千禧一代生长在物质丰富、思想多元的年代，对标新立异以及凸显个性认同的文化尤为热爱，传统艺术或者传统艺术相关衍生品已经不能满足其需求。对于油画产业来说，活力、个性、新奇、有趣、叛逆、融合……蕴含这些元素的油画作品及其衍生品更能吸引千禧一代。莆田是世界三大油画产业基地之一，与商业结合紧密的油画产业从业人员，敏感地捕捉到了潮流趋势，顺应潮流，融入潮流，进行跨界商业合作、衍生品开发、新媒体推广，莆田的油画产业也悄然站在潮流之上。
　　一、潮流艺术——千禧一代审美的新视野
　　从前，我们可以从图书中、从画展中、从视频中欣赏名画，而如今还有一种方式，我们可以在T台上看见名画，而且还是“行走中”的名画。
　　新年前夕，在莆田市仙游国际油画城，一场别开生面的新型跨界汇演，让观众领略到一幅幅“行走中”的名画。 2020年12月23日至25日，首届中国（仙游）油画跨界时尚秀在仙游国际油画城盛大开幕。在这次跨界时尚秀上，一些莆田知名油畫家的代表作，以定制时装系列的全新形式，由模特进行专场秀展示。画作从纸上跃出，成为模特身上的丝巾、服饰，在T台上呈现出别样的艺术风采。在这场别开生面的跨界走秀中，京东智联云全程助力，打造了一场有趣、有料、有品的艺术大赏，并发挥技术实力，赋予仙游油画产业崭新的发展灵感，激发了仙游经济增长的新活力。
　　在数字、潮流时代，这是仙游油画产业与直播、电商等新兴行业的一次相拥。以此次活动为契机，仙游油画产业打通了油画、服饰设计、工艺创意、衍生品授权生产等环节，为产业转型与升级寻找新的突破方向，为仙游油画产业发展提供崭新的思路。这样的创意，融实用与欣赏为一体，也让艺术走下高高的殿堂，走进更为广泛的寻常生活中。
　　而近年来，随着潮流对艺术的新定义，那些曾经在传统的艺术教育中被认为不美、不艺术的潮流文化，正随着时代的发展，随着消费群体的改变，悄悄发生了变化。每一代人的成长环境都不尽相同，每一代人有每一代人的审美。千禧一代逐渐成为主力消费人群后，潮流艺术市场近年来也保持每年30%以上的增长速度。面对趋势，不少油画产业从业者敏感地捕捉到这种潮流趋势，开启了融合探索之路。80后年轻人戴俊锋就是其中之一。
　　戴俊锋学习的本来是服装设计，但他从上海回到仙游后，却玩起了跨界，他看重的是仙游在红木和油画方面的生产力，目标是搭上电商平台做跨界潮流艺术。


　　2021年初，在莆田市仙游国际油画城内，戴俊锋穿着自己设计的油画元素潮服接受采访。
　　作为土生土长的莆田市仙游人，戴俊锋的身边不乏油画和红木从业者，他清楚地知道仙游的优势在哪里。“仙游油画产业、红木家具有完善的产业链、有多元的服务商、有开放的创新创业扶持，已形成设计、生产、推广、销售、售后保障的完整闭环，这就是我们从上海回来扎根在仙游发展潮流艺术的原因。”在看到长处的同时，戴俊锋也清醒地认识到，油画产业的发展已进入一个瓶颈期。早前，国外市场对油画需求大，一些欧美国家消费者把油画作品作为家居装饰必不可少的内容。当时的油画作品内容也是传统的人物、风景以及名画的复制等，价格不高，很多家庭每年会更换一批油画作品。当然，现在欧美国家对油画还是有很大需求，但是他们对油画作品内容的喜好也在改变。
　　戴俊锋认为，大多数国内消费者对油画的预期是能保值增值的艺术品或可长期欣赏的装饰品，这与电商要求的低价高频的消费属性并不吻合，并且传统的创作风格在面对年轻消费群体的市场时也显得越来越疲软。在电商时代，原创能力较差、创新意识欠缺、价格偏高等特点都不符合电商的高频低价消费模式，这些因素制约了油画产业前进的脚步。




　　看见问题、看到趋势、分析对策，戴俊锋组建了自己的研发设计以及营销团队，力图打造年轻化、平价化、适合高频消费的产品。他将目标锁定为00后，致力于将时尚、动漫与油画融合，擦出火花。
　　“动漫的衍生品已然成为动漫产业链中非常重要的环节，年轻人愿意为此买单。目前可开发的动漫衍生产品品种多、销量大、利润高，其营销模式也日趋成熟。”戴俊锋谈及，从古至今，绘画艺术一直在广泛吸收和融合其他文化，在现代油画语言向多元化方向发展的过程中，卡通动漫已经成为一种不容忽视的新的元素。
　　戴俊锋在自己所学的基础上，将油画与潮流、动漫、电影、时尚等相结合，进行二次创作并开发成衍生品。“年轻人喜欢潮流艺术，艺术也应服务生活，让生活更美好。”他委托本地生产商，结合自身的原创能力与营销团队，围绕潮流做艺术衍生品，目前，戴俊锋的团队已经开发了不少潮流油画产品。2020年9月份其自媒体开始运营至今，粉丝逐渐增长，趋势看好。春节、元宵节期间，他准备抓住节日经济的契机，开发更多有趣的潮流油画产品，吸引年轻消费者。
　　二、艺术直播——新媒体时代的机遇
　　骑着平衡车，张彩萍灵活地在仙游国际油画城内穿梭，忙着拍摄各类视频。正在创作中的画家、好看的作品、有趣的事情……都能让她驻足停留。
　　张彩萍是95后，广播电视编导专业毕业。她所在的团队刚刚入驻仙游油画城，准备着手在抖音平台上推广油画产品。
　　“我们公司已经运营了几个号，其中一个是专门营销油画产品的抖音号。”做一行必须了解一行，如今，张彩萍上班时几乎一直泡在油画城内，向油画家们学习一些油画方面的基本知识与技法，业余时间还看书、看视频，学习油画鉴赏，积累短视频素材。 　　这天，她正在拍摄本土油画家林文尧的创作视频。从临摹到原创，从业30多年的林文尧见证了仙游油画产业的浮浮沉沉。对于新的传播方式，作为“老一辈”油画家的林文尧不仅不排斥，还特别欢迎。虽然林文尧的油画作品仍然以传统内容创作为主，但是他也清醒认识到潮流的变化，看到了新业态带来的巨大冲击。“油画行业急需依靠新生力量、依靠新平台‘破茧’，我们油画产业需要与时俱进。”


　　“从前，消费者买油画一般是直接到店铺里来采购，装饰性油画则多在电商平台上销售，但是新冠肺炎疫情开始的几个月，对油画行业冲击很大。”林文尧说，后来国内疫情慢慢平稳，但火起来的直播等电商平台热度不减。特别是直播，可以让各地的喜欢油画的人在家中就可以看到油画作品。同时，直播中的互动是双向的。一方面，消费者可以通过系列的油画作品展示与介绍更了解画家，了解画家的创作理念与作品意义。另一方面，画家在与消费者的互动中，更贴近消费者，更了解消费者的需求。“这对我们今后的创作推广都是非常有意义的。”
　　在这样的趋势下，如今在仙游国际油画城已经出现了运营较为成熟的油画电商。在京东（仙游）数字产业园上星传媒有限公司的直播间里，一位女主播正在直播。作为较早将电商与油画融合的公司，上星公司在推广传统文化产品方面已经有了自己的心得。“潮流文化概念很受年轻群体的喜欢，以此为切入点，通过精彩的短视频和贴近受众的直播，推广文化产品，产品的受众面已经得以拓宽。”公司直播组负责人王金莉介绍。
　　以往的油画电商以跑量为主，作品价位相对较低。年轻一代整体受教育程度高，对文化有更高要求。“精神文化生活消费的占比越来越高，文化产品在线上的销售也越来越好。”张彩萍认为，一些新兴平台在大众中的信任度逐步提升，消费者对价格较为昂贵的产品的接受度也逐步攀升。在品类多、素材也多的油画城內，她已经积累了不少短视频素材，为直播做充分准备。
　　“油画的未来在年轻人身上。”林文尧正在录制创作视频，如今，“触电”已成他工作的一部分。在时尚无界的大趋势下，边界概念越来越模糊，地域、形式统统都被打破，未来是跨界创意的年代，传统与现代的碰撞、绘画与各界的混搭、东方与西方的融合才是全新创作的无限未来。◆