萨卡林·克鲁昂（Sakarin Krue-On，1965）是泰国当代视觉艺术家，他的作品多数是受泰国传统文化影响的在地性（site-specific）装置作品，他在2009年获得了泰国文学艺术奖（silpathorn Award）。克鲁昂曾是泰国艺术大学（silpakorn University）的艺术教师和研究生导师，以及绘画、雕塑和平面艺术学院的教学副院长。克鲁昂生活和工作在曼谷，但他的艺术项目和展览经常使他去往世界各地。他是被称为泰国现代艺术之父的意大利雕塑家西帕·比哈尔（Silpa Bhisari）的追随者，2014年，他成为哥伦比亚大学艺术学院的教授。
　　克鲁昂出生在泰国西北的湄宏顺地区，在美国和加拿大的多所学校接受西方教育和艺术专业教育，在泰国著名艺术家查罗德·尼木萨默尔（Chalood Nimsamer）的指导下，他在1989年获得了泰国艺术大学（silpakom University）美术学士学位。
　　除了与其他艺术家合作以及在画廊和机构举办展览，萨卡林·克鲁昂创作了数量众多的个人作品。他专门从事在地性装置艺术创作，经常结合当地社区的条件创作艺术品。他的作品往往采用雕塑形式，但他也创作录像和油画。他的艺术主题侧重表现泰国传统文化，如种水稻、农业耕作、寺庙绘画和佛教形象等，在制作手法上能融合西方和地方性的版画、油画、雕刻等技术。2009年，克鲁昂成为泰国文学艺术奖视觉艺术奖获得者，该奖项由政府当代艺术和文化署创办。他已经三次获得国家艺术展览（Thailand's National Art Exhibition）奖。2004年，纽约古根海姆博物馆将雨果·波士奖（Hugo Boss Prize）颁发给他，该奖项由商业公司署名赞助，对于艺术家的国籍和年龄没有限制。
　　萨卡林·克鲁昂在创作中能使用多种手法，风格清新自然，有很强的泰国文化气息。下面是他的几件主要作品介绍：
　　1、《庙宇》（Temple，2000）
　　这是克鲁昂的首次个人创作，参加了在曼谷举行的与艺术相关的活动，曾展出于咖啡馆和画廊。他将画廊区的三个不同房间设定为冥想空间，画面受到传统泰国壁画的影响——表现泰国神灵的传统模板形式（不是佛教）。墙上设计出来的图像随着时间推移而褪色并渐趋于无形。该作品创作时恰逢泰国经济危机，艺术家就又创造了一个相关的装置作品《天使》（Angel），并于2007年在德国卡塞尔的新美术馆展出。
　　2、《极乐世界》（Cloud Nine，2005）
　　该作品安装在曼谷100号汤森画廊（100 Tonson gallery）内，这个题目的泰文含义是“空的希望”。作品是一个两居室装置：一个房间出现许多长有红色天使翅膀的流浪狗白瓷雕像，它们正在享用着一个宴会，而另一个房间里展示真正的小狗在接受母狗喂养时的视频录像。
　　3、《梯田稻田》（Terraced Rice Field，2007）
　　该作品为第12届卡塞尔文献展而作，安置在威廉高地宫（Schloss Wilhelm sh～he）博物馆建筑外面。在当地志愿者帮助下，克鲁昂在该建筑附近山谷里种植了一片稻田。
　　4、威尼斯双年展（Venice Biennale，2009）
　　克鲁昂是代表泰国参加2003年和2009年威尼斯双年展的五位曼谷艺术家之一。他们改造了展馆，使之成为一个讽刺官方旅游管理部门的办公室，仿佛是试图说服公众去泰国旅游。这个办公室展出了虚拟的新闻报道、大幅色泽鲜艳的海报、旅游宣传手册和互动视频显示。
　　从上世纪90年代后期开始，萨卡林·克鲁昂积极致力于当代艺术创作，他的创作行踪遍布世界各地尤其是亚洲各国，如越南、日本、韩国、新加坡、老挝、印度、澳大利亚、美国、意大利、荷兰等地。他的作品有着强烈的当代艺术气息，也能够充分地将泰国文化元素融入到录像、装置等当代艺术形式之中，开创了融合在地性与国际性双重特征的亚洲艺术新类型。