画家简介：

　　葛涛，男，1971年9月9日生，字山魁、号静斋、九发居士。生于山东青岛、现居北京。师从贾又福、李铁生先生。清华大学美术学院全国理论与书画高研班，导师团成员，山水教研室主任，作品在各地举办个展联展多次。
　　作品入编《中国美术》《水墨中国》《炎黄艺术》《中国画坛》《书画研究》《国尚》《海峡艺术》《中国水墨画》等国家级刊物，另外作品被编入《中国艺术研究院合集》《贾又福山水工作室学生优秀作品鉴藏》《苦行探道集》《中国书画百杰精品集》《当代著名画家合集》《全国当代书画名人名作精品集》等典籍数十种。主编《国尚-桂林写生集》《魂涉太行集》《崂山问道集》《山影清旷集》《乘物游心集》等著作。

　　葛涛先生的山水画、花鸟画、人物画、创作画有他独到的一面。并且對待自己的学生有一种阳刚的慈爱。他的绘画里面有他自己寻找个性、发现世界、发现自我的印迹，也有前辈的金石乳汁给予他丰厚的滋养，他一面完成教学，一面努力画画，有这样的成就，也足以说明他的教学成果是良好的，作为一名画家能看到他为人的忠厚，有从底透上来的那一种底气，以及对与传承文化创造文明的前哲，充满了由衷的敬意。
　　我想，每个画家都向往着把作品画好，葛涛也不例外，但是这个“好”，要到什么程度，我想是哺育他的这个时代和他自己共同完成的。也许，时间、空间一变，一个人的成就也就不是原来的样子，但是从中国绘画来讲，能看出来其实只要里面寄托了深厚的情感，能够发现一点前人没有发现的天地，你画的再繁也是好的，也是简的，因为所有的长篇小说故事说得再复杂，它的主题还是一句格言。所以，从这个意义讲，画的繁就是简的开始，简到了极致的就有可能再繁一次，因为画家长寿的很多，要不停的由简到繁，由繁到简，后来的简就包含前面的繁，我以为葛涛在同龄人中间，对古人的理解也比较深刻，走到古人作品的立体环境中，把中国画诠释的背景和他的文化全部在脑子里立体的复活了。
　　在葛涛身上能看到他努力要成为一名仁厚长者，以宽博之心对待事物，对待师长和自己的学生，这样的人他不至于会被当下纷扰的浮躁影响。青春是美好的，但岁月是不饶人的，我希望他保存他的赤子之心和愿深刻理解山水的本性，花鸟、书法里面的人性。当然，这也并不是让他变得格外的野逸，变成学院派的近亲毁灭，最后大家面目过分的相似。但是呢，我愿他身上更多一点慎重的冒险精神，也就是说要有一点很安全的冒险精神，不断打破捆着他的绳索，这些绳索来自大师，来自社会舆论，更多的是来自他自己的患得患失。
　　一见钟情是他的张力，刺激了我们，让我们被吸引了，让我们投入了自己的学养、胆识和见解之后，丰富了画作，我们开始来爱它。我相信他有他的睿智，也有长夜失眠的时候，他会不停地自省来完善自己，来勉励自己，完成他生命的冒险，通过丰富自己的生命，给别人的生命带来阳光和快乐，但也不是一种廉价的谎话去欺骗人，要反应社会的真实，这个最本质的真实，也是经得起推敲的真实，而不是仅凭自己的一双眼睛所看到的。
　　（作者系当代著名书画评论家、鉴赏家、美术理论家，中国艺术研究院话剧研究所研究员）