音乐听觉记忆是内心进行音乐活动的一种心理过程，可以通过训练学生内心节奏感、内心旋律感、听觉理解力，完善内心音乐记忆的内容，从而有效地建立音乐感知、音乐记忆与音乐想象能力。使学生的内心听觉能力得到充分的发展，进一步提升学生的音乐素养。而柯达伊教学法是以培养学生人格全面发展为目的，以学生为学习主体，重视学生的听觉训练，重视挖掘学生的创造力。基于以上，今天我将以《柯达伊333首读谱练习》中第222首一课为例，通过自身的教学实践和探索，跟大家分享我是如何在教学过程中培养学生的音乐听觉记忆。
　　一、通过体验节奏， 提高学生内心节奏感
　　音乐中，节奏是比音高更容易感觉的，也是学生最容易引起兴趣和感受的音乐要素。根据学情，在低段的教学中，通过丰富的节奏活动，有利于发展学生对于节奏的感知、分离、记忆、多声部的协调配合能力。柯达伊认为节奏训练分为两种：稳定律动和节奏型。其中稳定律动就是稳定拍。建立穩定拍感是培养节奏感的首要条件，我选择二年级执教这节课，在课的开始我带领全班同学练习稳定拍（TA TA），用脚表现稳定拍感动作，从感受稳定拍感进入到感知节奏，等学生对稳定拍有了感觉以后，渐渐的从口读节奏变成心理默读，锻炼学生内心稳定的拍感;然后我开始拍打身体，按照歌曲乐句敲打节奏，学生用“节奏读音”（TA TITI）来做回声的模仿，双脚一直保持稳定拍，然后我踩着节奏走到他们中间说：“小朋友，我要来到你身边，请你，跟我做！”我与每一个同学都进行了互动，让他们保持稳定拍，然后做出回声的模仿，体验多声部节奏。提问：“小朋友，除了我们的双脚有节奏，身体的其他部位还有其他的节奏吗？”学生很快就能回答出来，还有我们的双手，当教师下去和学生互动的时候，他们往往会特别集中注意力，期待着与老师的互动，是带领学生体验二声部节奏、锻炼内心感的好时机。
　　二、通过熟悉唱名，锻炼学生内心旋律感
　　音乐记忆能力是内心旋律感发展的重中之重。也是最重要的音乐能力。要发展学生听觉记忆，首先要帮助学生养成良好的聆听习惯， 不知道老师们有没有和我一样的情况，在音乐课上，不管会不会唱，只要一播放音乐，总有学生哼唱起来，不具认真备聆听的习惯。因此，在学唱歌曲时，我会和学生玩“照镜子”的游戏。用游戏的方式培养学生主动聆听的好习惯。歌曲《布谷鸟儿》短小，简单，只有四个乐句。我自己范唱，请学生模仿我的声音，学生通过我的良好范唱，感受、理解如何获得良好的发声。学会歌曲以后，在唱歌谱，再按照乐句哼唱歌曲旋律。在演唱过程中，通过柯尔文手势，唱好歌谱，感知音高唱名;采用一小节出声唱、一小节内心默唱的方式，练习内心旋律感;利用视觉记忆、旋律擦除，锻炼内心旋律记忆。
　　在学习强国里，看到这样一句话。音乐是语言，音乐是用来交流的，旋律也需要找到朋友。我马上联想到了多声部教学，合唱不就是旋律之间交朋友吗？在这首歌曲中，我以给布谷鸟找朋友的小游戏，为歌曲为稳定拍配上固定音型1 1 5 5 ，配合柯尔文手势歌唱，让一部分学生唱固定音来伴奏，另一部分学生演唱主旋律。形成了简单易学的二声部。通过柯尔文手势，学生能主观地感知声音的动态变化，提高视唱的准确性。
　　三、通过读写创编，强化学生听觉理解力
　　柯达伊提出体验、读写是重要的音乐基础能力。通过简易的读写材料可以强化学生的内心听觉理解力。我选择的读写材料是来自会唱的歌曲，利用学生已会唱的歌曲进行音乐“读写”的学习，可以使学生避免同时面对多个困难;以此提高学生的读写创编的兴趣;教师有目的的进行练习，引导学生发现隐含歌曲中重复、变化、对比、再现等结构要素。
　　基于以上的理论，我请学生用图形（水果或者形状）表示出这首歌曲乐句之间的相同或不同的关系，通过简单直观的图谱，引导学生发现歌曲中旋律走向、节奏长短变化、乐句之间的相同与不同来记忆歌曲。我把全班分成八组，请每一组学生按照图形表示的关系，用TA TITI创编两个小节、四拍长度节奏短句，在已学歌曲《布谷鸟儿》每一个乐句之后加上学生自己创编节奏部分。在学生创编过程中，我始终观察他们，及时检查他们编创的情况，并给与帮助，随后，带领学生完整呈现。课后，我送给学生1.2.3.5四个音，让他们按照图形表示的关系，根据自己创编的节奏填入这四个音，背唱整首歌曲。到下一节课的时候，进行展示和评价。
　　作为教师在培养学生音乐记忆时，必须充分分析了解学情，按照学生是实际接受能力出发;选择合适的教材，以学生感兴趣游戏、模仿等方式体验音乐，在这过程中还要创造各种机会使学生体验成功的喜悦，促进他们学习兴趣和积极态度的发展。当学生能够较容易地感受到进步，会促使他们以更大的兴趣投入新的求知和探索。这种求知和渴望将会影响到他们终生对音乐的热爱。
　　以上是我个人学习粗浅心得，如有不当之处，还请各位老师多多批评。谢谢大家聆听。