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美术教育不能仅仅局限于美术手段、技术和美术自身发展的传承，其最终目的是对美的认识，这是美术教育所承载的任务。根据小学生的年龄特点和心理特征，进行切实有效的写生教学，是值得美术教师研究和探讨的问题。在写生课中不能仅仅简单进行技法训练，而忽视了学生创造性的发挥，因此我们要放开束缚，让学生在艺术世界里自由翱翔。
一、小学美术写生课的现状分析
（一）美术课堂缺少写生课教学
传统的美术教学大多以欣赏、临摹教师提供的画为主.所画的形象也大多是一些经过成人创作修饰过的画。儿童进行绘画创作时就难免受到影响，从而呈现的是千篇一律的程式化作品。在孩子们脑海里就烙下了特定的模式，最终导致他们失去了认识美的"眼睛"，一旦离开了老师的教导，画一个新鲜的事物，他们就不知道该如何下笔了。久而久之，他们成了地地道道的临摹高手。
（二）基础能力弱，学生缺乏兴趣
写生是根据眼前看到的对象来进行描绘，它要求作者有较高的绘画写实能力，以此来表达自己内心的感受。要准确地将观察到的对象表现在画纸上，对于大多数小学生来说是有难度的。他们的年龄比较小，心理也不够成熟，对事物的观察和理解能力相对弱一些，因此限制了写生课的学习。在写生课的起始阶段，很多学生往往会因为画得不像而缺乏对写生课的兴趣和对写生的热情。
二、小学美术教学开展写生课的必要性
艺术来源于生活，没有生活就没有艺术。通过写生课的学习，学生可以对生活中的美进行充分的观察与感受，能够对自己掌握的技能进行灵活运用，从而把自己看到的对象表现出来。然后再不断地深入探索，使自己的艺术表现能力得到进一步的提高。有些学生认为背着画板去写生这是画家才能做的事情，通过写生课他们才慢慢地意识到写生其实是一种最平常的美术表现方式。通过写生教学可以让学生更加贴近自然、热爱世界、热爱生活。然而实际开展了美术写生課之后，不难发现。很多学生都存在"眼高手低"的问题。因此，在上小学美术写生课的时候。要围绕教材，有序开展，让写生课成为美术课堂教学的一种检验与延续。
三、如何上好小学美术写生课
（一）兴趣培养是契机
孔子说："知之者，不如好知者；好知者，不如乐知者。"学习兴趣的培养，在激发学生无穷的学习动力时，更让他们有表现的欲望。学生一旦有了对写生的兴趣，就能提高学习效率，激发艺术潜能。
在写生课教学中，学生面对写生的物品要有兴趣。学生对常见的写生物是很熟悉的，如各种水果、瓶子，因而缺乏对表现对象的兴趣。因此教师要引导学生对静物进行仔细的观察，分析其造型特点、肌理特征，讨论研究对应的表现手法。例如在浙美版第三册《我的老师》这一课中，教师把自己作为模特，让学生说一说老师的外貌体型特征，看谁说得多、说得准。通过这个过程，让写生课生动起来，引导学生带着兴趣和动力去观察写生物，在欢乐的写生课中创作能力，得到释放，作品也能更有趣味性。
（二）有序教学是过程
小学生面对写生对象不仅要有兴趣还要有挑战的欲望，但这个并不是越复杂越好，而是要根据学生年龄、心理情况选择适合的物品，开始以简单的，学生熟悉的物品为主，进而增加难度。在教学过程中要层次分明，循序渐进。例如低段学生的写生对象可以是蔬菜、瓜果。学生能用水彩笔或油画棒等工具从不同角度进行平面造型绘画，形象生动，颜色有深浅变化。到了三、四年级，通过使用铅笔对简单几何体的写生可以让学生初步感受立方体平行透视、成角透视关系，尝试处理主体物与背景的关系。这样可以使学生觉得入门没那么难，然后再慢慢地增加难度。练习简单几何体组合的写生。到了高段，教师安排一些静物的组合写生，要求学生造型准确、构图合理.学会基本的明暗关系，在此基础上适当加入风景写生课来提高学生的整体写生能力。
（三）多种观察是途径
（1）了解观察物体的重要性——在写生中，有的学生没有认真观察、分析物体，没有抓住写生对象的主要特征，致使他们画得不像或者画面没有整体感。要让学生从心理上认识到观察物体的重要性.消除自我的盲目性。
（2）从整体到局部的观察方法——在写生时教师要引导学生要注意观察顺序，一般应从整体入手，从大的整体形状再到小的局部，再讲解中适当传授美术的基本原理，如画面的主次、物体的大小、前后的对比等。
（3）多种感官的观察——观察物体不仅通过眼睛来看，还可以让学生摸一摸、闻一闻、想一想、说一说等调动多种感官来发现物体的特征。
（4）观察过后的思考与延伸——在学生观察过后，教师要引导学生会思考、会概括、会联想。提高学生点线面、色彩的构成、构图形式的能力，能对写生对象进行初步的审美选择与判断。
（四）正面评价是激励
在写生中，特别是低段学生我们经常看到这样的情形：家长在看到孩子的作品时一开口总是批评，不是这里画得不像就是那里画得不够满，而缺失了像孩子一样一颗童真的心。由于学生的年龄小，心理还不够成熟，我们不能要求他们像成人一样对写生物体有正确合理的认识。在写生的初期我们要允许孩子犯错误.在错误中成长。如画人物时学生会把对象画得比例不准，五官不正等.但这些丝毫不影响作品的艺术效果，相反这是成人无法仿制的天真童趣。正砸的评价往往会增加学生信心，从而更好地提高写生水平。成功固然可以激励学生对写生的兴趣，但经常性的成功也会让学生对写生缺乏兴趣。通过教师的指导帮助与激励克服困难而获得成功，会让他们有更大的满足感、自豪感，从而更加有热情地投入到写生绘画中。在教学中，要重视那些创造性和表现力较差的学生，通过鼓励激发他们的绘画兴趣，在写生中，给予他们较大的自由，发现闪光点.及时表扬。
小学美术教育的目的是培养儿童的创造能力。通过写生课的学习，学生运用自己的观察、思考、绘画完成作品，从而获得成功。学生有一定的生活经验和绘画基础，在表现作品时往往会有异想天开的现象，而这正是绘画创作最难得的灵感。教师在通过写生提高学生绘画技能的同时如何保留学生的想象力与创作力，如何把两者更好的结合在一起？这正是我们美术教师值得思考和攻克的难题。
一、小学美术写生课的现状分析
（一）美术课堂缺少写生课教学
传统的美术教学大多以欣赏、临摹教师提供的画为主.所画的形象也大多是一些经过成人创作修饰过的画。儿童进行绘画创作时就难免受到影响，从而呈现的是千篇一律的程式化作品。在孩子们脑海里就烙下了特定的模式，最终导致他们失去了认识美的"眼睛"，一旦离开了老师的教导，画一个新鲜的事物，他们就不知道该如何下笔了。久而久之，他们成了地地道道的临摹高手。
（二）基础能力弱，学生缺乏兴趣
写生是根据眼前看到的对象来进行描绘，它要求作者有较高的绘画写实能力，以此来表达自己内心的感受。要准确地将观察到的对象表现在画纸上，对于大多数小学生来说是有难度的。他们的年龄比较小，心理也不够成熟，对事物的观察和理解能力相对弱一些，因此限制了写生课的学习。在写生课的起始阶段，很多学生往往会因为画得不像而缺乏对写生课的兴趣和对写生的热情。
二、小学美术教学开展写生课的必要性
艺术来源于生活，没有生活就没有艺术。通过写生课的学习，学生可以对生活中的美进行充分的观察与感受，能够对自己掌握的技能进行灵活运用，从而把自己看到的对象表现出来。然后再不断地深入探索，使自己的艺术表现能力得到进一步的提高。有些学生认为背着画板去写生这是画家才能做的事情，通过写生课他们才慢慢地意识到写生其实是一种最平常的美术表现方式。通过写生教学可以让学生更加贴近自然、热爱世界、热爱生活。然而实际开展了美术写生課之后，不难发现。很多学生都存在"眼高手低"的问题。因此，在上小学美术写生课的时候。要围绕教材，有序开展，让写生课成为美术课堂教学的一种检验与延续。
三、如何上好小学美术写生课
（一）兴趣培养是契机
孔子说："知之者，不如好知者；好知者，不如乐知者。"学习兴趣的培养，在激发学生无穷的学习动力时，更让他们有表现的欲望。学生一旦有了对写生的兴趣，就能提高学习效率，激发艺术潜能。
在写生课教学中，学生面对写生的物品要有兴趣。学生对常见的写生物是很熟悉的，如各种水果、瓶子，因而缺乏对表现对象的兴趣。因此教师要引导学生对静物进行仔细的观察，分析其造型特点、肌理特征，讨论研究对应的表现手法。例如在浙美版第三册《我的老师》这一课中，教师把自己作为模特，让学生说一说老师的外貌体型特征，看谁说得多、说得准。通过这个过程，让写生课生动起来，引导学生带着兴趣和动力去观察写生物，在欢乐的写生课中创作能力，得到释放，作品也能更有趣味性。
（二）有序教学是过程
小学生面对写生对象不仅要有兴趣还要有挑战的欲望，但这个并不是越复杂越好，而是要根据学生年龄、心理情况选择适合的物品，开始以简单的，学生熟悉的物品为主，进而增加难度。在教学过程中要层次分明，循序渐进。例如低段学生的写生对象可以是蔬菜、瓜果。学生能用水彩笔或油画棒等工具从不同角度进行平面造型绘画，形象生动，颜色有深浅变化。到了三、四年级，通过使用铅笔对简单几何体的写生可以让学生初步感受立方体平行透视、成角透视关系，尝试处理主体物与背景的关系。这样可以使学生觉得入门没那么难，然后再慢慢地增加难度。练习简单几何体组合的写生。到了高段，教师安排一些静物的组合写生，要求学生造型准确、构图合理.学会基本的明暗关系，在此基础上适当加入风景写生课来提高学生的整体写生能力。
（三）多种观察是途径
（1）了解观察物体的重要性——在写生中，有的学生没有认真观察、分析物体，没有抓住写生对象的主要特征，致使他们画得不像或者画面没有整体感。要让学生从心理上认识到观察物体的重要性.消除自我的盲目性。
（2）从整体到局部的观察方法——在写生时教师要引导学生要注意观察顺序，一般应从整体入手，从大的整体形状再到小的局部，再讲解中适当传授美术的基本原理，如画面的主次、物体的大小、前后的对比等。
（3）多种感官的观察——观察物体不仅通过眼睛来看，还可以让学生摸一摸、闻一闻、想一想、说一说等调动多种感官来发现物体的特征。
（4）观察过后的思考与延伸——在学生观察过后，教师要引导学生会思考、会概括、会联想。提高学生点线面、色彩的构成、构图形式的能力，能对写生对象进行初步的审美选择与判断。
（四）正面评价是激励
在写生中，特别是低段学生我们经常看到这样的情形：家长在看到孩子的作品时一开口总是批评，不是这里画得不像就是那里画得不够满，而缺失了像孩子一样一颗童真的心。由于学生的年龄小，心理还不够成熟，我们不能要求他们像成人一样对写生物体有正确合理的认识。在写生的初期我们要允许孩子犯错误.在错误中成长。如画人物时学生会把对象画得比例不准，五官不正等.但这些丝毫不影响作品的艺术效果，相反这是成人无法仿制的天真童趣。正砸的评价往往会增加学生信心，从而更好地提高写生水平。成功固然可以激励学生对写生的兴趣，但经常性的成功也会让学生对写生缺乏兴趣。通过教师的指导帮助与激励克服困难而获得成功，会让他们有更大的满足感、自豪感，从而更加有热情地投入到写生绘画中。在教学中，要重视那些创造性和表现力较差的学生，通过鼓励激发他们的绘画兴趣，在写生中，给予他们较大的自由，发现闪光点.及时表扬。
小学美术教育的目的是培养儿童的创造能力。通过写生课的学习，学生运用自己的观察、思考、绘画完成作品，从而获得成功。学生有一定的生活经验和绘画基础，在表现作品时往往会有异想天开的现象，而这正是绘画创作最难得的灵感。教师在通过写生提高学生绘画技能的同时如何保留学生的想象力与创作力，如何把两者更好的结合在一起？这正是我们美术教师值得思考和攻克的难题。