论文部分内容阅读
摘要：摄影是一门艺术，也是对一门光线造型艺术。对于摄影来说，光线对在其中有很大的作用和影响，主要表现在这几个方面。其一是光线能够满足摄影对基本的照明度的要求，其二是能够表现出物体的结构和颜色以及物体的具体位置。再者就是从不同角度，光线的入射方向、色彩和波长等不同也会对摄影作品的呈现产生不同的影响。因而光线的运用在摄影中是非常重要的，本文将对摄影中光线的作用做出分析研究。
关键词：摄影艺术; 光线造型; 光源; 光线方向; 光位;
在摄影艺术中，要想呈现出完美的摄影作品，光线的运用是少不了的，恰到好处的光线运用能够实现摄影中追求的画面艺术造型。其中光线和光位在其中有着重大的影响。光线方向的含义就是指指光源位置与拍摄方向之间所形成的光线照射角度，这主要是从观察者和照相机的镜头两个角度来看的。至于光位则主要是构成被拍摄对象一定造型效果的在水平角或垂直角上的光线角度。对于一些确定的拍摄方向上，由于被拍摄者不同位置上的光线照明度不一致，而摄影造型的效果即使光位产生极其微弱的变化都会对其产生影响，因此光位的确定对摄影造型成像具有很大的影响。总而言之，摄影中光线的作用具体主要体现在以下几个方面。[ 1 ]
1. 满足摄影技术上对照度的基本要求
众所周知，摄影画面影像成型的好坏主要就是取决于光的明暗程度，同时光也能够使胶片或者磁带得到准确的曝光。对于摄影来说，不管是艺术性的还是兴趣上的，只要没有光线就无法进行摄影。只有满足了摄影艺术创作上的光线照度的需求才能进行摄影的下一步，这也是光线对摄影的基本作用。
2.表现物体的结构和颜色
人们之所以能夠看到各种食物不同的外部形状和一些细节部分的例如食物的颜色、结构等等的不同皆是因为光线对大自然的所有事物进行了反射所致。而不同物体的外部形状和细节部分等不同，对光线的吸收和反射的程度也不尽相同。比如透明的物体透光的程度就多，浅色和深色的物体对光的反射截然不同，一个多一个少。而表面光滑和粗糙的物体对光的反射也有不同的效果，前者的方向性很强，而后者的方向性弱，比较散乱。而两者之间的物体则具有两者共同的性质，有定向反射和漫反射双重性质。[ 2 ]
3. 表现物体的空间位置
我们眼中的空间是以三维的方式呈现的，而摄影的呈现方式则是在纸张上的，是二维的。因此要想在表现力上媲美我们眼中所看到的景象，就必须充分利用光线明暗的不同才能将摄影的内容呈现出视觉效果上的三维立体效果，表现出物体的立体动态外观。
4. 再现环境气氛和时间概念
恰到好处的环境氛围能够准确的表现出摄影想要表达的东西，增强摄影作品的艺术感。而在特定的光线照明效果和环境氛围的结合能够为观众带来很强烈的时间概念。就像在拍摄同一个事物时，由于光线明暗和角度的不同，画面的表现力也不同。[ 3 ]
要想拍摄出好的作品就必须充分利用光线的作用。光线在摄影中的作用就像画家使用的颜料一样，要想将画的层次表现丰富就必须利用各种颜料颜色的组合，因此摄影师也应当充分利用光的特性呈现出好的作品。而在摄影的用光上，我们需要注意以下几点。
第一，要明白光线的柔和度是受到光源的宽广程度影响的。光源越广，光线就越柔和，而光源越窄，光线的柔和度则与之相反。这是因为广泛的光源能够使物体的受照面积增多，从而物体受到照射的光线就越多，进而就能弱化物体的阴影，让光线的柔和度增加。
第二就是光线的柔和度还受到光源的远近程度影响。通常来讲，光源近的光线就柔和，相反，光源远的光线就较硬。造成这种现象的原因是当拍摄的事物距离光源越近的时候，拍摄物体的体积就更大，而光源距离较远的时候拍摄的物体体积就相对较小。就像太阳和地球一样，太阳本身的光是很强烈的，但是其距离地球的距离很远，因而光线照射在地球上的硬度就很大。[ 4 ]
第三，漫散射能够分散光线，使光源变广、光线变柔。因而在拍摄的时候要充分利用漫反射的这个性质将光线变柔，例如利用云层或者在阴天和大雾等天气状况，这时候的光线往往都比较柔和，拍摄的出来作品会更富层次感和表现力。
第四，要学会在反射中漫射光线。可以利用这个原理将原本较窄的光线变得更宽。例如可以将一束比较窄的光线照射在一块像墙壁或者屋顶等面积比较大的磨砂表面上，在这个过程中照射的这一束光线就会发生漫反射，进而被漫射到更为宽广的区域。但要注意的是，千万不能使用光面的表面进行照射，否则这样的得到的反射光线在宽度上仍然与照射的光线一样。 第五，还要明白光源的远近距离是会直接影响到光线的衰弱速度的。越远的光源其光线的衰弱速度也更快。这就说明了被摄物品的光照度与距离的平方成反比的关系。换句话说，就是如果在光源到拍摄物体之间的距离变大一倍的话，被摄物体的光照度就会缩减为原来的四分之一。因此在实际摄影中要格外注意这种变化，当拍摄的角度或者距离与光源之间发生变化时也一定要对光源进行相应的调整，确保作品的质量。另外，在拍摄过过程中还要注意的是，经过反射的光线其行进的距离也会增加，即使使用光面反光板也一样。 [ 5 ]
第六，我们还可以利用光线的衰减程度改变摄影主体和背景间的关系。如果灯光距离拍摄主体近，主体和背景间的光照度查别会比较明显;如果灯光距离主体较远，则背景也会相应地变亮。该原则同样适用于侧光：当侧光源离被摄主体近时，整个画面的光线衰减将比光源离主体远时更明显。
第七，还要注意正面光对拍摄主体的影响。正面光会减弱主体的纹理，但是测光、底光和顶光却与正面光相反，能够增强拍摄主体的纹理。人像摄影师通常会将光源保持在镜头的轴线附近来弱化被摄主体面部的皱纹，而风景摄影师更喜欢用侧光强调岩石、沙石和叶子的纹理。
总结：
总而言之，光线在摄影中的作用是非常巨大的，其对摄影作品成像的质量好坏起着决定性的作用，因此要想拍摄出形象生动的作品就必须得充分利用光线的作用，让摄影作品丰富有层次感和立体感。
参考文献：
[1] 乌日嘎.试论在摄影中如何体现光的作用.内蒙古教育（职教版）.2016年：62-63 .
[2] 张怀仁;周娟;王楠.光在摄影中的作用.安徽电子信息职业技术学院学报.2014年：108-111 .
[3] 李尤.光线在摄影作品中的有效作用.大众文艺.2016年：181 .
[4] 于磊.论构图与用光在摄影创作中的作用.大众文艺.2012年：10+116 .
[5] 邓建平.艺术摄影用光技巧的重要性.艺海.2015年：94-96 .
关键词：摄影艺术; 光线造型; 光源; 光线方向; 光位;
在摄影艺术中，要想呈现出完美的摄影作品，光线的运用是少不了的，恰到好处的光线运用能够实现摄影中追求的画面艺术造型。其中光线和光位在其中有着重大的影响。光线方向的含义就是指指光源位置与拍摄方向之间所形成的光线照射角度，这主要是从观察者和照相机的镜头两个角度来看的。至于光位则主要是构成被拍摄对象一定造型效果的在水平角或垂直角上的光线角度。对于一些确定的拍摄方向上，由于被拍摄者不同位置上的光线照明度不一致，而摄影造型的效果即使光位产生极其微弱的变化都会对其产生影响，因此光位的确定对摄影造型成像具有很大的影响。总而言之，摄影中光线的作用具体主要体现在以下几个方面。[ 1 ]
1. 满足摄影技术上对照度的基本要求
众所周知，摄影画面影像成型的好坏主要就是取决于光的明暗程度，同时光也能够使胶片或者磁带得到准确的曝光。对于摄影来说，不管是艺术性的还是兴趣上的，只要没有光线就无法进行摄影。只有满足了摄影艺术创作上的光线照度的需求才能进行摄影的下一步，这也是光线对摄影的基本作用。
2.表现物体的结构和颜色
人们之所以能夠看到各种食物不同的外部形状和一些细节部分的例如食物的颜色、结构等等的不同皆是因为光线对大自然的所有事物进行了反射所致。而不同物体的外部形状和细节部分等不同，对光线的吸收和反射的程度也不尽相同。比如透明的物体透光的程度就多，浅色和深色的物体对光的反射截然不同，一个多一个少。而表面光滑和粗糙的物体对光的反射也有不同的效果，前者的方向性很强，而后者的方向性弱，比较散乱。而两者之间的物体则具有两者共同的性质，有定向反射和漫反射双重性质。[ 2 ]
3. 表现物体的空间位置
我们眼中的空间是以三维的方式呈现的，而摄影的呈现方式则是在纸张上的，是二维的。因此要想在表现力上媲美我们眼中所看到的景象，就必须充分利用光线明暗的不同才能将摄影的内容呈现出视觉效果上的三维立体效果，表现出物体的立体动态外观。
4. 再现环境气氛和时间概念
恰到好处的环境氛围能够准确的表现出摄影想要表达的东西，增强摄影作品的艺术感。而在特定的光线照明效果和环境氛围的结合能够为观众带来很强烈的时间概念。就像在拍摄同一个事物时，由于光线明暗和角度的不同，画面的表现力也不同。[ 3 ]
要想拍摄出好的作品就必须充分利用光线的作用。光线在摄影中的作用就像画家使用的颜料一样，要想将画的层次表现丰富就必须利用各种颜料颜色的组合，因此摄影师也应当充分利用光的特性呈现出好的作品。而在摄影的用光上，我们需要注意以下几点。
第一，要明白光线的柔和度是受到光源的宽广程度影响的。光源越广，光线就越柔和，而光源越窄，光线的柔和度则与之相反。这是因为广泛的光源能够使物体的受照面积增多，从而物体受到照射的光线就越多，进而就能弱化物体的阴影，让光线的柔和度增加。
第二就是光线的柔和度还受到光源的远近程度影响。通常来讲，光源近的光线就柔和，相反，光源远的光线就较硬。造成这种现象的原因是当拍摄的事物距离光源越近的时候，拍摄物体的体积就更大，而光源距离较远的时候拍摄的物体体积就相对较小。就像太阳和地球一样，太阳本身的光是很强烈的，但是其距离地球的距离很远，因而光线照射在地球上的硬度就很大。[ 4 ]
第三，漫散射能够分散光线，使光源变广、光线变柔。因而在拍摄的时候要充分利用漫反射的这个性质将光线变柔，例如利用云层或者在阴天和大雾等天气状况，这时候的光线往往都比较柔和，拍摄的出来作品会更富层次感和表现力。
第四，要学会在反射中漫射光线。可以利用这个原理将原本较窄的光线变得更宽。例如可以将一束比较窄的光线照射在一块像墙壁或者屋顶等面积比较大的磨砂表面上，在这个过程中照射的这一束光线就会发生漫反射，进而被漫射到更为宽广的区域。但要注意的是，千万不能使用光面的表面进行照射，否则这样的得到的反射光线在宽度上仍然与照射的光线一样。 第五，还要明白光源的远近距离是会直接影响到光线的衰弱速度的。越远的光源其光线的衰弱速度也更快。这就说明了被摄物品的光照度与距离的平方成反比的关系。换句话说，就是如果在光源到拍摄物体之间的距离变大一倍的话，被摄物体的光照度就会缩减为原来的四分之一。因此在实际摄影中要格外注意这种变化，当拍摄的角度或者距离与光源之间发生变化时也一定要对光源进行相应的调整，确保作品的质量。另外，在拍摄过过程中还要注意的是，经过反射的光线其行进的距离也会增加，即使使用光面反光板也一样。 [ 5 ]
第六，我们还可以利用光线的衰减程度改变摄影主体和背景间的关系。如果灯光距离拍摄主体近，主体和背景间的光照度查别会比较明显;如果灯光距离主体较远，则背景也会相应地变亮。该原则同样适用于侧光：当侧光源离被摄主体近时，整个画面的光线衰减将比光源离主体远时更明显。
第七，还要注意正面光对拍摄主体的影响。正面光会减弱主体的纹理，但是测光、底光和顶光却与正面光相反，能够增强拍摄主体的纹理。人像摄影师通常会将光源保持在镜头的轴线附近来弱化被摄主体面部的皱纹，而风景摄影师更喜欢用侧光强调岩石、沙石和叶子的纹理。
总结：
总而言之，光线在摄影中的作用是非常巨大的，其对摄影作品成像的质量好坏起着决定性的作用，因此要想拍摄出形象生动的作品就必须得充分利用光线的作用，让摄影作品丰富有层次感和立体感。
参考文献：
[1] 乌日嘎.试论在摄影中如何体现光的作用.内蒙古教育（职教版）.2016年：62-63 .
[2] 张怀仁;周娟;王楠.光在摄影中的作用.安徽电子信息职业技术学院学报.2014年：108-111 .
[3] 李尤.光线在摄影作品中的有效作用.大众文艺.2016年：181 .
[4] 于磊.论构图与用光在摄影创作中的作用.大众文艺.2012年：10+116 .
[5] 邓建平.艺术摄影用光技巧的重要性.艺海.2015年：94-96 .