刘其弈和陈知音的工作室位于景德镇的城市边缘，这也是他们生活的家。两个二十岁出头的年轻人，与柴窑为伴，过着半隐居的生活。


　　顺着一条乡村的土路走到尽头，我们找到了他们的家，门口有一座其弈自己搭建的柴窑，旁边堆满了柴烧所用的木料。在这个宁静的乡间，一切都显得那么自然纯粹。屋子直通户外，客厅面朝一片稻田，满目的翠色和草木香扑面而来，让人不自觉地安静下来。屋子里到处充满着朴拙的柴烧陶器，而我看到更多的是自然的生活状态：一碗自制的纯天然凉茶，新鲜的水果和蔬菜，用的都是其弈亲手烧的杯碗。在这里，阳光和风可以自由地来去。看着窗外阡陌之间，刘其弈憨然一笑：“这就是农村生活，每天听闻鸟语花香，摘摘野果尝尝溪水。我们俩还挺自在的。”
　　刘其弈的容貌中有几分侠风道骨的味道，陈知音性格中则保留了一份难得的和悦与温婉，他俩选择在这样一个诗情画意的地方潜心创作，感觉一切都是自然而然。其弈负责器物的制作，知音则精心地将作品拍摄下来，希望以最朴素的方式与喜爱的人一同分享。他们的创作和生活，没有任何捷径和投机取巧，所以从他们的作品中，你可以看到最诚实的美感，从中散发出的质朴和自然也与这样的环境合二为一。
　　其弈的作品以茶具、生活器皿为主，古朴别致中透露出一种随遇而安的气质。


　　他坚持每一步都依靠手工，连泥土都是他们亲自去景德镇的山头田间挖取、提炼、淘洗而来。这种从自然中获取的方式，做出来的器皿更加真实，哪怕一只小小的杯子都如此细腻。与一般华丽光亮的釉料不同，其弈的作品色泽更加温暖，层次也更加丰富，受火面与背火面的阴阳变化与火焰痕迹各不相同，虽然质地粗犷有力，但是散发出一股古拙的美感，每件都如艺术品一般丰富沉稳，质朴浑厚。其弈说：“每件作品都像我的孩子一样，我说不出哪个好，哪个不好，我从制作到把它们放入窑中，直到出窑前我都不知道他们会变成什么样子，但总是有出乎意外的收获。”这也许就是其弈迷恋柴烧的原因吧。火与土的共舞，其弈与窑的对话，这种最原始的方式结合成美丽的作品，朴实中带着丰富的色彩，内敛却富有深遂的隽永气韵。
　　柴窑烧出来的器物本身就有一种说不出来的天然味道，一件柴烧作品的成败往往取决于泥土、火、木、窑之间的关系，简单来说就是以木材为燃料进行的陶瓷烧制，器物的色泽完全来自土坯与火候的交融，再借由灰尘自然落在器皿上形成一种天然的亮度。因泥土本身不同的个性形成的釉色会呈现不同的基调，而且由于窑内温度不同，烧制出的器皿效果也大不相同，有亚光、亮光、粗糙、细腻等各种不同的质感。总而言之，柴烧作品每一件都独具个性，无论结果还是过程都是美好的，这就是柴烧的难得可贵和令人着迷的地方。柴窑烧制的时间比较长，三十多个小时的时间，其弈会让自己放空，把一切都交给窑，然后在自己觉得舒服的时候停下。“每个人烧制的喜好不一样，有些人喜欢木灰掉落在泥土上一层一层累加的效果，还非常在意器皿放置的位置，受火面或背火面呈现的效果。这其实是件很难的事，同时又非常简单。无论怎样，在我看来，柴窑烧出来的都是惊喜。”其弈把自己作为参与者，见证一窑作品的微妙变化，从中得到了无穷的温暖与满足。你很难想象，他这样年纪轻轻，便能把柴烧这种厚重和朴拙的东西诠释得如此美好。
　　自从大二开始涉猎陶艺，其弈心里早已设想过无数遍自己搭窑的场景，现在的这个窑是其弈建的第三个柴窑。窑炉的设计不断修改，一次次循环往复，窑在一点一滴中不断完善，最终达到了他心中最满意的效果。现在的其弈，在创作上的一切已经可以驾轻就熟。窑火不再野性难驯，器物形态也变得规整。揉泥制器，劈柴生火，这一切都已经成为了他生活中的一部分，他从每个细节中去追寻一种韵味，其中获得的踏实和满足，是旁人无法真切感受的。
　　对其弈而言，他的作品是在一个不断失败和长久的积累中慢慢成熟的。经历了三十多窑的磨炼，如今的他创作时更加轻松自如。在他的眼里，器皿和柴窑都是有生命的，他能做的只是制作然后放进窑内，效果自然天成。也许是因为在这样一个安静的乡间环境，他为自己的生活创作的同时，也就创造了属于他的生活。


　　其弈始终强调自己只是一个玩泥巴的手艺人。一路走来，面对那些质疑的声音，他也是淡然一笑，继续从容过他的柴窑生活。“现在的生活状态都是我们自己主动选择的，很纯粹，也很踏实。这里夜不闭户，平凡而真实。我拿着自己平日做的东西，可以去和村民们交换，好像回到了古代。”说这句话的时候，我从他的脸上看到了年轻人少有的宁静。
　　从泥土中来，在万变的窑火中逐渐寻得美的痕迹，其弈和知音给了我们一份难得的安静生活。采访结束的时候，恰巧遇到了前来送茶的村民，明天他们就要开始忙活做茶了。生活，如此忙碌而简单，实在令人着迷和向往。


　　伴随着景德镇的山风和茶香，其弈和知音的乡野之器，韵味悠长。