剧场里灯熄了。大幕拉开。舞台上，黄水滚滚，冬肃秋杀，满目凄凉。一簇、一撮、一群群琴书艺人，艰难地沿途演唱，为着生计而倾诉着歌声。东营市吕剧团创演的大型吕剧《乡人俚曲》把我带进百年前的洪荒时代。
　　《乡人俚曲》，以吕剧主要创始人时殿元为原型，通过时殿元学艺、组班和创演《王小赶脚》的故事，艺术地再现了吕剧艺术的起源与发展过程。她以曲折的故事情节。感人的情感脉络，合理的矛盾冲突，悲壮的意外结局，引导我们领略了吕剧前辈艺人的创业艰辛、敬业执著和高风亮节。编剧、导演反复使用电影蒙太奇手法，把不同时空的不同事件、不同场景、不同人物有机地串联起来，清晰地表达了自己的创作意图。观众虽说是在看戏，却如同置身影院一般。
　　随着剧情的一步步展开，我渐渐领悟到：时常亮对吕剧艺术的挚爱，已超出常人的理解。他的偏执，他的倔强，全都是为了他所追求的梦想——让吕剧艺术早日成熟壮大!让吕剧艺术永远发扬光大。
　　有了这个梦想，他才舍得抛弃心头所爱。也才舍得丢下新妇新家。更舍得耗费毕生精力。这就是时常亮——历史的时常亮，现实的时常亮，舞台上的时常亮，在这里全部融为一体。
　　大辫子是我非常喜爱的一个角色。她是剧情不可或缺的人物。大辫子既是时常亮的心仪姑娘，又是吕剧故乡吕剧观众的忠实代表。大辫子也酷爱吕剧，她把对吕剧的爱深深地寄托在时常亮身上。而她的深情厚谊和默默奉献，也恰恰成为时常亮执著学研吕剧艺术的精神支柱和巨大动力。大辫子与时常亮的爱情安排，个别观众可能不甚理解。但是，剧情的安排是那样的合情合理，又是那样的感天动地。我们在为他们忠贞的爱情而感动时，心底也油然浮起深深的遗憾。当我们看到大辫子为饿极的时常亮递上一个窝头时，当我们目睹大辫子暗地里深情窥视她的所爱时，当我们聆听时常亮撕心裂肺的哭喊时。哪一个观众不为其感染?又有谁人不为之落泪?时常亮与大辫子的爱情，既含蓄又直露，既传统又时尚，既虚拟又真实。真可谓艺术之爱，爱之艺术。剧中爱情这个永恒的主题，被作者发挥得淋漓尽致。
　　随着剧情的展开、进行、高潮、收束，我的心头涌上无限谢忱……
　　我感谢!感谢剧作的编剧、导演及音乐、舞美、灯光、服装、发型设计师，是你们的艺术精品，把诱人的剧情、优美的音乐、逼真的场景、历史的风貌等，通过你们的辛勤劳动，活灵活现地展献给我们。我想，《乡人俚曲》能否评上大奖不重要，是否有高收入也不重要，重要的是，此剧的创演成功，无疑会推动吕剧的创作和繁荣。也一定会对宣传吕剧故乡、打造吕剧品牌文化发挥积极作用。
　　我感谢!感谢本剧的演员特别是几个主要演员，你们的心血和汗水已化作栩栩如生的剧中人物。你们的理解，你们的演绎，让每一个观众都认识了真实的时常亮，都喜欢上钟情的大辫子，也更同情和赞许时常亮的那位贤内助。
　　我感谢!感谢那些幕后的无名英雄。你们的形象不曾在舞台上闪现，镁光灯下也可能少见你们的身影。但是，正是由于你们的默默奉献，才让我们欣赏了一出完整、完美的艺术珍品。试想，如果没有舞台技术方面的全方位配合，《乡人俚曲》能会是现在的模样?
　　我感谢!感谢东营大地上无数个时常亮。有了这众多的时常亮，吕剧艺术就永远不会衰老，永远不会消亡。相反，随着时代的进步，科技的进步，人文的进步，吕剧艺术也必然会与时俱进；有了这众多的时常亮，吕剧的传承、发展才会有新鲜的空气、肥沃的土壤。事实也正说明了这一点：如今的东营大地，处处坠琴响，人人唱吕剧，村里有庄户剧团，社区有戏迷俱乐部。正是这些不出名、不谋名，为数众多的时常亮，才把吕剧故乡的吕剧艺术氛围打造得如此浓郁悠长……
　　剧终时，深情、幽怨的伴唱再一次刷新了我的情绪和思绪，那悠扬的歌声里，包含了多少吕剧人的辛酸、梦想、追求与希冀。“曲如黄河水不息，戏出人生是传奇。师傅打坐乡间地，琴声悠悠无终期……”大幕徐徐落下，我的泪眼又一次模糊——为执着的时常亮，为痴情的大辫子。为吕剧艺术的涅桨。蓦然间，一首和诗涌上心头，不由地默默吟唱起来：“黄河之音总无息，还赖业内续神奇。肝胆本属乡韵地，今人传承前贤期……”