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摘 要：音乐是一门极富创造性的艺术，音乐创新能深化学生对已学音乐知识和技能的理解、运用，强化进一步学习的欲望。音乐创新能为学生提供有效的创造环境、条件和方法，以及鼓励求新求异的学习氛围和激励机制，有利于培养学生的创新意识和胆识。
关键词：中职音乐；音乐教育；创新教育
“音乐创造”是音乐课程的基本理念之一，之所以将“音乐创造”作为音乐课程的基本理念，是因为与其他学科相比，音乐课程具有突出的创造性发展价值，它是创造性最强的艺术门类之一。音乐艺术的这种特质，有益于丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。音乐语言所描述的音乐形象通常带有自由性、模糊性和不确定性，正是这些特征给学生提供了更为自由、广阔而充满魅力的想象空间。想象是创造的先导，是从模仿到创造的阶梯。黑格尔指出“最杰出的艺术本领就是想象”，创造需要想象，想象又是创造的前提。音乐教育有利于激发学生的联想和想象能力，培养学生的创造能力。因此，我们要给学生搭建“音乐创新”的舞台，充分培养他们的音乐创造力，让他们在课堂上能真正地动起来。
一、营造自由的气氛，培养学生的创新意识
积极给学生营造一个民主、平等、轻松、愉快的活动氛围，为学生提供充分的自由的活动空间，平等和谐的师生关系能使学生思维活跃，敢想、敢说、敢问、敢于发表意见。教师在课堂教学中应热爱、信任、尊重每一位学生，满足每位学生的表现欲，巧妙运用激励性语言、动作、神态，激发学生的创新欲望，鼓励学生大胆创新。当学生的想法或表现明显不对或不完善时，教师应首先肯定他们的创新意识，使学生产生积极的情绪体验，维持创新的热情。教师友善支持的态度，期望肯定的语言，学习伙伴的身份，使学生在被充分的尊重和信任中，树立起学习的自信心，敢于自信表达自己的认识、情感和思维。因此在课堂教学中，我始终保持和学生共同探讨的态度和方式，激励学生敢于质疑，敢于标新立异，“有疑就问”，“有话就说”，鼓励学生用“我认为”、“我觉得”、“我想”等语言方式表达自己的见解。对于不同学生的情感体验、同一主题的多种答案，也从不用固定的思维模式去限制或轻易评判，而是敏捷捕捉其创造思维的闪光点，加以科学的引导，让每个学生都能畅所欲言，乐于学，敢于学，大胆说，大胆想，大胆唱，大胆演。使每个学生都能在开放民主的课堂氛围中逐步形成探求、创新的自信和能力。
二、提供想象的空间，培养学生的创新能力
培养学生的创造性能力是当前各科的共同任务，音乐教育又是培养学生想象力，自我表现力以及创造力的有效途径，欣赏是思维的载体，通过欣赏教学培养学生的思维能力及创造性能力。音乐有着特殊表情达意的方式，由旋律、节奏、速度、力度、调式、曲式，配器等多种因素综合而成，它有着独特的艺术特征，它的表现性，模糊性和世界性决定了它与人的想象力发展有着必然的联系，欣赏音乐就是一个进行联想与想象的心理过程。想象是创造的前提，丰富的想象力可以促进学生发散性思维。在教学中，我注意拓宽学生思维，培养学生的联想力和想象力，发展学生的创造力。从音乐教育所蕴含的创造性因素看，十分有利于学生创造能力的培养。音乐形象通常有模糊性和不确定性的特征。“一千个读者，有一千个哈姆雷特。”同样，一千个演奏、演唱或欣赏者，由于兴趣、经历、知识、阅历等等的不同，对音乐也会有多种多样的理解。在教育过程中，引导学生把握音乐形象的基础上，发挥自己的个性，大胆展开联想、想象，进行二度、三度创作，能直接而充分的培养学生的创造能力。
三、以趣设疑，培养学生的自主创新
兴趣是求知的动力，好奇心又是兴趣的先导。正所谓：“知之者不如好知者，好知者不如乐知者。”青少年学生好奇心正强，教师可以根据这一特点，重视和发掘学生的好奇心，利用小故事、谜语、笑话等学生喜闻乐见的教学手段，有意识地创设问题情境，唤起学生的有意注意，引起学生对学习内容的好奇心，使学生对学习产生浓厚的兴趣，从而诱发学生的创新意识。课堂教学要给学生提供更多的尝试、探索的时间和空间，学生在不受教师“先入为主”观念的制约时，自己“试一试”，可试出学生的创新意识，迸发出创新的火花。
四、挖掘学生的创造潜能，激发学生的自信创新
音乐是生命和情感的艺术，要充分利用和挖掘教材内容的时代性、教育性、趣味性、实用性。音乐课在歌唱、欣赏、节奏、训练等方面的教学过程中，首先完成教学目标规定的内容；其次，可充实教材中没有安排的内容，作为创作教学部分。在创作中，把主动权交给学生，鼓励学生创编歌、舞等。课堂教学是培养学生创新能力的主要地方，当学生在遇到困难想要退缩时，教师应是学生创新活动的组织者、合作者、帮助者与引路人，鼓励他们不怕挫折和失败。
但是，在上课的同时我们也发现音乐教育存在着一定的弊端，学生缺乏创新的自信，缺乏竞争意识；教学组织形式的多样化流于形式，没有根据教学目标的需要和学生特点去选用；多媒体教学手段的运用不当，影响师生情感交流，限制了思维的灵活性等问题也应引起我们的关注。因此，音乐创新教育应该根据学生的身心发展特点、生活经验、认识水平和实践能力，结合音乐学科的特点来进行。创新能力的培养并非一日之功，它需要我们教育工作者不断更新观念，刻苦钻研，大胆实践，勇于探索。
音乐家冼星海说过：“音乐是人生最大的快乐，音乐是生活中一股清泉，音乐是陶冶性情的熔炉。”音乐创造教学对于我们每一位音乐教师来说都是一个全新的理念和教学方式，如何将音乐创造教学开展得更深入、更富有成效，还需要我们不断地探索和总结。
参考文献：
[1] 彭坤明·《创新与教育》·[M]·江苏：南京师范大学出版社，2000年.
[2] 闫承利·《素质教育课堂优化策略》·[M]北京：教育科学出版社，2000年 .
[3]段志东·《中国音乐教》·[J]北京：人民音乐出版社，2008.1.
关键词：中职音乐；音乐教育；创新教育
“音乐创造”是音乐课程的基本理念之一，之所以将“音乐创造”作为音乐课程的基本理念，是因为与其他学科相比，音乐课程具有突出的创造性发展价值，它是创造性最强的艺术门类之一。音乐艺术的这种特质，有益于丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。音乐语言所描述的音乐形象通常带有自由性、模糊性和不确定性，正是这些特征给学生提供了更为自由、广阔而充满魅力的想象空间。想象是创造的先导，是从模仿到创造的阶梯。黑格尔指出“最杰出的艺术本领就是想象”，创造需要想象，想象又是创造的前提。音乐教育有利于激发学生的联想和想象能力，培养学生的创造能力。因此，我们要给学生搭建“音乐创新”的舞台，充分培养他们的音乐创造力，让他们在课堂上能真正地动起来。
一、营造自由的气氛，培养学生的创新意识
积极给学生营造一个民主、平等、轻松、愉快的活动氛围，为学生提供充分的自由的活动空间，平等和谐的师生关系能使学生思维活跃，敢想、敢说、敢问、敢于发表意见。教师在课堂教学中应热爱、信任、尊重每一位学生，满足每位学生的表现欲，巧妙运用激励性语言、动作、神态，激发学生的创新欲望，鼓励学生大胆创新。当学生的想法或表现明显不对或不完善时，教师应首先肯定他们的创新意识，使学生产生积极的情绪体验，维持创新的热情。教师友善支持的态度，期望肯定的语言，学习伙伴的身份，使学生在被充分的尊重和信任中，树立起学习的自信心，敢于自信表达自己的认识、情感和思维。因此在课堂教学中，我始终保持和学生共同探讨的态度和方式，激励学生敢于质疑，敢于标新立异，“有疑就问”，“有话就说”，鼓励学生用“我认为”、“我觉得”、“我想”等语言方式表达自己的见解。对于不同学生的情感体验、同一主题的多种答案，也从不用固定的思维模式去限制或轻易评判，而是敏捷捕捉其创造思维的闪光点，加以科学的引导，让每个学生都能畅所欲言，乐于学，敢于学，大胆说，大胆想，大胆唱，大胆演。使每个学生都能在开放民主的课堂氛围中逐步形成探求、创新的自信和能力。
二、提供想象的空间，培养学生的创新能力
培养学生的创造性能力是当前各科的共同任务，音乐教育又是培养学生想象力，自我表现力以及创造力的有效途径，欣赏是思维的载体，通过欣赏教学培养学生的思维能力及创造性能力。音乐有着特殊表情达意的方式，由旋律、节奏、速度、力度、调式、曲式，配器等多种因素综合而成，它有着独特的艺术特征，它的表现性，模糊性和世界性决定了它与人的想象力发展有着必然的联系，欣赏音乐就是一个进行联想与想象的心理过程。想象是创造的前提，丰富的想象力可以促进学生发散性思维。在教学中，我注意拓宽学生思维，培养学生的联想力和想象力，发展学生的创造力。从音乐教育所蕴含的创造性因素看，十分有利于学生创造能力的培养。音乐形象通常有模糊性和不确定性的特征。“一千个读者，有一千个哈姆雷特。”同样，一千个演奏、演唱或欣赏者，由于兴趣、经历、知识、阅历等等的不同，对音乐也会有多种多样的理解。在教育过程中，引导学生把握音乐形象的基础上，发挥自己的个性，大胆展开联想、想象，进行二度、三度创作，能直接而充分的培养学生的创造能力。
三、以趣设疑，培养学生的自主创新
兴趣是求知的动力，好奇心又是兴趣的先导。正所谓：“知之者不如好知者，好知者不如乐知者。”青少年学生好奇心正强，教师可以根据这一特点，重视和发掘学生的好奇心，利用小故事、谜语、笑话等学生喜闻乐见的教学手段，有意识地创设问题情境，唤起学生的有意注意，引起学生对学习内容的好奇心，使学生对学习产生浓厚的兴趣，从而诱发学生的创新意识。课堂教学要给学生提供更多的尝试、探索的时间和空间，学生在不受教师“先入为主”观念的制约时，自己“试一试”，可试出学生的创新意识，迸发出创新的火花。
四、挖掘学生的创造潜能，激发学生的自信创新
音乐是生命和情感的艺术，要充分利用和挖掘教材内容的时代性、教育性、趣味性、实用性。音乐课在歌唱、欣赏、节奏、训练等方面的教学过程中，首先完成教学目标规定的内容；其次，可充实教材中没有安排的内容，作为创作教学部分。在创作中，把主动权交给学生，鼓励学生创编歌、舞等。课堂教学是培养学生创新能力的主要地方，当学生在遇到困难想要退缩时，教师应是学生创新活动的组织者、合作者、帮助者与引路人，鼓励他们不怕挫折和失败。
但是，在上课的同时我们也发现音乐教育存在着一定的弊端，学生缺乏创新的自信，缺乏竞争意识；教学组织形式的多样化流于形式，没有根据教学目标的需要和学生特点去选用；多媒体教学手段的运用不当，影响师生情感交流，限制了思维的灵活性等问题也应引起我们的关注。因此，音乐创新教育应该根据学生的身心发展特点、生活经验、认识水平和实践能力，结合音乐学科的特点来进行。创新能力的培养并非一日之功，它需要我们教育工作者不断更新观念，刻苦钻研，大胆实践，勇于探索。
音乐家冼星海说过：“音乐是人生最大的快乐，音乐是生活中一股清泉，音乐是陶冶性情的熔炉。”音乐创造教学对于我们每一位音乐教师来说都是一个全新的理念和教学方式，如何将音乐创造教学开展得更深入、更富有成效，还需要我们不断地探索和总结。
参考文献：
[1] 彭坤明·《创新与教育》·[M]·江苏：南京师范大学出版社，2000年.
[2] 闫承利·《素质教育课堂优化策略》·[M]北京：教育科学出版社，2000年 .
[3]段志东·《中国音乐教》·[J]北京：人民音乐出版社，2008.1.