摘要：从当前中专美术的教材和教学方法来看，特别是进入新课程改革以来，很多学校的美术教学存在着一些问题。作为学生非常喜爱的一门功课，适应课程改革的需要，探索出一套适合中职服装专业学生学之有效的教育教学新方法就显得尤为重要。根据自己多年的教学，谈一谈自己的一些切身体会，和同仁们进行交流。
　　关键词：中职生美术教学；教材；教学方法
　　服装美术课是备受学生喜爱的一门功课，也是课程体系的重要组成部分。其设置宗旨是提高学生审美能力，教学中以审美为教育主导。但是，在实际的教学中，却存在着这样或者那样的问题。事实上，在课堂上，服装美术的课堂既有整体性，又有特殊性，笔者经过实践探索，总结出一套适合中职服装专业学生学之有效的教育教学新方法，在此与同仁分享。
　　一、 激发兴趣，让课程走进学生的内心世界
　　兴趣是最好的老师，的确是这样。让你做一件不感兴趣的事情，那只能是徒劳，根本就没有结果，厌倦美术的人，他不仅对服装美术没有爱，也谈不上审美，更别谈创造美了。
　　兴趣是学好一切知识的动力。为了使学生对美术课产生兴趣，我利用让学生欣赏名画、照片、模型、参观画展、古迹的形式，提高学生对美术的认识。通过多种形式的美术活动，激发学生学习美术的兴趣。通过泥工、布贴、拓印、剪纸、图案设计等多种美术活动，让学生喜欢手工制作课。注意调动学生情感，提高绘画能力。节日是学生最高兴的时刻，所以我利用学生这一心理特征有意识地组织学生进行美术活动。教师的主导作用是培养学生兴趣形成的主要外部条件。各项美术活动中，教师必须有意识地使学生产生正确的活动动机，认识到活动的意义，才能培养和发展学生正确的、有积极意义的兴趣。而教师本身的兴趣品质，对培养学生的兴趣也有着不可忽视的作用。其实美术的创设并不神秘，如若老师及时发现并鼓励，不仅学生能品尝自己成功的喜悦，还会产生强大的内动力，会越发热爱美术，从而会创造更多的美，其实每一个艺术家也都是从小事发现，从点滴做起，正是他们不懈地努力和坚持，才成为大家仰慕的艺术家。
　　此外，为了培养学生的兴趣，我还利用服装美术课的时间，带领学生走出课堂，让他们到社会上去实践，当学生在社会、企业、机关耳闻目睹现实生活的巨大变化，领略到自然美景后，他们会更加热爱生活，并感知和领会生活的美，他们会懂得今天的好好学习，是为明天更好建设家园奠基，没理由不去发愤读书，用技能去创造美，这一定能激发学生的爱家乡、爱生活的热情，由此证明开展社会实践活动是行之有效的好方法。
　　二、 强化重点，让学生在感知中提升能力
　　马克思说：“如果你想得到艺术的享受，你本身就必须是一个有艺术修养的人。”审美能力，也就是对事物（尤其是艺术）的观察能力，通俗地说就是“看”作品的能力。作为一个人，不懂得审美是不行的。培养学生的审美能力，首先要激发学生的想象力和好奇心。在实际教学中，教师可以利用互联网以及传统教学等各种教学手段，利用多媒体，来让学生认识和感知多种高质量、高水平的美术作品，丰富学生的形象储存。除此之外，在校园里、社区里、书店里，还可以定期做一些师生书画作品展，供大家欣赏和交流，持续不断地提高学生的审美能力。
　　中职在校生都具有较强的好奇心和好胜心，因此我采用了有目的、有计划感知活动训练。通常会设计以表现客观世界，传达内心思想和情感为主的美术创作活动；实用与审美相结合的、侧重设计和工艺方面的美术创作活动。作为一门基础性学科，在具体的教学过程中，要注重学生的情感体验，注重学生的学习过程，积极进行合作学习，自主探究性学习，同时还要注意跨学科的综合性学习，教师要改变传统的教学方法，通过生动有趣的课堂提高学生的美术素养、审美能力，让学生得到全面的发展与提高，这是每一位美术教师的重要使命与责任。服装美术的基本理论对一部分学生来说，理解起来有一些困难。所以，教师还需要耐心地进行讲解，帮助学生建立审美概念，让学生在欣赏经典作品时，用自己独特的视角进行观察。其实这种教学生“看”的教学过程，是从生动的审美直观到对应的语言表述的过程，也是让学生从对作品个别特征到整体形象的把握过程，从而提高他们运用形象表达对美的感受能力，真正体现了服装美术教育的实用性。
　　三、 注重技能，由示范性教学转向想象力培养
　　世界著名科学家爱因斯坦说：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切。”在审美教育的过程中，创造想象能力一直是最高目标。但有目的，有重点地临摹教学是服装美术教学一直沿袭的教学模式。
　　中专生基本有了自己的审美能力和鉴赏能力，所以在服装美术教学中，教师不妨把课堂交给学生。在教给学生基本的要领和示范后，设定一个绘画主题，让学生从无限的想象当中去画出属于自己的作品。然后，教师偱循善诱，使学生由观察逐步进入想象。同时，也可以让学生对自己身边的事物仔细观察，抓住特征，发挥想象。而在实际的操作中，教师可以准备几种不同种类的作品，让学生用几种同类事物作比较。所谓有对比才有鉴别，渐渐地，学生就学会了观察方法，学会从不同角度、不同侧面看待事物，进而加深对作品的整体认知。
　　四、 学会赏识，鼓励学生积极创作
　　教學评价是每位教学工作者应具有的能力之一，若评价准确、及时，不仅能增强学生动力，也会对提升教学效果有很大帮助，因此，我们不能忽视教学评价。我是这样做的：首先，凡发现学生作品中有个性（与众不同）思维参与的，哪怕只是一个局部，我就会及时推荐给全班展示，让大家都对其进行评价，挖掘其美在何处，这无疑对学生的个性发展是个促进；其次，允许学生将自己的艺术成果在班内展示，让大家集思广益，广泛地汲取各自的优点，真正使我们的班级成为大家展示个人才艺的平台。
　　教学有法，但无定法。无论是执教哪个学科，都要以学生为本，潜心研究，不断实践，力争找出适合自己的教学方法。服装美术课是视觉艺术，艺术本身是创造，创造的最高境界是融入情感。如果教师可以从情感教育入手，多关心孩子，多鼓励孩子，对生活多一些思考，共同探索出有激情、开放型和具有创造性的教学方法，就能提高我们的美术素养。
　　作者简介：
　　陆梅梅，河南省开封市，开封市尉氏县成人中等职业中专学校。