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摘 要：刘兴泉被称为当今中国“画驴第一人”，他主攻墨驴，但人物和其它动物画的也不差，在书法上也很出色，他还喜欢作诗。他的诗和画互相结合的，反映生活的真实情感，都是来自亲身的经历和感悟。他喜欢骑在驴背上吹笛子，也曾数次举办笛子独奏音乐会。因此，看刘兴泉的作品，常有音乐感。他是一个实力派画家，看过他作品的人都会觉得他的身手不凡，有大家风范，是人品和艺品兼得大画家！通过对他的了解，再加对他的诗画作品的研究和分析写了此文，本文通过他的几幅绘画作品以及上面的书法和几首诗的结合对他的绘画特色和他的人生经历做了简单的分析。
关键词：刘兴泉；画驴第一人；诗书画结合
刘兴泉 1954年生，安徽省太和县原墙镇刘桥村人，现为中国美术家协会会员、安徽省竹笛协会理事、安徽大学客座教授。其自幼酷爱绘画，并以画驴而出名，享誉“中国画驴第一人”称号。安徽电视台、南京电视台、中央新闻电影制片厂分别拍摄《刘兴泉和他的绘画艺术》、《淮北画驴人》、《画坛一绝》、《“驴贩子”刘兴泉》等专题片；出版过《刘兴泉书画集》和诗集《墨驴庐诗稿》、《荆门油灯诗草》等。1998年起先后在合肥、南京、福州、西安、上海、长沙、北京、乌鲁木齐、广州、厦门、杭州及国外马来西亚、加拿大、新加坡等地举办个展。1985年为安徽省政府访问美国画《墨驴图》、1991年为中国作协代表团访问德国画《牧驴图》、2000年为时任政协主席李瑞环访问西欧画《百驴图》长卷，并多次举办“刘兴泉笛子独奏演唱会”。他主攻墨驴，为了画好驴，数十年来，他观驴、牧驴，若癫若狂。为了搜妙索真，他以近乎痴狂的状态，身背画夹，西行陕甘，东奔江浙，北走豫鲁，南赴黔赣，历览风土民情，领略千般景色，采撷生活的诗意，他在书法上也大有成就，他能将画诗书融为一体来创作，也是独树一帜的中国画特色之一！
一、刘兴泉的《自画像》
看过画面，透过书法，再去细细品读刘兴泉的诗作：“人家为钱忙得睡不住，我却无事看蚂蚁上树，有画有诗也算富，半辈子混个贩驴大户。”这是为《自画像》所题的诗作。出身底层的刘兴泉对社会的积弊、人性的恶习、世态的炎凉，有着深切的感受，他曾将画中的题诗辑成一诗集，集中随处可见此类冷嘲热讽的诗句。他的诗画作品更能体味到难得一见的板桥遗风：狂中带有几分率真、几分幽默、几分自嘲。的确，他也很崇拜郑板桥，也受其影响不小。他的诗集中有首《扬州情思》写到“广陵正是菊花开，八怪遗体长青苔，毛驴翠竹今犹在，板桥一去不回来。”不难看板桥的画风及其精神对他的绘画之路有所启发，同时也表达了他对板桥的怀念之情。再说说他这幅《自画像》吧！驴是不被常人关注的动物，可对于刘兴泉画家来说，他与驴有着难舍难分的情缘，这幅自画像也能看出他那对驴关注的表情，和他为艺术而忘我的精神，一双拖鞋穿着，看似非常随意，但为画驴走火入魔的精神全都表现出来了。他为何号叫“驴癖”，字“老闷”，在这幅《自画像》中也表现出来了。他三岁捏泥人，八岁学画驴。他的童年是在饥寒中度过的，苦难给了他力量，给了他朴实，也给了他爱，让他更加爱大众，爱乡村，爱人世间一切美好的事物。那默默无闻的任劳任怨者——驴子，就成了他割舍不掉的无言的伙伴。村里娃放牧时，割草时，游玩时，都少不了驴子陪伴。老人们听书时，下棋时，赶集时，也少不了驴子。驴子是农人的帮手和希望，是他们生活的一部分，他也就是其中的一個放驴娃长大的，他的艺术源泉真真切切地来源于他的生活。他以驴为友，以驴为伍，朝夕相处，一往深情，喂驴、骑驴、观驴、画驴若癫若狂，如痴如醉。为把握毛驴的多姿多态，他追随驴子一走就是三十里；为观察毛驴啃蹄的憨态，他趴在地上久久不起；为捕捉群驴奔跃的瞬间，他多次差点被驴踢伤；为揣摩驴子迈腿的动作，他在床上模仿毛驴走路；为深透了解毛驴卧时的静态，有时干脆在驴铺里居住。正如他诗中所写：“未敢光阴付蹉跎，夜半三更把墨磨，兴来画到迷魂处，不知是驴还是我。”一个画家能这样为艺术而痴狂，而忘我的精神是多么难能可贵啊！
二、刘兴泉的《百驴图》
2000年为时任政协主席李瑞环访问西欧时《百驴图》作访问礼品，可见这幅《百驴图》非常有价值。细看他的这幅巨作，提笔泼墨之际，左右逢源，得心应手，一挥而就，栩栩如生，百头驴没有重复的，各有各的形状，各有各的姿态。他为画好群驴，经常行走于陕北、河南一带的驴场去观察研究。这幅《百驴图》就像热闹的驴市场一样，每个驴都在展示着自己的身材，等待着未来的主人来购买。人称“驴贩子”这个外号也是这样来的吧，他也自称自己是个开驴行的。他在题《百驴图》长卷中写道：“致富发家自主张，家家户户为钱忙。其它买卖咱不会，领着妻子开驴行。”诗中也透露出他对画驴多么的专注，一生甘愿和妻子一起开个“驴行”过着远离城市喧哗的日子。他用传统中国画大写意笔墨作无骨法，利用生宣纸的洇化效果，用墨或浓或淡，或干或湿，线面结合，充分展现毛驴毛茸茸的质感，画面黑白对比，浓淡相宜，出神入化。他画下的驴，或从头部下笔，或从尾部着手，或从中间开道，总是左右逢源，一挥而就。一张画，数头驴，三五分钟，便跃然纸上，浑然天成。笔墨之酣畅，形神之俱现，让人叹为观止！正如他在题画诗中所写：“干湿浓淡笔纵横，数头毛驴倾刻成，漫道蓬门秋萧瑟，砚田四季牧草青”。黄冑被称为“画驴第一人”，他笔下的“驴”主要以线条为主，而刘兴泉的“驴”主要以块面为主，看起来更浑厚，所以他笔下的“驴”也不失黄冑的“驴”，因此被人称为“当今画驴第一人”。刘兴泉的“驴”为何画的那么形象生动？除了他对“驴”的深刻印象之外，还有与他的勤奋分不开的。他的诗画集中题《百驴图》写道：“驴图废纸积如山，墨种笔耕哪计年？铁砚磨穿筋骨瘦，不信腕底无神仙。”可见他为画好这幅《百驴图》他下了多少功夫，废纸都堆成山了，一次次的练习，一次次的尝试，终于画出满意的作品来。
三、刘兴泉的《牧歌》
这幅《牧歌》选自刘兴泉书画集之一，画于上世纪90年代，画面不论从构图和色彩上讲都非常的和谐，前面一头驴画的比较结实，墨色浑厚，突出了重心，后面一头小毛驴用了淡墨，使整幅画面有了近实远虚，近大远小的空间感。这幅画的亮点在驴背上的吹竹笛的小女孩，此女孩应该是画家以他大女儿杏花为原型而画的，刘兴泉不仅画画好，笛子吹的也非常好，他经常骑着小毛驴吹着笛子在乡村的小路上，看起来非常的悠哉，他的绘画作品中也主要以驴为主，再配上吹笛人，有种诗情画意的感觉。为什么说画面上的女孩是以画家自己的女儿为背景画的，这可爱的乡村女孩和他给大女儿杏花的画像非常的相似。他的大女儿受他影响极深，三岁开始习画，九岁就办了个人画展。刘兴泉的根在农村，他画驴子，就是画乡村原野中烙在他脑海里的记忆。美好的，感人的，有趣的，都流淌泼洒在他的笔端，构成一幅幅酣畅淋漓的水墨风俗画，《牧歌》也是一幅印在他心中的抒发乡村情怀的放牧图。在他的书画集中还有毛驴配以古代文人雅士、驴背吟诗、骑驴寻梅、格调高古，意境深远。或穿插今日之牧童村姑、田父野老，生趣盎然、纯朴可爱，具有浓厚的生活气息。其创作风格突破了传统的表现手法，大胆地吸收了西画的色彩及造型，巧妙地借鉴了漫画素材，在对生活情趣的表现上极为传神，其画可谓神气十足也！ 四、刘兴泉的《梦里拜见齐白石》
刘兴泉曾多次画齐白石老人的像，可见他非常的崇拜白石老人，尤其这幅《梦里拜见齐白石》能看出他对齐白石老师多么敬仰，深深的一鞠躬，不仅想甘愿做他的学生，也表达了他对艺术的不懈追求。他出生在淮北平原的一个小乡村里，自幼过着贫寒的生活，放驴期间爱上了画画，可画画被父母误认为不务正业，还经常打骂他。他的《少年忆》中这样写道：“菜筐底下藏画谱，野地偷学日当午。爹娘察觉同声骂，三尺青秸打屁股。”可见他的少年生活是多么的不易，但丝毫没有阻挡他的画画之路。后来他去部队当了兵，除了部队的训练之外，一直在自学画画，自学期间他也借鉴了齐白石的大写意手法，再加上他自己多年来的探索，也别具一格！中国画博大精深，前人创造了丰富的绘画语言，后人应认真加以研习。研习不等于裹足不前，要勇于向大师挑战，创造自己的风格。艺术家术应有专攻，但不能排斥其他。因此，他画驴，却不局限于驴，鸡鸭牛羊、狗猪马猫、梅兰竹菊他都涉猎。
刘兴泉不仅画的好，诗也不甘下风，他能很好的将画、诗、书融为一体，相互影响。他的诗注重生活感受，讲究大体格律，诗味隽永，和他的画一样，具有浓厚的生活气息，让人过目不忘。他的诗贴近生活，有感而发，激情一来，如骨梗在喉，不吐不快。表现生活，针贬时弊，歌颂真善美，一针见血，痛快淋漓。从其大量的诗文中可以看出他嫉恶如仇，视俗为耻，因其感情真挚，具有很强的感力，充分流露出时代气息，其诗可谓胆气十足。正如他的《骑着毛驴看唱本》这首自由诗中写道：“得意你莫笑，失意你莫躁。有权你莫贪，无权不必要。君不见堂堂书记把楼跳。贪赃市长戴手铐，黑心的‘公仆’吃枪子儿。发紫的歌星吞鼠药，钓鱼者反把自己钓。馋嘴猫空咬鱼尿泡，摩天大厦拉拉倒。泰山一歪似鸿毛，人间事应着那句话：骑着毛驴看唱本____走着瞧！”
书画一家，刘兴泉书法也不比绘画少下功夫，几十年来不曾间断练习。走到哪里身上都会带着张旭和怀素的字帖来研究和练习加以自己创新，所以他的书法博采众长，自成风格，以行草见长，因其才情所至，画意极浓，有天马行空之势，言其写字如放驴亦非戏言，其书可谓豪气十足也！他每幅画中几乎都有题诗，洋洋洒洒、飘飘逸逸，信手写来，有的半幅书法半幅画，有的满纸书法中夹着一头小而又小的小毛驴，很有“颠张醉素”的风范！
“民间有‘金马铜牛铁驴子’之说，可见驴的身价低于马牛，然而驴拉车、负重的吃苦耐劳精神丝毫不比马和牛逊色。”刘兴泉说，“毛驴自古和平民百姓为伴，所谓‘官骑马，民骑驴’，如同现代当官的坐轿车，老百姓骑自行车一般。”他就是这样的一个骑着“驴”的农民画家，但他是皖豫苏一带家喻户晓的画驴者，乃至全国各地很多人都喜欢收藏他的画作，但他也是看对象的，有的人仗着权势向他所求画的，他会闭门不开，而有些平民百姓来求画的，他尽量满足。他的影响极其深远，在他的精神鼓舞下，不仅他的女儿成为了画家，他的乡亲晚辈们也有很多人对绘画产了兴趣，经过不懈努力也在画坛上留下光辉的一页，可见从他身上能感受到满满的正能量！
刘兴泉的艺术作品给人感觉非常的惬意！看他的画，是那么清新，那么淳朴，那么充满乐趣。生动的画面加上磅礴大气的书法作品再配上自然流淌的诗，画书诗能有机结合融为一体，又能各自成章，更是妙趣横生，细细品读他的艺术作品会令人捧腹大笑、笑后又令人深思的艺术效果。从他的画中，能够看到：农村的富庶、农人的闲适、村娃的欢乐；人们能够听到：驴群的嘶鸣、猫狗的打闹、人群的欢笑。在当今画坛上，有些画家就想下功夫如何才能弄到钱上，而刘兴泉画家对名利金钱看的很淡薄，他把绘画作為人类伟大的事业而奋斗着！他对时下一些画家靠炒作和投机提高身价画价的作法不以为然，认为画家必须靠作品说话，要想自己的画有价值，除了真积力久之外，别无他途。这就是刘兴泉———当今“中国画驴第一人”。他的绘画之路随着时代的大潮也在不停地创新着，他的事业符合了时代的需要，而且，他像一条圣洁的溪流，清澈而明亮，没有留恋路旁的鲜花，没在乎高山拦路，一直向前，他用自己的坚持证明了自己的成功，也照耀着后人！
参考文献
[1]《刘兴泉书画集》海风出版社
[2]《刘兴泉诗画》
[3]《安徽书画网》中的 安徽国画 著名画家 2012
（作者单位：赣南师范大学）
关键词：刘兴泉；画驴第一人；诗书画结合
刘兴泉 1954年生，安徽省太和县原墙镇刘桥村人，现为中国美术家协会会员、安徽省竹笛协会理事、安徽大学客座教授。其自幼酷爱绘画，并以画驴而出名，享誉“中国画驴第一人”称号。安徽电视台、南京电视台、中央新闻电影制片厂分别拍摄《刘兴泉和他的绘画艺术》、《淮北画驴人》、《画坛一绝》、《“驴贩子”刘兴泉》等专题片；出版过《刘兴泉书画集》和诗集《墨驴庐诗稿》、《荆门油灯诗草》等。1998年起先后在合肥、南京、福州、西安、上海、长沙、北京、乌鲁木齐、广州、厦门、杭州及国外马来西亚、加拿大、新加坡等地举办个展。1985年为安徽省政府访问美国画《墨驴图》、1991年为中国作协代表团访问德国画《牧驴图》、2000年为时任政协主席李瑞环访问西欧画《百驴图》长卷，并多次举办“刘兴泉笛子独奏演唱会”。他主攻墨驴，为了画好驴，数十年来，他观驴、牧驴，若癫若狂。为了搜妙索真，他以近乎痴狂的状态，身背画夹，西行陕甘，东奔江浙，北走豫鲁，南赴黔赣，历览风土民情，领略千般景色，采撷生活的诗意，他在书法上也大有成就，他能将画诗书融为一体来创作，也是独树一帜的中国画特色之一！
一、刘兴泉的《自画像》
看过画面，透过书法，再去细细品读刘兴泉的诗作：“人家为钱忙得睡不住，我却无事看蚂蚁上树，有画有诗也算富，半辈子混个贩驴大户。”这是为《自画像》所题的诗作。出身底层的刘兴泉对社会的积弊、人性的恶习、世态的炎凉，有着深切的感受，他曾将画中的题诗辑成一诗集，集中随处可见此类冷嘲热讽的诗句。他的诗画作品更能体味到难得一见的板桥遗风：狂中带有几分率真、几分幽默、几分自嘲。的确，他也很崇拜郑板桥，也受其影响不小。他的诗集中有首《扬州情思》写到“广陵正是菊花开，八怪遗体长青苔，毛驴翠竹今犹在，板桥一去不回来。”不难看板桥的画风及其精神对他的绘画之路有所启发，同时也表达了他对板桥的怀念之情。再说说他这幅《自画像》吧！驴是不被常人关注的动物，可对于刘兴泉画家来说，他与驴有着难舍难分的情缘，这幅自画像也能看出他那对驴关注的表情，和他为艺术而忘我的精神，一双拖鞋穿着，看似非常随意，但为画驴走火入魔的精神全都表现出来了。他为何号叫“驴癖”，字“老闷”，在这幅《自画像》中也表现出来了。他三岁捏泥人，八岁学画驴。他的童年是在饥寒中度过的，苦难给了他力量，给了他朴实，也给了他爱，让他更加爱大众，爱乡村，爱人世间一切美好的事物。那默默无闻的任劳任怨者——驴子，就成了他割舍不掉的无言的伙伴。村里娃放牧时，割草时，游玩时，都少不了驴子陪伴。老人们听书时，下棋时，赶集时，也少不了驴子。驴子是农人的帮手和希望，是他们生活的一部分，他也就是其中的一個放驴娃长大的，他的艺术源泉真真切切地来源于他的生活。他以驴为友，以驴为伍，朝夕相处，一往深情，喂驴、骑驴、观驴、画驴若癫若狂，如痴如醉。为把握毛驴的多姿多态，他追随驴子一走就是三十里；为观察毛驴啃蹄的憨态，他趴在地上久久不起；为捕捉群驴奔跃的瞬间，他多次差点被驴踢伤；为揣摩驴子迈腿的动作，他在床上模仿毛驴走路；为深透了解毛驴卧时的静态，有时干脆在驴铺里居住。正如他诗中所写：“未敢光阴付蹉跎，夜半三更把墨磨，兴来画到迷魂处，不知是驴还是我。”一个画家能这样为艺术而痴狂，而忘我的精神是多么难能可贵啊！
二、刘兴泉的《百驴图》
2000年为时任政协主席李瑞环访问西欧时《百驴图》作访问礼品，可见这幅《百驴图》非常有价值。细看他的这幅巨作，提笔泼墨之际，左右逢源，得心应手，一挥而就，栩栩如生，百头驴没有重复的，各有各的形状，各有各的姿态。他为画好群驴，经常行走于陕北、河南一带的驴场去观察研究。这幅《百驴图》就像热闹的驴市场一样，每个驴都在展示着自己的身材，等待着未来的主人来购买。人称“驴贩子”这个外号也是这样来的吧，他也自称自己是个开驴行的。他在题《百驴图》长卷中写道：“致富发家自主张，家家户户为钱忙。其它买卖咱不会，领着妻子开驴行。”诗中也透露出他对画驴多么的专注，一生甘愿和妻子一起开个“驴行”过着远离城市喧哗的日子。他用传统中国画大写意笔墨作无骨法，利用生宣纸的洇化效果，用墨或浓或淡，或干或湿，线面结合，充分展现毛驴毛茸茸的质感，画面黑白对比，浓淡相宜，出神入化。他画下的驴，或从头部下笔，或从尾部着手，或从中间开道，总是左右逢源，一挥而就。一张画，数头驴，三五分钟，便跃然纸上，浑然天成。笔墨之酣畅，形神之俱现，让人叹为观止！正如他在题画诗中所写：“干湿浓淡笔纵横，数头毛驴倾刻成，漫道蓬门秋萧瑟，砚田四季牧草青”。黄冑被称为“画驴第一人”，他笔下的“驴”主要以线条为主，而刘兴泉的“驴”主要以块面为主，看起来更浑厚，所以他笔下的“驴”也不失黄冑的“驴”，因此被人称为“当今画驴第一人”。刘兴泉的“驴”为何画的那么形象生动？除了他对“驴”的深刻印象之外，还有与他的勤奋分不开的。他的诗画集中题《百驴图》写道：“驴图废纸积如山，墨种笔耕哪计年？铁砚磨穿筋骨瘦，不信腕底无神仙。”可见他为画好这幅《百驴图》他下了多少功夫，废纸都堆成山了，一次次的练习，一次次的尝试，终于画出满意的作品来。
三、刘兴泉的《牧歌》
这幅《牧歌》选自刘兴泉书画集之一，画于上世纪90年代，画面不论从构图和色彩上讲都非常的和谐，前面一头驴画的比较结实，墨色浑厚，突出了重心，后面一头小毛驴用了淡墨，使整幅画面有了近实远虚，近大远小的空间感。这幅画的亮点在驴背上的吹竹笛的小女孩，此女孩应该是画家以他大女儿杏花为原型而画的，刘兴泉不仅画画好，笛子吹的也非常好，他经常骑着小毛驴吹着笛子在乡村的小路上，看起来非常的悠哉，他的绘画作品中也主要以驴为主，再配上吹笛人，有种诗情画意的感觉。为什么说画面上的女孩是以画家自己的女儿为背景画的，这可爱的乡村女孩和他给大女儿杏花的画像非常的相似。他的大女儿受他影响极深，三岁开始习画，九岁就办了个人画展。刘兴泉的根在农村，他画驴子，就是画乡村原野中烙在他脑海里的记忆。美好的，感人的，有趣的，都流淌泼洒在他的笔端，构成一幅幅酣畅淋漓的水墨风俗画，《牧歌》也是一幅印在他心中的抒发乡村情怀的放牧图。在他的书画集中还有毛驴配以古代文人雅士、驴背吟诗、骑驴寻梅、格调高古，意境深远。或穿插今日之牧童村姑、田父野老，生趣盎然、纯朴可爱，具有浓厚的生活气息。其创作风格突破了传统的表现手法，大胆地吸收了西画的色彩及造型，巧妙地借鉴了漫画素材，在对生活情趣的表现上极为传神，其画可谓神气十足也！ 四、刘兴泉的《梦里拜见齐白石》
刘兴泉曾多次画齐白石老人的像，可见他非常的崇拜白石老人，尤其这幅《梦里拜见齐白石》能看出他对齐白石老师多么敬仰，深深的一鞠躬，不仅想甘愿做他的学生，也表达了他对艺术的不懈追求。他出生在淮北平原的一个小乡村里，自幼过着贫寒的生活，放驴期间爱上了画画，可画画被父母误认为不务正业，还经常打骂他。他的《少年忆》中这样写道：“菜筐底下藏画谱，野地偷学日当午。爹娘察觉同声骂，三尺青秸打屁股。”可见他的少年生活是多么的不易，但丝毫没有阻挡他的画画之路。后来他去部队当了兵，除了部队的训练之外，一直在自学画画，自学期间他也借鉴了齐白石的大写意手法，再加上他自己多年来的探索，也别具一格！中国画博大精深，前人创造了丰富的绘画语言，后人应认真加以研习。研习不等于裹足不前，要勇于向大师挑战，创造自己的风格。艺术家术应有专攻，但不能排斥其他。因此，他画驴，却不局限于驴，鸡鸭牛羊、狗猪马猫、梅兰竹菊他都涉猎。
刘兴泉不仅画的好，诗也不甘下风，他能很好的将画、诗、书融为一体，相互影响。他的诗注重生活感受，讲究大体格律，诗味隽永，和他的画一样，具有浓厚的生活气息，让人过目不忘。他的诗贴近生活，有感而发，激情一来，如骨梗在喉，不吐不快。表现生活，针贬时弊，歌颂真善美，一针见血，痛快淋漓。从其大量的诗文中可以看出他嫉恶如仇，视俗为耻，因其感情真挚，具有很强的感力，充分流露出时代气息，其诗可谓胆气十足。正如他的《骑着毛驴看唱本》这首自由诗中写道：“得意你莫笑，失意你莫躁。有权你莫贪，无权不必要。君不见堂堂书记把楼跳。贪赃市长戴手铐，黑心的‘公仆’吃枪子儿。发紫的歌星吞鼠药，钓鱼者反把自己钓。馋嘴猫空咬鱼尿泡，摩天大厦拉拉倒。泰山一歪似鸿毛，人间事应着那句话：骑着毛驴看唱本____走着瞧！”
书画一家，刘兴泉书法也不比绘画少下功夫，几十年来不曾间断练习。走到哪里身上都会带着张旭和怀素的字帖来研究和练习加以自己创新，所以他的书法博采众长，自成风格，以行草见长，因其才情所至，画意极浓，有天马行空之势，言其写字如放驴亦非戏言，其书可谓豪气十足也！他每幅画中几乎都有题诗，洋洋洒洒、飘飘逸逸，信手写来，有的半幅书法半幅画，有的满纸书法中夹着一头小而又小的小毛驴，很有“颠张醉素”的风范！
“民间有‘金马铜牛铁驴子’之说，可见驴的身价低于马牛，然而驴拉车、负重的吃苦耐劳精神丝毫不比马和牛逊色。”刘兴泉说，“毛驴自古和平民百姓为伴，所谓‘官骑马，民骑驴’，如同现代当官的坐轿车，老百姓骑自行车一般。”他就是这样的一个骑着“驴”的农民画家，但他是皖豫苏一带家喻户晓的画驴者，乃至全国各地很多人都喜欢收藏他的画作，但他也是看对象的，有的人仗着权势向他所求画的，他会闭门不开，而有些平民百姓来求画的，他尽量满足。他的影响极其深远，在他的精神鼓舞下，不仅他的女儿成为了画家，他的乡亲晚辈们也有很多人对绘画产了兴趣，经过不懈努力也在画坛上留下光辉的一页，可见从他身上能感受到满满的正能量！
刘兴泉的艺术作品给人感觉非常的惬意！看他的画，是那么清新，那么淳朴，那么充满乐趣。生动的画面加上磅礴大气的书法作品再配上自然流淌的诗，画书诗能有机结合融为一体，又能各自成章，更是妙趣横生，细细品读他的艺术作品会令人捧腹大笑、笑后又令人深思的艺术效果。从他的画中，能够看到：农村的富庶、农人的闲适、村娃的欢乐；人们能够听到：驴群的嘶鸣、猫狗的打闹、人群的欢笑。在当今画坛上，有些画家就想下功夫如何才能弄到钱上，而刘兴泉画家对名利金钱看的很淡薄，他把绘画作為人类伟大的事业而奋斗着！他对时下一些画家靠炒作和投机提高身价画价的作法不以为然，认为画家必须靠作品说话，要想自己的画有价值，除了真积力久之外，别无他途。这就是刘兴泉———当今“中国画驴第一人”。他的绘画之路随着时代的大潮也在不停地创新着，他的事业符合了时代的需要，而且，他像一条圣洁的溪流，清澈而明亮，没有留恋路旁的鲜花，没在乎高山拦路，一直向前，他用自己的坚持证明了自己的成功，也照耀着后人！
参考文献
[1]《刘兴泉书画集》海风出版社
[2]《刘兴泉诗画》
[3]《安徽书画网》中的 安徽国画 著名画家 2012
（作者单位：赣南师范大学）