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中国五千年的历史长河中,具有象征性的图形符号很早就产生了,并流传至今。在中国古代,服装是一种符号,代表着个人的政治地位和社会地位。对古老的中国人而言,在没有先进科学技术作为依仗的时代,自然环境对人们的考验直接影响人口的存活率,所以,人们对美好生活十分期盼。先民们的衣食住行包都饱含了风调雨顺、五谷丰登、多子多福、生生不息这些美好的愿望。红色嫁衣热烈艳丽,嫁衣上的鸳鸯戏水等图案也象征着新人今后的生活圆圆满满,白首不离;在服装上,人们把能寄予的愿望都凝成吉祥符号穿在身上,期冀能给着装者带去祝福。服饰图案源于生活,服饰图案形成于人们的观念,除满足物质、审美需求以外还要赋予着装者以精神慰藉和情感寄托,诸如祝福护佑、明理教化、传情达意等等。这种意义功能通过图案中各种约定俗成、家喻户晓的形象符号表现出来。服饰文化是人们民族、宗教、信仰、文化、藝术、经济甚至意识形态的生动反映,因此服饰上的图案也具有丰富的历史文化积淀,含有许多深意。我们可以从中国古代的服饰图案中窥见一二。
唐代是中國古代历史上最强大的朝代之一,许多国外的使者、使团前来交流,政治经济空前繁盛。大唐文化以开放的姿态吸取容纳诸多异域风采,与外来文化相互融化、调和并趋于一体化,当时的艺术家们也喜欢表现外来题材还有外国的神和圣者,并吸收与自己不同的创作手法与风格。唐代的图案艺术达到了一个前所未有的辉煌时期,因其水平之高,与同时代的唐诗、书法绘画具有同等的历史地位。
唐朝当时流行的图案纹样可以分为:联珠纹、缠枝纹、宝相花纹、团巢纹、几何纹等。宝相花纹不是自然界中单一的某一种自然植物的花舟纹样,而是莲花、石權、牡丹、等多种自然形态的花朵揉合在一起并且以四向对称放射或多向对称放射的形式经过艺术处理,使之趋于理想化、图案化、具有独特装饰性而形成的一种纹样,就像鸟中之凤或神异的龙纹一样集众美于一身。牡丹纹花形丰满,体现其世人所赋予的“富贵”的内涵。瑞锦纹由雪花的自然形态加工成多面放射对称的装饰形态,寓"瑞雪兆丰年"的吉祥含义。
服饰上的团花图案,在早期往往是和其它要素(诸如色彩、质地、式样等)一起组合,从而构成了阶级和官僚等级之“舆服”制度的重要一环。也就是说,团花曾经是上层阶级的标志性图案之一,在古代的阶级舆服制中,团花大小原本是有明确区分的。在唐代时,唐高宗曾规定大臣们的常服,亲王至三品用紫色“大科花”(亦即“大团花”)绫罗制作;五品以上用朱色“小科花”(亦即“小团花”) 绫罗制作。这些团花图案象征着吉祥如意,富贵绵长。缠枝纹传说从西域而来,以植物和花草为题材,应它连绵不断的结构,寓意生生不息。
宋代服饰纹样的题材较前朝更为丰富广泛。宋代服饰纹样有组合型几何纹的、盘球六搭晕、八搭晕等,这种组合型纹样多出现在当时颇具时代特色的织锦上,这种织锦称为“宋锦”,它是以龟背纹、席地纹、祥云纹、万字纹、古钱纹等为底中间穿插龙、凤、朱雀等兽鸟纹样和八吉、八仙、三多、三友、八宝以及琴、棋、书、画等图案组成各种工整的八搭晕锦,都是美好寓意的象征。花卉纹中除了继承唐朝的牡丹、茶花之外又出现了梅、兰、竹、菊等符合文人审美的“君子”花卉题材。这些花卉均因其象征着美好的品质而被文人隐士所青睐,并用这些花卉来比喻自己高风亮节的德行。因此梅、兰、竹、菊、莲等花卉纹也就成为后世人们在装饰纹样上寄托美好愿望的主要内容。
明代服饰装饰图案要求美与内容吉利的统一。明代服饰图案在继承前代的图案同时,更创造丰富了谐音图案和寓意图。
明朝皇帝服饰有祥云与十二章的各种纹饰,用以象征德才兼备、文武双全、能呼风唤雨等寓意。明代宫中根据时令的变化,更换穿着不同质料的服装,并吸收民间风俗,增加装饰象征各时令的应景花纹。一年的纹样,一般是由牡丹(春)、荷花(夏)、菊花(秋)、梅花(冬)组成。在万寿圣节,即皇帝生日时,宫中穿“万万寿”、“洪福齐天”纹样的衣服。每当皇帝改换年号颁布新历,宫中穿“宝历万年”纹样衣服,以谐音的图案八宝、荔枝、卍字、鲶鱼来寓意。另外还发展出其他象征性图案,例如石榴内多果实,象征多子。牡丹花型丰满色彩娇艳,被诗人称为“国色天香”,“花中富贵”,故而象征富贵;瓜瓞(小瓜为瓞)和葫芦、葡萄、藤蔓不断生长,不断开花结果,象征子孙繁衍长盛不衰;灵芝可入药,有补气安神、延年益寿的功效,因此象征长寿;桂花和万年青象征富贵万年长;凤凰和太阳一起寓意丹凤朝阳;鲤鱼和莲花象征连年有余;海棠和金鱼象征金玉满堂;蝙蝠谐音福字,与卍字组合成万福的象征,灯笼、稻穗与蜜蜂组合,象征五谷丰登。蝙蝠和云寓意福从天降。卍字、寿字、福字、喜字都是明代服饰纹样中常用,还有“百事大吉祥如意”七字作循环连续排列,可读成百事大吉,吉祥如意,百事如意,百事如意大吉祥等。
清代的服饰是我国古代服饰发展的顶峰,服饰图案的装饰作用已经达到了登峰造极的地步。各种服饰图案的繁琐和配件的完善,以及图案的等级观念更加森严。这一时期,出现了用以区分官职等级的“补子”的装饰。一品文官的补子图案为仙鹤,一品武官为麒麟;二品文官补服图案为锦鸡,二品武官补服图案是狮子;三品文官补服图案是孔雀,三品武官补服图案是豹子;四品文官补服图案是鸳鸯,四品武官补服图案为老虎;五品文官补服图案是白鹇,五品武官补服 图案是熊罴。这些补子的图案可以说达到了空前多样化的程度,一方面它为服饰带来了高贵、豪华的印象,象征不可逾越的森严等级制度,同时,又表现出独特的富足生活气息。
随着时代洪流奔腾不息地前进,传统服饰或离我们远去,或转化成新的形式融入现实生活。我们不可能也没必要复古到古时候的装饰和穿戴,但传统服饰以及其图案所承载的丰富民族文化内涵是不会消失的,它值得我们去研究和领悟。传统服饰图案中象征意义含蓄委婉、简约笃实,饱含古代人民积极的生活态度和乐观向上观念。用传统的深刻内涵嫁接到现代的创造创新中,将传统服饰图案中精神之髓提炼出来用以现代的设计和生活之道,这是古人智慧寄予我们的传承之礼,更我们需要继承与发扬。
参考文献:
[1]邹加勉,苏煜,崔进山.中国传统图案与配色[M].大连:大连理工大学出版社,2010.
[2]刘君.中国古典服饰纹样的文化表现形态[J].丝绸,2009,46(7):52-54.
[3]汪芳.中国传统服饰图案解读[M].上海:东华大学出版社,2014.
唐代是中國古代历史上最强大的朝代之一,许多国外的使者、使团前来交流,政治经济空前繁盛。大唐文化以开放的姿态吸取容纳诸多异域风采,与外来文化相互融化、调和并趋于一体化,当时的艺术家们也喜欢表现外来题材还有外国的神和圣者,并吸收与自己不同的创作手法与风格。唐代的图案艺术达到了一个前所未有的辉煌时期,因其水平之高,与同时代的唐诗、书法绘画具有同等的历史地位。
唐朝当时流行的图案纹样可以分为:联珠纹、缠枝纹、宝相花纹、团巢纹、几何纹等。宝相花纹不是自然界中单一的某一种自然植物的花舟纹样,而是莲花、石權、牡丹、等多种自然形态的花朵揉合在一起并且以四向对称放射或多向对称放射的形式经过艺术处理,使之趋于理想化、图案化、具有独特装饰性而形成的一种纹样,就像鸟中之凤或神异的龙纹一样集众美于一身。牡丹纹花形丰满,体现其世人所赋予的“富贵”的内涵。瑞锦纹由雪花的自然形态加工成多面放射对称的装饰形态,寓"瑞雪兆丰年"的吉祥含义。
服饰上的团花图案,在早期往往是和其它要素(诸如色彩、质地、式样等)一起组合,从而构成了阶级和官僚等级之“舆服”制度的重要一环。也就是说,团花曾经是上层阶级的标志性图案之一,在古代的阶级舆服制中,团花大小原本是有明确区分的。在唐代时,唐高宗曾规定大臣们的常服,亲王至三品用紫色“大科花”(亦即“大团花”)绫罗制作;五品以上用朱色“小科花”(亦即“小团花”) 绫罗制作。这些团花图案象征着吉祥如意,富贵绵长。缠枝纹传说从西域而来,以植物和花草为题材,应它连绵不断的结构,寓意生生不息。
宋代服饰纹样的题材较前朝更为丰富广泛。宋代服饰纹样有组合型几何纹的、盘球六搭晕、八搭晕等,这种组合型纹样多出现在当时颇具时代特色的织锦上,这种织锦称为“宋锦”,它是以龟背纹、席地纹、祥云纹、万字纹、古钱纹等为底中间穿插龙、凤、朱雀等兽鸟纹样和八吉、八仙、三多、三友、八宝以及琴、棋、书、画等图案组成各种工整的八搭晕锦,都是美好寓意的象征。花卉纹中除了继承唐朝的牡丹、茶花之外又出现了梅、兰、竹、菊等符合文人审美的“君子”花卉题材。这些花卉均因其象征着美好的品质而被文人隐士所青睐,并用这些花卉来比喻自己高风亮节的德行。因此梅、兰、竹、菊、莲等花卉纹也就成为后世人们在装饰纹样上寄托美好愿望的主要内容。
明代服饰装饰图案要求美与内容吉利的统一。明代服饰图案在继承前代的图案同时,更创造丰富了谐音图案和寓意图。
明朝皇帝服饰有祥云与十二章的各种纹饰,用以象征德才兼备、文武双全、能呼风唤雨等寓意。明代宫中根据时令的变化,更换穿着不同质料的服装,并吸收民间风俗,增加装饰象征各时令的应景花纹。一年的纹样,一般是由牡丹(春)、荷花(夏)、菊花(秋)、梅花(冬)组成。在万寿圣节,即皇帝生日时,宫中穿“万万寿”、“洪福齐天”纹样的衣服。每当皇帝改换年号颁布新历,宫中穿“宝历万年”纹样衣服,以谐音的图案八宝、荔枝、卍字、鲶鱼来寓意。另外还发展出其他象征性图案,例如石榴内多果实,象征多子。牡丹花型丰满色彩娇艳,被诗人称为“国色天香”,“花中富贵”,故而象征富贵;瓜瓞(小瓜为瓞)和葫芦、葡萄、藤蔓不断生长,不断开花结果,象征子孙繁衍长盛不衰;灵芝可入药,有补气安神、延年益寿的功效,因此象征长寿;桂花和万年青象征富贵万年长;凤凰和太阳一起寓意丹凤朝阳;鲤鱼和莲花象征连年有余;海棠和金鱼象征金玉满堂;蝙蝠谐音福字,与卍字组合成万福的象征,灯笼、稻穗与蜜蜂组合,象征五谷丰登。蝙蝠和云寓意福从天降。卍字、寿字、福字、喜字都是明代服饰纹样中常用,还有“百事大吉祥如意”七字作循环连续排列,可读成百事大吉,吉祥如意,百事如意,百事如意大吉祥等。
清代的服饰是我国古代服饰发展的顶峰,服饰图案的装饰作用已经达到了登峰造极的地步。各种服饰图案的繁琐和配件的完善,以及图案的等级观念更加森严。这一时期,出现了用以区分官职等级的“补子”的装饰。一品文官的补子图案为仙鹤,一品武官为麒麟;二品文官补服图案为锦鸡,二品武官补服图案是狮子;三品文官补服图案是孔雀,三品武官补服图案是豹子;四品文官补服图案是鸳鸯,四品武官补服图案为老虎;五品文官补服图案是白鹇,五品武官补服 图案是熊罴。这些补子的图案可以说达到了空前多样化的程度,一方面它为服饰带来了高贵、豪华的印象,象征不可逾越的森严等级制度,同时,又表现出独特的富足生活气息。
随着时代洪流奔腾不息地前进,传统服饰或离我们远去,或转化成新的形式融入现实生活。我们不可能也没必要复古到古时候的装饰和穿戴,但传统服饰以及其图案所承载的丰富民族文化内涵是不会消失的,它值得我们去研究和领悟。传统服饰图案中象征意义含蓄委婉、简约笃实,饱含古代人民积极的生活态度和乐观向上观念。用传统的深刻内涵嫁接到现代的创造创新中,将传统服饰图案中精神之髓提炼出来用以现代的设计和生活之道,这是古人智慧寄予我们的传承之礼,更我们需要继承与发扬。
参考文献:
[1]邹加勉,苏煜,崔进山.中国传统图案与配色[M].大连:大连理工大学出版社,2010.
[2]刘君.中国古典服饰纹样的文化表现形态[J].丝绸,2009,46(7):52-54.
[3]汪芳.中国传统服饰图案解读[M].上海:东华大学出版社,2014.