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【摘 要】在教育当中，如何从理论和实践相结合的方法提高学生的综合素养，一直是教学过程中一个十分重要的问题，小学作为学生学习的初始阶段对于知识的接受能力和接收程度都十分有限，本文以苏州桃花坞年画为例，对如何提高小学民间美术教学效率和质量进行了简单的探讨。
【关键词】民间美术教学;桃花坞年画;教学理论;教学实践;小学教育
引言
苏州桃花坞年画是江南地区极具地域特色的民间美术，无论是从构图和还是色彩的搭配以及元素的运用都很好的表现了江南地区的人文风貌和社会习俗，通过苏州桃花坞年画，我们可以看出民间美术教学过程当中需要注意的问题和教学过程当中需要改进的地方，提高民间美术教学的效率和质量。
1.通过学界加业界的教学团队进行教学
针对于民间美术教学谁来教的问题，我们可以参考苏州桃花坞木刻年画，苏州桃花坞木刻年画是是国家的非物质文化遗产，其影响力不言而喻。我们可以通过它制作的过程看出民间美术教学不仅仅需要校园给予的教学团队，同时也需要业界内的教学团队。相较于业界团队校园的教学团队往往更加倾向于教学方法教学理论让学生们可以更好地理解民间美术的构图和技巧。但是业界内的美术团队他们更注重的是整体的构图以及色彩的搭配和图形的构造，从这一点上来看业界内部的美术团队可以说是登峰造极。他们将全部的时间和精力用于钻研民间美术，对于民间美术的风俗习惯以及技巧和表达方式都有不俗的理解。
通过校园的美术团队和业界那个美术团队合力打造可以让学生对于民间美术的认识和民间美术的技巧以及观念不断的改变，在我国教学当中对于民间美术的传授虽然也达到了极高的程度，但是往往更具有校园气息，教师需要将自己的理念知识和理论不断的磨合和改造成学生可以接受并能够熟练运用的技巧和方法，而业界那个美术团队，他们更倾向于对于美术的表达，如何将美术作品做到更好更可以表达作者的想法以及当地的民风民俗，从主攻角度来讲，两者是不同的，通过校园教学团队和业界内部的美术团队相结合，可以让学生们打开思路，用更广阔的视角来看待民间美术，从而提升学生的美术素养。
2.合理分配教学内容
在教学内容上需要注意知识理论和创作思维以及创作能力的培养，民间美术教学是一种艺术性教学，它不仅仅涉及理论同时也需要培养学生的创新思维和创造能力，只有三方面都得到相对应提高，学生才可以对民间美术了解的更好更愿意学习。
理论作为一切艺术的源泉和基础，一定要注意理论的指导，必需要培养学生们对于民间美术的看法意识和态度，同时也需要丰富学生对于民间美术的背后的背景故事的了解对于民间风俗民间特点了解等等，进行总结，在课堂上通过历史故事和神话故事的讲解既可以提高学生们对于民间美术作品的认知能力也可以活跃课堂氛围让学生们学习更有兴趣，对于教师传授的知识和技能也更愿意接受和学习。
而作为一个艺术类学科，民间美术也需要一定意义上的技巧讲解，教师需要培养学生们如何构图配色以及如何采取民间最有特色的特色点来创作相对应的民间美术作品，在苏州桃花坞年画的研究当中就可以通过对于当地的博物馆观察，播放当地居民生活的视频让学生们抓住当地生活的特色教师适当进行引导，学生在观看视频和讨论当中自己总结出当地人民生活的特色，即拓宽了学生的知识面也培养了学生的美术知识美术素养和美术技巧，同时在授课过程中教师需要实时的进行引导适当地给予鼓励，提高学生的创作热情，培养学生的创新能力。
3.掌握正确的教学方法
对于美术教学的讲授不能仅仅通过口述，教师可以通过现代的多媒体技术进行图像演示的讲授，学生通过具体的PPT和视频等等具有直观效果的多媒体技术，可以通过自己的观察来更好地理解美术技巧的应用，同时教师在讲课过程中也可以减去很多罗嗦繁琐的教学技巧的讲述，教师通过图像进行剖析，让学生们理解创作手法和元素搭配以及构图方式，学生们可以更好更直观的了解学习内容。
教师也可以带领学生们现场观摩，这种方法和正常的视频教学还有一定的区别。学生们可以更好地了解其中的细节以及各个环节之间的联系，通过现场观摩的感触往往更深刻。
民间美术的创作离不开民间美术的学习学生需要对于当地的民风民俗进行近距离的观察，通过自身的接触和感受，才能有更好的理解，小学生的理解能力和认知能力都相对较弱，通过直观的接触和现场的感受可以加深学生的记忆强度和认知深度。
教师在教学过程当中，要充分发挥自己的引导作用，既体现在学生创作手法创作方式以及创作理念上的引导，同时也需要鼓励学生进行创作，让学生有创造的欲望和创作的动力，激励学生們不断地创作不断地创新，同时也要组织学生们进行探讨，例如桃花坞年画创作，学生们可以通过对于桃花坞年画的观察，然后相互之间进行探讨从中学习到了什么什么元素值得借鉴，其间什么搭配什么构图是值得肯定的，是画作当中的点睛之笔，如何将当地的民风民俗融入到这幅画当中，这都是学生需要学习，并且掌握到通过讨论，学生可以不断地完善自己的知识体系，从而创造出更好的作品。
4.结束语
通过苏州新桃花坞年画我们可以看出，对于学生民间美术的教学需要通过学学界加业界的教学团队，合理的分配教学内容，同时教师也需要掌握正确的教学方法，综合提升学生的美术素养，让学生们可以更好地理解民间美术的特点，通过理论和实践相结合的方式让学生们更加深刻的认识到民间的风俗特色，从而更好地应用到艺术创作当中。
参考文献
[1]吴震.民间美术教学研究——以苏州新桃花坞年画理论与实践教学为例[J].美术教育研究，2017，（6）：107.
[2]徐琳琳.高校美术教育中民族民间美术教学研究[J].大观，2020，（3）：107-108.
[3]王博唯.民族民间美术在高校美术专业教育中的探索——以唐卡绘画课程教学研究与实践为例[J].文艺生活·下旬刊，2020，（1）：219-221.
[4]韦予鹏，赵芝华.广西民族民间美术融入高职高专美术鉴赏课程的教学研究与实践[J].太原城市职业技术学院学报，2016，（2）：137-139.
作者简介：王海涛（1974.12-），男，汉族，江苏吴江人，本科，一级教师，研究方向为小学美术教学。
【关键词】民间美术教学;桃花坞年画;教学理论;教学实践;小学教育
引言
苏州桃花坞年画是江南地区极具地域特色的民间美术，无论是从构图和还是色彩的搭配以及元素的运用都很好的表现了江南地区的人文风貌和社会习俗，通过苏州桃花坞年画，我们可以看出民间美术教学过程当中需要注意的问题和教学过程当中需要改进的地方，提高民间美术教学的效率和质量。
1.通过学界加业界的教学团队进行教学
针对于民间美术教学谁来教的问题，我们可以参考苏州桃花坞木刻年画，苏州桃花坞木刻年画是是国家的非物质文化遗产，其影响力不言而喻。我们可以通过它制作的过程看出民间美术教学不仅仅需要校园给予的教学团队，同时也需要业界内的教学团队。相较于业界团队校园的教学团队往往更加倾向于教学方法教学理论让学生们可以更好地理解民间美术的构图和技巧。但是业界内的美术团队他们更注重的是整体的构图以及色彩的搭配和图形的构造，从这一点上来看业界内部的美术团队可以说是登峰造极。他们将全部的时间和精力用于钻研民间美术，对于民间美术的风俗习惯以及技巧和表达方式都有不俗的理解。
通过校园的美术团队和业界那个美术团队合力打造可以让学生对于民间美术的认识和民间美术的技巧以及观念不断的改变，在我国教学当中对于民间美术的传授虽然也达到了极高的程度，但是往往更具有校园气息，教师需要将自己的理念知识和理论不断的磨合和改造成学生可以接受并能够熟练运用的技巧和方法，而业界那个美术团队，他们更倾向于对于美术的表达，如何将美术作品做到更好更可以表达作者的想法以及当地的民风民俗，从主攻角度来讲，两者是不同的，通过校园教学团队和业界内部的美术团队相结合，可以让学生们打开思路，用更广阔的视角来看待民间美术，从而提升学生的美术素养。
2.合理分配教学内容
在教学内容上需要注意知识理论和创作思维以及创作能力的培养，民间美术教学是一种艺术性教学，它不仅仅涉及理论同时也需要培养学生的创新思维和创造能力，只有三方面都得到相对应提高，学生才可以对民间美术了解的更好更愿意学习。
理论作为一切艺术的源泉和基础，一定要注意理论的指导，必需要培养学生们对于民间美术的看法意识和态度，同时也需要丰富学生对于民间美术的背后的背景故事的了解对于民间风俗民间特点了解等等，进行总结，在课堂上通过历史故事和神话故事的讲解既可以提高学生们对于民间美术作品的认知能力也可以活跃课堂氛围让学生们学习更有兴趣，对于教师传授的知识和技能也更愿意接受和学习。
而作为一个艺术类学科，民间美术也需要一定意义上的技巧讲解，教师需要培养学生们如何构图配色以及如何采取民间最有特色的特色点来创作相对应的民间美术作品，在苏州桃花坞年画的研究当中就可以通过对于当地的博物馆观察，播放当地居民生活的视频让学生们抓住当地生活的特色教师适当进行引导，学生在观看视频和讨论当中自己总结出当地人民生活的特色，即拓宽了学生的知识面也培养了学生的美术知识美术素养和美术技巧，同时在授课过程中教师需要实时的进行引导适当地给予鼓励，提高学生的创作热情，培养学生的创新能力。
3.掌握正确的教学方法
对于美术教学的讲授不能仅仅通过口述，教师可以通过现代的多媒体技术进行图像演示的讲授，学生通过具体的PPT和视频等等具有直观效果的多媒体技术，可以通过自己的观察来更好地理解美术技巧的应用，同时教师在讲课过程中也可以减去很多罗嗦繁琐的教学技巧的讲述，教师通过图像进行剖析，让学生们理解创作手法和元素搭配以及构图方式，学生们可以更好更直观的了解学习内容。
教师也可以带领学生们现场观摩，这种方法和正常的视频教学还有一定的区别。学生们可以更好地了解其中的细节以及各个环节之间的联系，通过现场观摩的感触往往更深刻。
民间美术的创作离不开民间美术的学习学生需要对于当地的民风民俗进行近距离的观察，通过自身的接触和感受，才能有更好的理解，小学生的理解能力和认知能力都相对较弱，通过直观的接触和现场的感受可以加深学生的记忆强度和认知深度。
教师在教学过程当中，要充分发挥自己的引导作用，既体现在学生创作手法创作方式以及创作理念上的引导，同时也需要鼓励学生进行创作，让学生有创造的欲望和创作的动力，激励学生們不断地创作不断地创新，同时也要组织学生们进行探讨，例如桃花坞年画创作，学生们可以通过对于桃花坞年画的观察，然后相互之间进行探讨从中学习到了什么什么元素值得借鉴，其间什么搭配什么构图是值得肯定的，是画作当中的点睛之笔，如何将当地的民风民俗融入到这幅画当中，这都是学生需要学习，并且掌握到通过讨论，学生可以不断地完善自己的知识体系，从而创造出更好的作品。
4.结束语
通过苏州新桃花坞年画我们可以看出，对于学生民间美术的教学需要通过学学界加业界的教学团队，合理的分配教学内容，同时教师也需要掌握正确的教学方法，综合提升学生的美术素养，让学生们可以更好地理解民间美术的特点，通过理论和实践相结合的方式让学生们更加深刻的认识到民间的风俗特色，从而更好地应用到艺术创作当中。
参考文献
[1]吴震.民间美术教学研究——以苏州新桃花坞年画理论与实践教学为例[J].美术教育研究，2017，（6）：107.
[2]徐琳琳.高校美术教育中民族民间美术教学研究[J].大观，2020，（3）：107-108.
[3]王博唯.民族民间美术在高校美术专业教育中的探索——以唐卡绘画课程教学研究与实践为例[J].文艺生活·下旬刊，2020，（1）：219-221.
[4]韦予鹏，赵芝华.广西民族民间美术融入高职高专美术鉴赏课程的教学研究与实践[J].太原城市职业技术学院学报，2016，（2）：137-139.
作者简介：王海涛（1974.12-），男，汉族，江苏吴江人，本科，一级教师，研究方向为小学美术教学。