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摘要： 本文以中国古典舞和西方现代舞为研究对象，以二者的文化差异和相互借鉴吸收为研究目标。首先，对古典舞和现代舞的文化差异进行了简单介绍和分析；其次，重点对二者之间的相互借鉴和吸收进行了探究，希望能够为我国舞蹈的创新发展带来一定帮助作用。
关键词： 中国古典舞；西方现代舞；文化差异；借鉴
【中图分类号】J70 【文献标识码】A【文章编号】2236-1879（2017）19-0162-01
引言
中国古典舞和西方现代舞在世界舞蹈发展历史中属于两种风格不同的舞种，而且在文化上存在一定的差异。但是，与此同时这两种舞蹈又独具各自的艺术特色，具有各自的艺术魅力，其所展现出来的不同的舞蹈艺术风采，在世界舞蹈历史中占有十分重要的地位。因此，本文将以中国古典舞和西方现代舞为研究对象，重点探究二者之间的文化差异以及彼此的借鉴和吸收，希望能够为舞蹈的进一步发展提供一点帮助作用。
一、中国古典舞和西方现代舞之间的文化差异分析
对于中国古典舞来说，其主要是在舞蹈中融合了中国的传统戏曲和武术，具有古典艺术特性和柔美与力量兼并的美感。而对于西方现代舞来说，其在艺术表达以及舞蹈创作上都与古典舞不同，而且其流派众多，风格与众不同，不拘一格。由此可见，这两种舞蹈之间存在文化上的差异，具体表现在以下几个方面：
第一，从两种舞蹈的文化背景角度来看，中国古典舞历史悠久，在宋元之后作为戏曲艺术形式的重要组成部分，舞蹈艺术形式吸收了戏曲中的表现形式以及传统舞蹈和武术的典型动作形态，再加上表演者的改进，从而形成了中国古典舞蹈，具有深厚的传统文化底蕴。而西方现代舞则一门较新的艺术形式，其出现于第二次工业革命时期，具有崇尚个性解放与自由的文化背景。
第二，从两种舞蹈对于文化的表达形式角度来看，中国古典舞一般都是通过舞蹈的形式和形态来对特有的文化精神和底蕴进行展示，也就是历史题材的再现，即讲究“以意示形”。对于西方现代舞蹈来说，其讲究“以形示意”，即注重舞蹈对动作表达的空间，同时关注其艺术技巧和形式。
第三，從两种舞蹈诞生的文化基础来看，中国古典舞蹈是在戏曲中诞生的，在中国传统文化基础之上建立和继承，其是对中华民族古典精神以及民族风格的继承。而对于西方现代舞蹈来说，其没有固定不变的体系，对于舞蹈魅力的展示具有多个层次和手段，具有时代气息和特征。
二、中国古典舞和西方现代舞的相互借鉴和吸收
（一）古典舞对现代舞的借鉴和吸收。
1、对现代舞观念的借鉴和吸收。
首先，西方现代舞蹈坚持“不为动作而动作”的观念，即在舞蹈动作的选择上要坚持与当时舞者的思想感情保持一致，也就是通过舞蹈动作的感知来传达舞蹈的内涵，而不仅仅是简单动作的堆积，应当从身体感觉去反映舞蹈的文化。因此，对于中国古典舞来说，其应当借鉴和吸收西方现代舞的这种舞蹈观念，透过现代舞所表达的形式，来深入探究和学习其舞蹈观念和原则，避免没有思想的去做肢体动作，同时也避免失去肢体动作的舞蹈思想，从而实现一种身心合一的舞蹈状态。
其次，西方现代舞蹈讲究通过培养创造力和想象力来训练舞蹈的肢体技能，即用肢体来开发思想。因此，中国古典舞应当借鉴和吸取这一观念，打破原有的舞蹈套路动作以及传统要求的舞蹈动作规范，充分开发肢体技能，创新舞蹈动作，通过培训舞蹈肢体技能来突破常规，展现出更多的“新”、“奇”舞蹈动作。另外，积极借鉴现代舞丰富多变的舞蹈表现手段，对其舞蹈动作进行不断创新，达到心理和生理的双向开发。
2、对现代舞技法的借鉴和吸收。
对于中国古典舞来说，西方现代舞的技法具有极大的借鉴价值。首先，吸取现代舞中的玛莎—格莱姆体系训练方式，该种技法讲究对脊椎灵活性和呼吸能动性的训练，尤其是对呼吸能动性的训练，其能够将舞蹈动作从实际呼吸延伸到肌肉活动，在吸入空气的过程中，呈现出轻盈的舞蹈动作，而在呼出空气的过程中，用脊背来带动舞蹈动作。这种技法能够帮助中国古典舞加强对脊背韧性的训练，从而开辟出新的舞蹈空间形式。其次，借鉴现代舞中的“倒地—爬起”技法，该种舞蹈技法讲究动作上的平衡，主张对舞蹈动作力度的训练。对于中国古典舞来说，该种技法能够训练舞蹈动作在失衡和相对平衡阶段之间相互作用的统一。另外，借鉴现代舞中的“林蒙技巧”，这一舞蹈技巧讲究以顺畅优美的动作来完成从倒地到爬起的舞蹈动作，并且能够在这两个动作中取得最佳平衡状态，从而能够锻炼这一过程中舞者的速度和韧性，这对于古典舞在一度空间和二度空间上的舞蹈动作表现具有很好的借鉴价值。
（二）现代舞对古典舞的借鉴和吸收。
1、对古典舞继承传统并创新发展的借鉴和吸收。
中国古典舞具有悠久的舞蹈历史和文化底蕴，而随着时代的发展，其也在不断丰富和创新自身的舞蹈内容和形式。对于现代舞来说，其应当借鉴和吸收古典舞中对于传统文化的继承与发展，立足于优秀的传统文化，结合时代发展要求，推动现代舞的创新发展，同时通过创新的舞蹈形式，体现出其对于传统文化的表达。
2、对古典舞审美意识的借鉴和吸收。
无论是从文化艺术内涵上来说，还是从对文化的表达形式上来说，中国古典舞的审美意识值得西方现代舞借鉴和吸收。但是，需要注意的是，要在借鉴和吸收古典舞合理成分的基础之上，坚持与时俱进的原则，提高审美意识，强化现代舞的空间感、艺术感和审美感。
3、对古典舞包容性的借鉴和吸收。
中国古典舞的包容性值得现代舞借鉴和吸收。中国是个多民族国家，其古典舞也能够体现出民族特色，而且古典舞积极包容了各个民族的特色舞蹈，并在包容的基础上创作出舞蹈的新形式。对于现代舞来说，其也要注重包容和吸取其他不同舞种的优秀成分，实现东西方舞蹈艺术的包容和共同发展。
三、 结语
综上所述，中国古典舞和西方现代舞在文化背景、文化的表达形式以及诞生的文化基础方面都有很大差异，但是其各自又独具艺术特色，因此二者应兼容并包，互相借鉴和吸取其中优秀的成分，从而促进各自舞蹈的发展。
参考文献
[1]吴梦.浅谈中国古典舞和西方现代舞的文化差异与借鉴吸收[J].2011（1）
[2]李韵葳.探析现代舞在中国古典舞革新道路上的借鉴意义[J].艺术与设计，2013（8）
关键词： 中国古典舞；西方现代舞；文化差异；借鉴
【中图分类号】J70 【文献标识码】A【文章编号】2236-1879（2017）19-0162-01
引言
中国古典舞和西方现代舞在世界舞蹈发展历史中属于两种风格不同的舞种，而且在文化上存在一定的差异。但是，与此同时这两种舞蹈又独具各自的艺术特色，具有各自的艺术魅力，其所展现出来的不同的舞蹈艺术风采，在世界舞蹈历史中占有十分重要的地位。因此，本文将以中国古典舞和西方现代舞为研究对象，重点探究二者之间的文化差异以及彼此的借鉴和吸收，希望能够为舞蹈的进一步发展提供一点帮助作用。
一、中国古典舞和西方现代舞之间的文化差异分析
对于中国古典舞来说，其主要是在舞蹈中融合了中国的传统戏曲和武术，具有古典艺术特性和柔美与力量兼并的美感。而对于西方现代舞来说，其在艺术表达以及舞蹈创作上都与古典舞不同，而且其流派众多，风格与众不同，不拘一格。由此可见，这两种舞蹈之间存在文化上的差异，具体表现在以下几个方面：
第一，从两种舞蹈的文化背景角度来看，中国古典舞历史悠久，在宋元之后作为戏曲艺术形式的重要组成部分，舞蹈艺术形式吸收了戏曲中的表现形式以及传统舞蹈和武术的典型动作形态，再加上表演者的改进，从而形成了中国古典舞蹈，具有深厚的传统文化底蕴。而西方现代舞则一门较新的艺术形式，其出现于第二次工业革命时期，具有崇尚个性解放与自由的文化背景。
第二，从两种舞蹈对于文化的表达形式角度来看，中国古典舞一般都是通过舞蹈的形式和形态来对特有的文化精神和底蕴进行展示，也就是历史题材的再现，即讲究“以意示形”。对于西方现代舞蹈来说，其讲究“以形示意”，即注重舞蹈对动作表达的空间，同时关注其艺术技巧和形式。
第三，從两种舞蹈诞生的文化基础来看，中国古典舞蹈是在戏曲中诞生的，在中国传统文化基础之上建立和继承，其是对中华民族古典精神以及民族风格的继承。而对于西方现代舞蹈来说，其没有固定不变的体系，对于舞蹈魅力的展示具有多个层次和手段，具有时代气息和特征。
二、中国古典舞和西方现代舞的相互借鉴和吸收
（一）古典舞对现代舞的借鉴和吸收。
1、对现代舞观念的借鉴和吸收。
首先，西方现代舞蹈坚持“不为动作而动作”的观念，即在舞蹈动作的选择上要坚持与当时舞者的思想感情保持一致，也就是通过舞蹈动作的感知来传达舞蹈的内涵，而不仅仅是简单动作的堆积，应当从身体感觉去反映舞蹈的文化。因此，对于中国古典舞来说，其应当借鉴和吸收西方现代舞的这种舞蹈观念，透过现代舞所表达的形式，来深入探究和学习其舞蹈观念和原则，避免没有思想的去做肢体动作，同时也避免失去肢体动作的舞蹈思想，从而实现一种身心合一的舞蹈状态。
其次，西方现代舞蹈讲究通过培养创造力和想象力来训练舞蹈的肢体技能，即用肢体来开发思想。因此，中国古典舞应当借鉴和吸取这一观念，打破原有的舞蹈套路动作以及传统要求的舞蹈动作规范，充分开发肢体技能，创新舞蹈动作，通过培训舞蹈肢体技能来突破常规，展现出更多的“新”、“奇”舞蹈动作。另外，积极借鉴现代舞丰富多变的舞蹈表现手段，对其舞蹈动作进行不断创新，达到心理和生理的双向开发。
2、对现代舞技法的借鉴和吸收。
对于中国古典舞来说，西方现代舞的技法具有极大的借鉴价值。首先，吸取现代舞中的玛莎—格莱姆体系训练方式，该种技法讲究对脊椎灵活性和呼吸能动性的训练，尤其是对呼吸能动性的训练，其能够将舞蹈动作从实际呼吸延伸到肌肉活动，在吸入空气的过程中，呈现出轻盈的舞蹈动作，而在呼出空气的过程中，用脊背来带动舞蹈动作。这种技法能够帮助中国古典舞加强对脊背韧性的训练，从而开辟出新的舞蹈空间形式。其次，借鉴现代舞中的“倒地—爬起”技法，该种舞蹈技法讲究动作上的平衡，主张对舞蹈动作力度的训练。对于中国古典舞来说，该种技法能够训练舞蹈动作在失衡和相对平衡阶段之间相互作用的统一。另外，借鉴现代舞中的“林蒙技巧”，这一舞蹈技巧讲究以顺畅优美的动作来完成从倒地到爬起的舞蹈动作，并且能够在这两个动作中取得最佳平衡状态，从而能够锻炼这一过程中舞者的速度和韧性，这对于古典舞在一度空间和二度空间上的舞蹈动作表现具有很好的借鉴价值。
（二）现代舞对古典舞的借鉴和吸收。
1、对古典舞继承传统并创新发展的借鉴和吸收。
中国古典舞具有悠久的舞蹈历史和文化底蕴，而随着时代的发展，其也在不断丰富和创新自身的舞蹈内容和形式。对于现代舞来说，其应当借鉴和吸收古典舞中对于传统文化的继承与发展，立足于优秀的传统文化，结合时代发展要求，推动现代舞的创新发展，同时通过创新的舞蹈形式，体现出其对于传统文化的表达。
2、对古典舞审美意识的借鉴和吸收。
无论是从文化艺术内涵上来说，还是从对文化的表达形式上来说，中国古典舞的审美意识值得西方现代舞借鉴和吸收。但是，需要注意的是，要在借鉴和吸收古典舞合理成分的基础之上，坚持与时俱进的原则，提高审美意识，强化现代舞的空间感、艺术感和审美感。
3、对古典舞包容性的借鉴和吸收。
中国古典舞的包容性值得现代舞借鉴和吸收。中国是个多民族国家，其古典舞也能够体现出民族特色，而且古典舞积极包容了各个民族的特色舞蹈，并在包容的基础上创作出舞蹈的新形式。对于现代舞来说，其也要注重包容和吸取其他不同舞种的优秀成分，实现东西方舞蹈艺术的包容和共同发展。
三、 结语
综上所述，中国古典舞和西方现代舞在文化背景、文化的表达形式以及诞生的文化基础方面都有很大差异，但是其各自又独具艺术特色，因此二者应兼容并包，互相借鉴和吸取其中优秀的成分，从而促进各自舞蹈的发展。
参考文献
[1]吴梦.浅谈中国古典舞和西方现代舞的文化差异与借鉴吸收[J].2011（1）
[2]李韵葳.探析现代舞在中国古典舞革新道路上的借鉴意义[J].艺术与设计，2013（8）