们才不会愧对时代，愧对一直充满着革新精神的书法传统。
【参考文献】
[1]重估20世纪末中国“现代书法运动”[J].宜宾学院学报，2008，8（5）.
[2]论文备“水墨书法”的后现代性[J].美术大观，2008（12）.
【关键词】书法；现代性；传统；审美；得失
人们对“现代”一词的最初理解是属于历史范畴的，是相对于古代、近代这样的历史概念而言的。但是因为人们对书法的悠久历史的敬畏和对古代书法成就的崇尚，一谈起书法人们多是在肯定其历史辉煌的同时，忽视了作为与传统书法相对应的当代书法的存在；再加上上世纪八十年代以来，诸多以现代书法的名义出现的有争议的艺术思潮的纷扰，现代书法的概念在人们面前就更显得扑朔迷离了；直到目前这种对现代书法概念的误解依然存在。
一、什么是书法的现代性
书法的现代性，说白了就是现在人们在书写书法中所表现出来的汉字形状和整体构成。时下一提“现代书法”，不少人往往与“少字作品”、变形的“丑字”联系在一起，笔者认为，这是不科学的，大家不能有这种定向的思维方式和界线的框定，特别是现代书法的书写者，更要拓展创作理念。其实从广义上讲，现代书法应当是说现代人写的书法作品，而狭义上讲，是特指布局（章法）、结体与传统意义上的书法作品拉开很大距离的书法作品，而这作品不仅仅是指“少字作品”，更不能理解成变形的“丑字”。
二、书法需不需要现代性
书法现代性并不是简单地取决于书法艺术的形式、结构、线条等外在面貌，而是取决于内在精神的现代化。倡导书法现代性并不是彻底否定书法传统。
2.1通过规章制度、风俗习惯、伦理道德、语言文字、艺术作品而沉淀下来的文化传统，一方面具有沟通并协调人际和代际的关系的功能，因此无论它的表现是如何的落后、保守和不可思议，但它往往有维护该群体和社会正常运行的作用；另一方面，这种传统力量又构成了社会发展的一种惰性和阻力。因此，在社会发展中，不打破传统，社会难以发展，但操之过急，打乱了传统，又会造成很大的不安定因素。
2.2传统是一个开放性的动态系统，它是在时空中延续和变异的。它连接着过去，存活于现在，同时也包蕴着未来。中国书法艺术有深厚的传统积淀，是一笔可观并且珍贵的文化遗产，其生命力不仅没有消耗殆尽，而且仍然存在着被汲取和开拓的内蕴。面对传统书法艺术，我们应当找到将其植入现代精神的途径。因为，正是社会构成了文艺和文化活动的对象和环境，于是无论是文艺创作还是文艺鉴赏，关键就在于对社会和人的洞察、理解和感悟。
2.3当代艺术有如下特征：从表现对象看，当代艺术不像古典艺术那样强调对客体的模仿，而是表达对“场”信息的新优化、新感悟、新创构；从创作主体看，当代艺术不像古典艺术由少数大师担当人类文化成果的代表，而是艺术家与大众共同交流对“类”群体的新认识、新开发、新超越；从认知方式看，当代艺术不像古典艺术那样倾向认识论，而是倾向人、自然、社会优性调节的广义本体论；从艺术形态看，当代艺术不像古典艺术那样完整，而是超越了一切狭隘旧观念和古今、中外、主客、情理、雅俗和艺术门类等等旧界限的激进综合。
三、如何实现书法的现代性
3.1书法的质——书法的内在美，即通过外在的线条质量，字的结构。作品的章法等形式所表现出的书法的生命性，从表现理性的线条的质量，字之真态。作品的意境神采等方面转向主体的审美偏好，书家个性风格的营造。在这一转变过程中。书法形式作用的挖掘和夸张起到了推波助澜的作用。
3.2在书体方面，书法家们努力冲破具体书体的规定性对书法艺术自由的限制，呈现出许多各种书体的中间形态。有的在楷书，隶书，篆书等比较规整的书体中夹杂行草因素以求其灵动和韵味：有的在行草书体中夹杂篆隶因素，以求其浑厚拙朴；还有的在取法时盲接选择那些具有过渡性质的书法资料或那些具有多种书体因素的作品，如甲骨文、大篆、秦汉竹木简魏晋尺牍等。
四、从审美角度看现代性书法的得与失
作为身处现代社会之中的审美主体——书法家，不可避免地在审美期望中包含着对审美理想的重建。即对个人书法面貌的追求，所以，现代书法就体现出了审美上体的这种审美趋向。
4.1现代性书法“得”的具体表现
（1）追求个性的表达。不管是从历届国展中更适于表现的行草书体的兴盛上，还是从众多风格各异的书法作品的涌现上，不管是从人们对馆阁体的唾弃上还是从对明末行草书风的重视上，不管是从书法家的生活习惯上，还是思想言行上，现代书法家都体现出对个性表达的狂热与尊崇。而欣赏者则是通过对适合自己个性的书法作品的肯定和对其他书法作品的疏离来凸现他的个性的。
（2）执着求新的探索。艺术的生命力就在于创新，一种艺术要想获得发展就必须冲破已有的存在，已得的成果，书法更是如此。但是创新却从来没有像现在这样被顶礼膜拜，以前只是人们自觉不自觉地接受艺术史的筛选与淘汰，而现在却是书法家自己在主动地去按艺术史的规律去创造自己的艺术命运。
4.2现代性书法“失”的具体表现
（1）侧重于形式的新奇。不可否认，现在有些书家对传统的挖掘，刘作品内涵的深化和丰富做得相当好，但是整体的趋势却是更注重于表面形式的变异，最明显的就是历届国展中超常规作品的大量涌现如超大幅的，变章法的.变纸色墨色的，用多个印章的
（2）屈服于世俗的功利性。商品经济从来没有像现在这样无孔不入，从古代文人墨害羞于谈钱而转为现代书法家对钱的津津乐道，甚至不惜为了经济利益而牺牲自己的艺术前途。我们常常可口看到：某某书家一出名，其作品的价格就一路飞飚，这说明社会认可它的这种艺术创新的成果，而他也从中获得了经济上的丰厚回报。但是他却因为忙于复制被社会认可的作品而疏于自我的创新和再探索，逐渐趋于封闭状态，既不进行新的探索，又忽视原有风格的挖掘和完善，常常出现僵化的毛病怎能不令人生憾！没有成名的盼望成名，抛弃个人的艺术追求而一味迎合社会的需求，已经成名的却又逃不出成名的阴影，书坛的悲哀就这样不断产生。
五、当代人发展壮大现代性书法的使命
首先要依靠高校。因为高校拥有稳定的科研基金，有理论、创作都很强的美术、书法师资队伍，高校教师拥有稳定的收入。如果他们愿意投入，不仅能够保障理论与创作高起点、高产出，而且能够保证持续、稳定、长久地产生社会影响。这不仅是因为他们拥有上述所言的优势背景，而且更重要的是因为他们可以将现代书法作为他们的研究课题、学生的学习课程等等，从而为二十一世纪现代书法的可持续性发展，提供有力稳定的支持。
在原来现代书法家协会的基础上，对现代书法家协会进行改选，充实进一部分能干事创业的精锐人物，激活协会组织，使之更有朝气、更有战斗力。
为了保证组织的不断发展壮大，现代书法家协会，就不得不考虑现代书法与艺术市场的关系，因为只有高校师生参与的现代书法肯定还不是完美的现代书法，要想让社会上有志于创作现代书法的作者加入到现代书法的创作队伍中来，就必须使这批人的精英人物的经济收入有所保证，否则，队伍的扩大就是一句空话。
结 语
不能用传统书法代替现代书法，所以我们面对日益消逝的书法现代性就不得不大张旗鼓的摇旗呐喊！同样也正因为我们不能用现代书法来代替传统书法，所以我们就不得不构筑属于现代书法的大厦，而且还必须富有使命感地构筑起属于真正意义上的现代书法大厦。唯此，我们才不会愧对时代，愧对一直充满着革新精神的书法传统。
【参考文献】
[1]重估20世纪末中国“现代书法运动”[J].宜宾学院学报，2008，8（5）.
[2]论文备“水墨书法”的后现代性[J].美术大观，2008（12）.