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摘 要：近些年影视业上发现一种现象，太多的影视艺术创作用上了水墨元素的设计，比方《清平乐》比方《知否知否应是绿肥红瘦》的片头片尾，尤其是《知否知否应是绿肥红瘦》片头的水墨动漫艺术设计，彩色的沙濡渗透的特殊意象效果让人产生丰富的遐想，带给人浓浓的艺术氛围和感觉，可以引你不厌其烦地上百次單曲循环。
关键词：水墨动画;影视创作;三维软件的运用
水墨动画设计，往往会用音乐背景来渲染节奏，带进情节感。有中国风的味道，那么古筝古琴的古音是很适配的。如果配以文字，古诗、古词、对联也是首选的相搭文字形式。起先舒缓而又抑郁低沉的旋律，渐起到中间高潮，最后又归于音乐的平淡自然，慢慢地收归于音符消止。
《知否》片头的影视创作中，最主体部分的应是屏幕视觉上的艺术设计，音乐的情节推进，有了带入感，然后由一株红兰的一叶兰花花瓣晕染出飘动的众多的兰花花瓣，这些花瓣的后面，点点的灰蓝色水墨幻变成惊滔巨浪，消失完又用蓝墨簇成头发的绺块状，这些绺丝再向上慢慢晕染出一个头型和半身坐姿出来，而那些红红的花瓣中有一瓣一直在飘飞，又晕幻成了一抹红唇，最后这一朵花瓣飘呀飘的斜落进明兰红衣襟的底摆上。然后，一株红兰，孑然独立于一个混沌模糊的圆月中间，圆月里又有着滔天波浪。红兰花瓣淡濡成一个个光圈，又浓郁成一座连绵的山峦，屏幕中间竖写的“幽兰有佳气，千载閟山阿，不出阿兰若，岂遭乾闼婆”一首诗，侧面有个斜签着的女子，身后伫立着一位男子，两人衣袂袖飘，手腕相接。最后音乐渐渐地淡息，影片《知否》的名字赫然地展现出来。
我们故事的女主人公明兰，恰如红尘沧海中的一株与世无争，不受尘世沾染的红兰，红兰的寓意，让人更多了一份喜爱和赞美。生活在封建礼法下官宦家庭的明兰，尽管生活中波涛汹涌，险象丛丛，但是坚强，隐忍，漂泊，动荡，最后有了自己的归宿和依靠，在那个女子没有地位的特殊的时代，这样的结局真的是太难能可贵了。
水墨动画，“墨韵”的 艺术效果，是别有一番韵味的。影视创作上将水墨画所具有的独特的审美文化和意境表现了出来，这墨韵就有了更具特色的视听效果。我们原先说的水墨，大多是黑白灰，一般是因清水的多少又分为浓墨、淡墨、干墨、湿墨、焦墨等，也就形成了不同浓淡（黑、白、灰）层次。由墨色的焦、浓、重、淡、清产生丰富的变化，来表现物象，有独到的艺术效果。它是将极具民族特色与韵味的水墨动画植根于水墨画的同时，采用色的层次变化。如今现当代的水墨动画，则是越来越多的色彩缤纷，已经不拘于黑白灰。虽然唐宋人画山水多湿笔，出现“水晕墨章”之效果明显;后来元人始用干笔，墨色更多变化，呈现“如兼五彩”的艺术效果。相比较起来，那么现代技法，尤其是Photoshop技术的运用，突出地将今天的水墨动画技法，赋予了新的内涵。水墨动画，它是离不开水墨画的技法的。
而中国水墨画，它是非常讲究工笔效果，工笔画注重素雅，注意调动墨色变化。墨材质就很难在三维软件中调出满意的效果。在现代化数字技术Photoshop中，可以用笔刷模拟墨色效果，不同的笔刷呈现的效果也是不同的，浓淡、深浅都会随着压感笔在手绘板上使用的轻重而有所不同。运用水墨画作画技法结合手绘板在电脑软件中绘制水墨效果，将贴图赋予给三维软件中相应的材质球，根据所需要的水墨晕染效果来制作完成。工笔画的造型主要依靠线条，表现力丰富、流畅的线条对水墨动画的艺术效果起到很大作用。与此同时，还要考虑水墨画的边缘虚实相间的问题。三维软件可以渲染，模拟水墨效果的表现。在软件C4D中创建一个3D流体容器，去模拟水墨晕开以后的运动形态。先设置容器的渲染分辨率规格尺寸，调节相关水墨的发射器等参数，通过测试，可以逐步完善想要的效果。
实际上，我们从大家耳熟能详的《小蝌蚪找妈妈》《牧笛》《大闹天宫》《山水情》等等，我们能发现一些共性的东西，我们还是有一些水墨动画上的经典佳作的。因为水墨画的技法，水墨、定格等等等等制作工序繁琐，动画电影，要付出太多太多的心血，为了实现水墨晕染的效果，工作人员在着色时就需要分层，而且在这个过程中，再去试验分多少层，分层以后的边缘如何虚化，还需要跟摄影结合，反复进行实验。胶片冲印出来后，放到屏幕上让大家看效果，然后再去调整着色的层数，调整颜色的浓淡，调整摄影的参数……所以说水墨动画的创作，是一个非常有探索性也非常繁琐的过程。越细致的表现，越细腻的神情动作，那么水墨表现便愈复杂，而电影产生的效率和效益就愈迟缓，于是水墨动画的发展便难以为继。
近两年还有段原创国产动画片虐哭了无数人，被网友称为“年度最感人短片”，就是水墨动画短片《二胡》。一席长衫、一支手杖，一把二胡，四海为家。水墨丹青处，青衫诉离殇。惟见奏曲人，不见人世凉。短短9分钟的视频，没有一个文字，却让人哽咽落泪。相对而言，这片动画，墨染技艺推进情节发展方面不是太足，它更侧重于水墨留白这一块上，给人以更多的遐想。这些年，国内不少动画工作室也试图重拾水墨动画的荣光，做了一些令人惊喜的短片，“民族性”十足。
现在随着二维、三维水墨动画的发展，种类繁多、若隐若现、虚虚实实的意境和柔美优雅的画面，在电脑上通过各种技术完美的体现出来，使得水墨动画在艺术格调上有了重大的突破，形式千姿百态。但我们知道水墨动画讲究“得其形似有画，得其韵味无穷”，与其他的动画不同，它没有明确的轮廓线，在宣纸上是自然渲染，在动画效果上宛如毛笔在宣纸上挥洒，一气呵成，描绘出来的一个个的静态场景就是一幅幅优秀的水墨画，虚实相映所产生的美感，使人在精神上与影片的表现上感觉到了一致性。更重要的是留白、晕染、人物白描勾线乃至佛教壁画的诸多技法，呈现出全然的东方之美。
正是因为它的独具民族特色，创新韵味，使得中国的水墨动画独立于世界民族之林。较之于西方，中国在艺术方面的发展是更深隐，更感性。水墨元素，是中国人的精神和感觉，唤起的文化联想一定会在现代水墨设计中得到新的体现和延续，必将成为我们立足本土与世界对话的出发点，我们的水墨动画影视创作它有过辉煌的历史，更重要的是它们也有着美好的未来，我观看近年来影视上的水墨技法的运用，感叹：真正的水墨动画，还任重路远，让我们一起努力，一起期待。
参考文献
[1] .郭早早. 论中国水墨元素在影视艺术创作中的应用[J]. 电影文学，2012，000（023）：30-31.
[2] 徐长春. 谈中国水墨元素在电影创作中的运用[J]. 电影文学，No.563（14）：67-68.
关键词：水墨动画;影视创作;三维软件的运用
水墨动画设计，往往会用音乐背景来渲染节奏，带进情节感。有中国风的味道，那么古筝古琴的古音是很适配的。如果配以文字，古诗、古词、对联也是首选的相搭文字形式。起先舒缓而又抑郁低沉的旋律，渐起到中间高潮，最后又归于音乐的平淡自然，慢慢地收归于音符消止。
《知否》片头的影视创作中，最主体部分的应是屏幕视觉上的艺术设计，音乐的情节推进，有了带入感，然后由一株红兰的一叶兰花花瓣晕染出飘动的众多的兰花花瓣，这些花瓣的后面，点点的灰蓝色水墨幻变成惊滔巨浪，消失完又用蓝墨簇成头发的绺块状，这些绺丝再向上慢慢晕染出一个头型和半身坐姿出来，而那些红红的花瓣中有一瓣一直在飘飞，又晕幻成了一抹红唇，最后这一朵花瓣飘呀飘的斜落进明兰红衣襟的底摆上。然后，一株红兰，孑然独立于一个混沌模糊的圆月中间，圆月里又有着滔天波浪。红兰花瓣淡濡成一个个光圈，又浓郁成一座连绵的山峦，屏幕中间竖写的“幽兰有佳气，千载閟山阿，不出阿兰若，岂遭乾闼婆”一首诗，侧面有个斜签着的女子，身后伫立着一位男子，两人衣袂袖飘，手腕相接。最后音乐渐渐地淡息，影片《知否》的名字赫然地展现出来。
我们故事的女主人公明兰，恰如红尘沧海中的一株与世无争，不受尘世沾染的红兰，红兰的寓意，让人更多了一份喜爱和赞美。生活在封建礼法下官宦家庭的明兰，尽管生活中波涛汹涌，险象丛丛，但是坚强，隐忍，漂泊，动荡，最后有了自己的归宿和依靠，在那个女子没有地位的特殊的时代，这样的结局真的是太难能可贵了。
水墨动画，“墨韵”的 艺术效果，是别有一番韵味的。影视创作上将水墨画所具有的独特的审美文化和意境表现了出来，这墨韵就有了更具特色的视听效果。我们原先说的水墨，大多是黑白灰，一般是因清水的多少又分为浓墨、淡墨、干墨、湿墨、焦墨等，也就形成了不同浓淡（黑、白、灰）层次。由墨色的焦、浓、重、淡、清产生丰富的变化，来表现物象，有独到的艺术效果。它是将极具民族特色与韵味的水墨动画植根于水墨画的同时，采用色的层次变化。如今现当代的水墨动画，则是越来越多的色彩缤纷，已经不拘于黑白灰。虽然唐宋人画山水多湿笔，出现“水晕墨章”之效果明显;后来元人始用干笔，墨色更多变化，呈现“如兼五彩”的艺术效果。相比较起来，那么现代技法，尤其是Photoshop技术的运用，突出地将今天的水墨动画技法，赋予了新的内涵。水墨动画，它是离不开水墨画的技法的。
而中国水墨画，它是非常讲究工笔效果，工笔画注重素雅，注意调动墨色变化。墨材质就很难在三维软件中调出满意的效果。在现代化数字技术Photoshop中，可以用笔刷模拟墨色效果，不同的笔刷呈现的效果也是不同的，浓淡、深浅都会随着压感笔在手绘板上使用的轻重而有所不同。运用水墨画作画技法结合手绘板在电脑软件中绘制水墨效果，将贴图赋予给三维软件中相应的材质球，根据所需要的水墨晕染效果来制作完成。工笔画的造型主要依靠线条，表现力丰富、流畅的线条对水墨动画的艺术效果起到很大作用。与此同时，还要考虑水墨画的边缘虚实相间的问题。三维软件可以渲染，模拟水墨效果的表现。在软件C4D中创建一个3D流体容器，去模拟水墨晕开以后的运动形态。先设置容器的渲染分辨率规格尺寸，调节相关水墨的发射器等参数，通过测试，可以逐步完善想要的效果。
实际上，我们从大家耳熟能详的《小蝌蚪找妈妈》《牧笛》《大闹天宫》《山水情》等等，我们能发现一些共性的东西，我们还是有一些水墨动画上的经典佳作的。因为水墨画的技法，水墨、定格等等等等制作工序繁琐，动画电影，要付出太多太多的心血，为了实现水墨晕染的效果，工作人员在着色时就需要分层，而且在这个过程中，再去试验分多少层，分层以后的边缘如何虚化，还需要跟摄影结合，反复进行实验。胶片冲印出来后，放到屏幕上让大家看效果，然后再去调整着色的层数，调整颜色的浓淡，调整摄影的参数……所以说水墨动画的创作，是一个非常有探索性也非常繁琐的过程。越细致的表现，越细腻的神情动作，那么水墨表现便愈复杂，而电影产生的效率和效益就愈迟缓，于是水墨动画的发展便难以为继。
近两年还有段原创国产动画片虐哭了无数人，被网友称为“年度最感人短片”，就是水墨动画短片《二胡》。一席长衫、一支手杖，一把二胡，四海为家。水墨丹青处，青衫诉离殇。惟见奏曲人，不见人世凉。短短9分钟的视频，没有一个文字，却让人哽咽落泪。相对而言，这片动画，墨染技艺推进情节发展方面不是太足，它更侧重于水墨留白这一块上，给人以更多的遐想。这些年，国内不少动画工作室也试图重拾水墨动画的荣光，做了一些令人惊喜的短片，“民族性”十足。
现在随着二维、三维水墨动画的发展，种类繁多、若隐若现、虚虚实实的意境和柔美优雅的画面，在电脑上通过各种技术完美的体现出来，使得水墨动画在艺术格调上有了重大的突破，形式千姿百态。但我们知道水墨动画讲究“得其形似有画，得其韵味无穷”，与其他的动画不同，它没有明确的轮廓线，在宣纸上是自然渲染，在动画效果上宛如毛笔在宣纸上挥洒，一气呵成，描绘出来的一个个的静态场景就是一幅幅优秀的水墨画，虚实相映所产生的美感，使人在精神上与影片的表现上感觉到了一致性。更重要的是留白、晕染、人物白描勾线乃至佛教壁画的诸多技法，呈现出全然的东方之美。
正是因为它的独具民族特色，创新韵味，使得中国的水墨动画独立于世界民族之林。较之于西方，中国在艺术方面的发展是更深隐，更感性。水墨元素，是中国人的精神和感觉，唤起的文化联想一定会在现代水墨设计中得到新的体现和延续，必将成为我们立足本土与世界对话的出发点，我们的水墨动画影视创作它有过辉煌的历史，更重要的是它们也有着美好的未来，我观看近年来影视上的水墨技法的运用，感叹：真正的水墨动画，还任重路远，让我们一起努力，一起期待。
参考文献
[1] .郭早早. 论中国水墨元素在影视艺术创作中的应用[J]. 电影文学，2012，000（023）：30-31.
[2] 徐长春. 谈中国水墨元素在电影创作中的运用[J]. 电影文学，No.563（14）：67-68.