佳士得6月23日在伦敦举行的“印象派与现代艺术”晚间拍卖会上拍卖了一幅来自巴伯罗·毕卡索举世闻名的旷世巨作《喝苦艾酒的人》。《喝苦艾酒的人》创作于毕卡索艺术生涯著名的蓝色时期，有观点认为这也是毕加索艺术创作最辉煌的时期。这幅画可望以3,000万至4,000万英镑出售，拍卖收益将全数拨捐安德鲁·劳埃德·韦伯基金会。该基金会于1992年成立，积极推行公益事务并宣扬英国的艺术、文化及传统。
　　这幅画作来自斯特拉勒姆(stra]em)收藏系列，由安德鲁·劳埃德·韦伯基金会于1995年5月在纽约拍卖会上以2，920万美元的价格投得而交易款项由勋爵劳埃德·韦伯(Lord Lloyd Webber)捐出。此后毕加索画作价格在拍卖市场便有相当的增长逾10幅作品已以超过此金额出售，其中3幅成交价均超过5,000万美元。2004年毕加索玫瑰时期的画作《拿烟斗的男孩》(Gar on a la pipe)则较《喝苦艾酒的人》两年创作成为第一幅拍卖成交价超过1亿美元的毕加索画作。
　　毕加索曾经称他的绘画为其自传而这一点于《喝苦艾酒的人》画作便一览无遗：此画完美展现了画家处于蓝色时期创作巅峰的画法技艺亦透露了画家当时的生活状态及所处的亲朋密友。坐着的画中人桌前放了一杯苦艾酒并手拿烟斗，烟雾袅袅而上。这幅画作强烈体现蓝色时期的画风以深刻随性、旋转自如的笔触绘画让人联想起绘画大师埃尔·格列柯(EI Greco)的画作也突显了毕加索高超的画技。1899年毕加索在著名的餐厅Cafe EIs 4 Gats-该餐厅在19世纪末期和20世纪初期是艺术名流经常聚集的地方，巧遇见“喝苦艾酒的人”昂杰毕加索立刻被昂杰自然流露的时尚风格所吸引，两人自此结为密友甚至共同使用一双手套。他们通常各戴一只，并把另一只手故意藏起来。
　　昂杰和毕加索曾两度共同使用巴塞罗那的工作室第二次则是在1903年创作《喝苦艾酒的人》的期间。这是之前毕加索在耶拉德圣琼与朋友及同伴卡萨-吉马斯(Caries Casagemas)共用的同一个工作室卡萨·吉马斯的自杀是激发起毕加索蓝色时期创作的原因之一。再次与这些朋友共处同一个环境毕加索的蓝色创作风格得到更充份的发挥，并在《喝苦艾酒的人》这种具有革命和主观心理特质的创作推向高峰。毕加索在此期间以朋友为题材进行创作的众多油画作品现已成为博物馆馆藏。