摘 要：美术，在教师眼中，是使幼儿身心得到全面发展和激发幼儿创造能力的重要手段。而对于幼儿来说，却只是表现自己内心世界无声的语言。作为新一代幼儿教师要把《幼儿园教育指导纲要》中蕴涵的基本理念运用到实际的美术教学活动中。陶行知告诉我们：“教育即生活。”幼儿是生活的主角，铭记“美术活动要以幼儿为本，强调主动性，强调美术教育对儿童自身的影响作用，对幼儿发展的促进作用”，如果教师能深入领会并在实施中进行贯彻，那真正的改革就开始了。
　　关键词：幼儿生活；美术教育观念；以人为本
　　一、转变幼儿美术教育观念——开启我困顿解惑的旅程
　　在培训中我认真聆听了由苏州艺术学院美术系主任、教授、硕士生导师徐海鸥先生《谈美术教学总思路的把握》的讲座，也开始了我解惑的旅程。他参加了近几年来的美术教学改革，但是他很坦诚地告诉我们，这几年的改革是不成功的，不追求在美术教学第一线教师教学思路的转变和素质的提高，一味地改革只会让美术教师感到困惑，到底要怎么样来开展我们的美术教学活动呢？徐海鸥老师认为我们传统的教育对美术不重视，学生接受美术教育最多的机会是幼儿园和小学，中学的美术教育变得可有可无。这样的现状是很可悲的。所以我们要转变我们的美术教学观念，解放幼儿的双眼和双手，培养幼儿对自然和社会进行观察和分析的能力，使幼儿在美术活动中性情得到陶冶，意志得到锻炼。
　　二、放慢脚步，让幼儿在绘畫世界中自由地表达
　　1.在开展一个以“花”为主题的活动中，请幼儿观察一盆花然后画，幼儿的侧重点是花的大小。第二次活动，还是这盆花，但是让幼儿在不同方向观察，再画，这时有的幼儿发现了花的不同“视角”。第三次用相机拍摄花的不同视角，让幼儿在平面中观察再画。第四次让幼儿欣赏梵高的“向日葵”，感受作品中的变化。第五次让幼儿自由地创作。从花的不同角度去教学，让幼儿有自己的观察视角和想法，在美术教学中要做更多的思考和前期准备，选取幼儿生活中经常接触的绘画素材，采用开放式的教学模式，一定能在美术教学中得到提高。
　　2.在现代美术教育模式中要鼓励幼儿用不同的形式去表达，通过多种材料的运用来进行作品创作。这可以让幼儿更深入地了解绘画的多样性、丰富性和趣味性。我开展过一个《替换想象画》的美术活动，让幼儿自由选择材料，再让幼儿运用作画的方式自由想象将五官用各种物体来替换；作品展示中幼儿的作品完全出乎我的意料，每个人的作品都有独特的想象力，通过各种作画方式提高他们的作画兴趣、动手能力和自主能力。
　　三、引导幼儿从生活中获取、提炼、再创经验
　　1.我们美术教学中应尽量从生活中选材，很多著名的画家作品看似复杂，但他们的画大都来源于大自然、来源于生活；我们很多教师都已逐渐摆脱传统的美术教育模式，采用多种作画方式：如《蔬菜印画》《瓶盖印画》等等。如在《蔬菜印画》活动中我准备了多种的蔬菜（藕、萝卜等它们具有自然的花纹）通过准备再将蔬菜切成各种形状（圆形、三角形、长方形等）让幼儿在人手一份的花裙子上印上美丽的图案，这样通过多种材料的运用激发了幼儿的创作兴趣，使他们在自由的环境下创作出不同的作品。
　　2.幼儿生活经验有那么大的作用，那作为教师就应有意识地在日常生活中去引导幼儿获得经验。如当教幼儿画“雨”时，我先通过观察让他们感知雨天的天空是灰色的，雨滴落下来时大小不一，画的线条也是不一样的。大雨是“哗啦啦”小雨是“淅沥沥”，引导幼儿可以把当天的心情通过画雨来表达。不管幼儿当时的心情是快乐或是悲伤，如果能用手中的画笔表达出来，这个绘画活动就是成功的。
　　3.艺术来源于生活，又高于生活。幼儿美术教育来源于幼儿每天生活的大自然环境中，是对这一切事物进行再创造的过程。所以树立幼儿的创新意识显得尤为重要。幼儿的生活经验获得多靠直觉行动，是瞬间的、变幻的，而且很难用绘画的形式或文字的形式记录下来，因此，作为教师可通过情景讲述、讨论、回忆等方式让幼儿感受，再用提问、暗示、隐喻、联想等手段刺激幼儿的思维，以激活幼儿内在的创作潜力，充分调动其原本存在的情感因素，鼓励他们用美术符号表现出来。
　　总之，我们一直认为自主性美术活动就是孩子想画什么，老师始终持肯定的态度。我们认为这样就是保护了孩子的自尊心，发挥了孩子的创造力，培养了孩子绘画的积极性。而更多时候，孩子们更愿意通过美术这种形式来表达自己的感受和内心意愿。 当看到孩子面对一张画面凌乱、连起码的线条都很潦草的画面侃侃而谈时，我们对自己的做法终于有了一丝怀疑和疑虑。但是我想说：放下那一丝丝的犹豫，把生活中的一切美好还给孩子，让我们耐下心，静待花开！
　　参考文献：
　　[1]黄多芬.探析绘本在幼儿美术教学中的尝试[J].美术教育研究，2014（2）.
　　[2]崔书娟.如何创新幼儿美术教育[J].文学教育（下），2015（8）.