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摘 要 通过对马致远《天净沙·秋思》的反复诵读，深入体会其中蕴涵的诗歌意境，发现马致远擅长通过对景物进行白描画像，用密集的意象来表情达意，寓情于景，准确地表达出了自己的羁旅之苦，思乡之愁，惜字如金，这正如一幅淡淡的中国画，让人百读不厌。
关键词 中国画；天净沙·秋思；意境；白描；赏析
中图分类号：J212 文献标识码：A 文章编号：1002-7661（2018）03-0179-01
一、原文
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。
这首小令很短，一共只有五句二十八个字，全曲无一秋字，却描绘出一幅凄凉动人的野郊夕照图，准确地传达出羁旅之苦的心境。这首成功的曲作，从多方面体现了中国古典诗歌的艺术特征。是一幅淡淡中国画，饱满了浓浓的中国式思鄉情怀。
二、意境赏析
几根枯藤缠绕着伤痕累累、风烛残年的古树，在秋风萧萧中瑟瑟地颤抖着，天空中点点寒鸦，声声哀鸣，高飞低落，寻找栖身的秃枝……这仅有的六个字就描绘了一幅白描画，写出了一片萧飒悲凉的秋景图，造成一种凄清衰颓的氛围，烘托出作者内心的悲戚，可以说人未出而景先行、情先发。接下来，眼前呈现一座小桥，潺潺的流水，还有依稀袅起炊烟的农家小院。这种有人家安居其间的田园小景是那样幽静而甜蜜，安逸而闲致。只可惜这些都是别人家的，对想家的游子来说，这不是雪中送炭，反而更象是落井下石。这一景，不能不令浪迹天涯的游子想起自己家乡的小桥、流水和亲人。在这里，以乐景写哀情，令人倍感凄凉，烘托出沦落他乡的游子那内心彷徨无助的客子之悲。第三幅画里，我们可以看到，那令人心生寒意的萧瑟的西风中，在寂寞的古道上，饱尝乡愁的游子却骑着一匹延滞归期的瘦马，在沉沉的暮色中向着远方踽踽而行。关键是作者此时不知将去向何方，是继续追求功名，还是回家见妻儿老小。大丈夫怎能软卧床榻、儿女情长呢；可功名如水雾蒙蒙、不可捉摸，这怎不愁煞人。第四幅画面：夕阳正西沉，撒下凄冷的斜晖，拉长思乡的情绪，本是鸟禽回巢、羊牛回圈、人儿归家的团圆时刻，而游子却仍是“断肠人在天涯”，此时此刻、此情此景，漂泊他乡的游子面对如此萧瑟凄凉的景象，怎能不悲从中来，怎能不撕心裂肺，怎能不柔肠寸断！
全文二十八字，既无夸张，也不用典，纯用白描勾勒出这样一幅生动的图景，就正如中国画一样，是不需要浓墨重彩的，只要简单的涂抹勾勒，便成就一幅画面，而且意境悠长。作者是如何做到的呢？
三、白描画图，寓情于景，在景情交融中构成一种凄凉悲苦的意境
小令的前三句，十八个字，共写了藤、树、鸦、桥、水、家、道、风、马九种事物，一字一词，一字一景，真可谓“惜墨如金”。“枯藤老树昏鸦”这“枯”“老”“昏”三个词，描绘出当时诗人所处的悲凉氛围。“小桥流水人家”，描绘了一幅安宁、和谐的景象，与沦落异乡的游子相映，使图景带上悲凉的气氛。使“断肠人”更添悲愁。“古道西风瘦马”正是诗人当时自己的真实写照，他长期奔波与劳累已不言而喻了。但是，凝练却并不简陋，九种事物名称之前分别冠以枯、老、昏、小、流、人、古、西、瘦等表现各自特征的修饰语，每一字便觉得愁重十分，使没有感情的、冷冰冰的事物都带上了鲜明的个性，又使本来互不相干的事物，在苍凉的深秋暮色笼罩下，构成了一个统一体。这与归巢的昏鸦与团聚的人家真可谓构成了鲜明的对照。 再看他的布景：“又是黄昏，一天快要结束。夕阳斜挂在山头欲落还留的样子，依依不舍地完成了一天的使命。眼前的景色真是满目凄凉，藤是枯萎的藤，已经没有了生命；树是千年老树，飒飒的西风在吹着它走向风烛残年；道是荒凉的古道，马是体弱无力的瘦马；飘零在天涯海角的人，面对如此萧瑟的景色怎么能不断肠呢。作者寄情于物，表达天涯沦落人的凄苦之情。一切景语皆情语，“枯”“老”“昏”“瘦”等字眼使浓郁的秋色之中蕴含着无限凄凉悲苦的情调。而最后一句“断肠人在天涯”作为曲眼更具有画龙点睛之妙，使前四句所描之景成为人活动的环境，作为天涯断肠人内心悲凉情感的触发物。曲上的景物既是马致远旅途中之所见，乃眼中物。但同时又是其情感载体，乃心中物。全曲景中有情，情中有景，情景妙合，构成了一种动人的艺术境界。
四、使用众多密集的意象来表情达意
意象是指出现在诗歌之中的用以传达作者情感，寄寓作者思想的艺术形象。中国诗歌往往具有使用意象繁复密集的特色。中国古代不少诗人常常在诗中紧密地排列众多的意象来表情达意。马致远此曲明显地体现出这一特色。短短的二十八字中排列着十种意象，这些意象既是断肠人生活的真实环境，又是他内心沉重的忧伤悲凉的载体。如果没有这些意象，这首曲也就不复存在了。
今天有人称马致远的这首《天净沙·秋思》为“并列式意象组合”，其实并列之中依然体现出一定的顺序来。全曲十个意象，前九个自然地分为三组。藤缠树，树上落鸦，第一组是由下及上的排列；桥、桥下水、水边住家，第二组是由近由远的排列；古驿道、道上西风瘦马，第三组是从远方而到目前的排列，中间略有变化。由于中间插入“西风”写触感，变换了描写角度，因而增加了意象的跳跃感，但这种跳跃仍是局部的，并且诗歌写景时的跳跃更是它不同于其他文体的妙处，使人有思绪上的跳跃，有层次感，空间上有立体感。最后一个意象“夕阳西下”，是全曲的大背景，它将前九个意象全部统摄起来，造成一时多空的场面。由于它本身也是放远目光的产物，因此作品在整体上也表现出由近及远的空间排列顺序。从老树到流水，到古道，再到夕阳，作者的视野层层扩大，步步拓开。这也是意象有序性的表现之一。
五、景与人相依，景物描写为主，情从景中出
《天净沙秋思》画面感的形成，又得力于成功地运用了动静结合的写景方法。作者将许多相对独立的事物同时纳入一个画面之中，从而形成动与静、明与暗、背景与主体的相互映衬：处于动态中的“流水”，与处于静态中的“小桥”“人家”相映，更显出环境的幽静；“西风”与“古道”相映，使道路更见苍凉；在作者勾勒的秋景图上，一面是枯藤、老树、昏鸦在秋风萧飒中一派灰暗，一面是落日的余晖给枯藤、老树、昏鸦涂上一抹金黄的颜色；“小桥流水人家”，呈现一派清雅、安适的景象，与沦落异乡的游子相映，使“断肠人”更添悲愁。从整个构图看，前四句写景，末一句写人。但人是主体，景物是人活动的背景，把背景写充分了，人的感情自然就被烘托出来了。
综合全篇来看，马致远不但是感情丰富的诗人，而且是擅长白描的画家，并且是一个想入世而不能的情感达人，一曲《天净沙·秋思》，就是一幅中国画，就有一份先天下之忧而忧的情感，是中国古代有理想而无法实现的中国知识分子的真实写照！如非有深厚的中国古典文学及思想的映射是完不成本文的。
参考文献：
[1]陶本一，范守纲.语文（八年级第二学期）.上海：上海教育出版社，2010：64-65.
关键词 中国画；天净沙·秋思；意境；白描；赏析
中图分类号：J212 文献标识码：A 文章编号：1002-7661（2018）03-0179-01
一、原文
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。
这首小令很短，一共只有五句二十八个字，全曲无一秋字，却描绘出一幅凄凉动人的野郊夕照图，准确地传达出羁旅之苦的心境。这首成功的曲作，从多方面体现了中国古典诗歌的艺术特征。是一幅淡淡中国画，饱满了浓浓的中国式思鄉情怀。
二、意境赏析
几根枯藤缠绕着伤痕累累、风烛残年的古树，在秋风萧萧中瑟瑟地颤抖着，天空中点点寒鸦，声声哀鸣，高飞低落，寻找栖身的秃枝……这仅有的六个字就描绘了一幅白描画，写出了一片萧飒悲凉的秋景图，造成一种凄清衰颓的氛围，烘托出作者内心的悲戚，可以说人未出而景先行、情先发。接下来，眼前呈现一座小桥，潺潺的流水，还有依稀袅起炊烟的农家小院。这种有人家安居其间的田园小景是那样幽静而甜蜜，安逸而闲致。只可惜这些都是别人家的，对想家的游子来说，这不是雪中送炭，反而更象是落井下石。这一景，不能不令浪迹天涯的游子想起自己家乡的小桥、流水和亲人。在这里，以乐景写哀情，令人倍感凄凉，烘托出沦落他乡的游子那内心彷徨无助的客子之悲。第三幅画里，我们可以看到，那令人心生寒意的萧瑟的西风中，在寂寞的古道上，饱尝乡愁的游子却骑着一匹延滞归期的瘦马，在沉沉的暮色中向着远方踽踽而行。关键是作者此时不知将去向何方，是继续追求功名，还是回家见妻儿老小。大丈夫怎能软卧床榻、儿女情长呢；可功名如水雾蒙蒙、不可捉摸，这怎不愁煞人。第四幅画面：夕阳正西沉，撒下凄冷的斜晖，拉长思乡的情绪，本是鸟禽回巢、羊牛回圈、人儿归家的团圆时刻，而游子却仍是“断肠人在天涯”，此时此刻、此情此景，漂泊他乡的游子面对如此萧瑟凄凉的景象，怎能不悲从中来，怎能不撕心裂肺，怎能不柔肠寸断！
全文二十八字，既无夸张，也不用典，纯用白描勾勒出这样一幅生动的图景，就正如中国画一样，是不需要浓墨重彩的，只要简单的涂抹勾勒，便成就一幅画面，而且意境悠长。作者是如何做到的呢？
三、白描画图，寓情于景，在景情交融中构成一种凄凉悲苦的意境
小令的前三句，十八个字，共写了藤、树、鸦、桥、水、家、道、风、马九种事物，一字一词，一字一景，真可谓“惜墨如金”。“枯藤老树昏鸦”这“枯”“老”“昏”三个词，描绘出当时诗人所处的悲凉氛围。“小桥流水人家”，描绘了一幅安宁、和谐的景象，与沦落异乡的游子相映，使图景带上悲凉的气氛。使“断肠人”更添悲愁。“古道西风瘦马”正是诗人当时自己的真实写照，他长期奔波与劳累已不言而喻了。但是，凝练却并不简陋，九种事物名称之前分别冠以枯、老、昏、小、流、人、古、西、瘦等表现各自特征的修饰语，每一字便觉得愁重十分，使没有感情的、冷冰冰的事物都带上了鲜明的个性，又使本来互不相干的事物，在苍凉的深秋暮色笼罩下，构成了一个统一体。这与归巢的昏鸦与团聚的人家真可谓构成了鲜明的对照。 再看他的布景：“又是黄昏，一天快要结束。夕阳斜挂在山头欲落还留的样子，依依不舍地完成了一天的使命。眼前的景色真是满目凄凉，藤是枯萎的藤，已经没有了生命；树是千年老树，飒飒的西风在吹着它走向风烛残年；道是荒凉的古道，马是体弱无力的瘦马；飘零在天涯海角的人，面对如此萧瑟的景色怎么能不断肠呢。作者寄情于物，表达天涯沦落人的凄苦之情。一切景语皆情语，“枯”“老”“昏”“瘦”等字眼使浓郁的秋色之中蕴含着无限凄凉悲苦的情调。而最后一句“断肠人在天涯”作为曲眼更具有画龙点睛之妙，使前四句所描之景成为人活动的环境，作为天涯断肠人内心悲凉情感的触发物。曲上的景物既是马致远旅途中之所见，乃眼中物。但同时又是其情感载体，乃心中物。全曲景中有情，情中有景，情景妙合，构成了一种动人的艺术境界。
四、使用众多密集的意象来表情达意
意象是指出现在诗歌之中的用以传达作者情感，寄寓作者思想的艺术形象。中国诗歌往往具有使用意象繁复密集的特色。中国古代不少诗人常常在诗中紧密地排列众多的意象来表情达意。马致远此曲明显地体现出这一特色。短短的二十八字中排列着十种意象，这些意象既是断肠人生活的真实环境，又是他内心沉重的忧伤悲凉的载体。如果没有这些意象，这首曲也就不复存在了。
今天有人称马致远的这首《天净沙·秋思》为“并列式意象组合”，其实并列之中依然体现出一定的顺序来。全曲十个意象，前九个自然地分为三组。藤缠树，树上落鸦，第一组是由下及上的排列；桥、桥下水、水边住家，第二组是由近由远的排列；古驿道、道上西风瘦马，第三组是从远方而到目前的排列，中间略有变化。由于中间插入“西风”写触感，变换了描写角度，因而增加了意象的跳跃感，但这种跳跃仍是局部的，并且诗歌写景时的跳跃更是它不同于其他文体的妙处，使人有思绪上的跳跃，有层次感，空间上有立体感。最后一个意象“夕阳西下”，是全曲的大背景，它将前九个意象全部统摄起来，造成一时多空的场面。由于它本身也是放远目光的产物，因此作品在整体上也表现出由近及远的空间排列顺序。从老树到流水，到古道，再到夕阳，作者的视野层层扩大，步步拓开。这也是意象有序性的表现之一。
五、景与人相依，景物描写为主，情从景中出
《天净沙秋思》画面感的形成，又得力于成功地运用了动静结合的写景方法。作者将许多相对独立的事物同时纳入一个画面之中，从而形成动与静、明与暗、背景与主体的相互映衬：处于动态中的“流水”，与处于静态中的“小桥”“人家”相映，更显出环境的幽静；“西风”与“古道”相映，使道路更见苍凉；在作者勾勒的秋景图上，一面是枯藤、老树、昏鸦在秋风萧飒中一派灰暗，一面是落日的余晖给枯藤、老树、昏鸦涂上一抹金黄的颜色；“小桥流水人家”，呈现一派清雅、安适的景象，与沦落异乡的游子相映，使“断肠人”更添悲愁。从整个构图看，前四句写景，末一句写人。但人是主体，景物是人活动的背景，把背景写充分了，人的感情自然就被烘托出来了。
综合全篇来看，马致远不但是感情丰富的诗人，而且是擅长白描的画家，并且是一个想入世而不能的情感达人，一曲《天净沙·秋思》，就是一幅中国画，就有一份先天下之忧而忧的情感，是中国古代有理想而无法实现的中国知识分子的真实写照！如非有深厚的中国古典文学及思想的映射是完不成本文的。
参考文献：
[1]陶本一，范守纲.语文（八年级第二学期）.上海：上海教育出版社，2010：64-65.