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摘要：“开合清风纸半张，随机舒卷岂寻常，花前月下团圆坐，一道清风共夜凉。”这是明代翟佑一首咏扇诗，描绘了一幅温馨家庭消夏图。而如今这个时代，在炎炎夏日，电风扇、空调大行其道，使得我们渐渐疏远了曾经带给我们凉爽、美感和联想的扇子。回想曾经“轻罗小扇扑流萤”的时代，为了掩饰炎夏酷暑的粗暴给生活带来的狼狈，人们总是会借用扇子来给生活添补一些诗意。古往今来，许多文人墨客喜欢在扇面上留书作画，所以也给后人留下了丰富多彩的墨宝和艺术珍品。结合传统的诗词绘画，为了体现人们对书画扇子的珍爱，扇子的制作工艺也得到了发展，精湛而完美的结合让扇子成为了中国传统艺术中一朵奇葩，自古便受到中国人的钟爱。仔细了解扇子的发展历史，认真赏析中国书画扇面，就不难发现，扇子除了拂暑挥尘，遮面蔽日的实用价值外，还有极高的艺术价值。
关键词：扇面书画；艺术赏析；艺术与生活
一、中国扇面书画艺术的缘起与发展
中国扇面绘画，起于纨扇（又称团扇），始自三国时代。唐人张彦元的《历代名画记》中载有曹操的主簿杨修“画扇误点成蝇”的故事。另外该书中还有记载：南朝道愍、张继伯“并善寺壁，兼能画扇”。 可见，扇面作画于三国时代已经出现。《晋书王羲之传》中记录有王羲之为老妇题扇的典故，并使得“书字之扇”一经售出便涨至“百文”。由此可见，魏晋时期就流行在扇上作画了。
至隋唐两代，流行于世的主要是团扇和羽扇，它们多以骨、玉、象牙为柄，流苏为坠，不仅显得高雅珍贵，而且便于书画，深得闺阁仕女的钟爱。女子们常喜欢用画上画的团扇来半掩颜面，故团扇又有了“障面”、“偏面”的别称。唐代的画扇之风更为兴盛，有很多传世的扇面书画作品，面内容涉及山水、花鸟、楼阁、人物等。在唐代名家周昉的《簪花仕女图》中也可以见到仕女手中所持团扇是绘有图案的。
至宋元时期，出现了收折自如、便于携带的折扇，也叫“聚头扇”或“撒扇”。能工巧匠们在扇骨的面上精雕细刻，扇面则在洒金之后更加注重构图章法、笔墨形象。不仅书画家们大显身手，不少文人雅士也都喜欢在扇上题诗作画，舞文弄墨，而且诗画题材广泛，风格多样。书画入扇的文人嗜好发展到宋代出现的繁荣景象也使得它成了一个专门的艺术品种，即“扇面书画”。
明清以后，文人题扇画扇成为一种时尚，扇面书画发展到顶峰。明代的“吴门四大家”、清代的郑板桥、金农、石涛、任伯年等书扇、画扇的大师都在扇面上留下了珍贵的墨迹，至今为人们所赞赏。其中，唐寅的枯木寒鸦扇、沈周的秋林独步扇、石涛的《长干秋色》、唐岱的《山猿捞月》等杰作可谓扇中珍品。
近现代以后，萧谦中、张大千、溥儒号、汤定之、任伯年、吴昌硕、齐白石、徐悲鸿、李霞、郭剑狂、李苦禅等书画名家也都在扇面上留下了他们的珍贵墨宝。在精妙的笔墨中，人们的艺术情趣得到了满足，灿烂的书画艺术也保留了其独特的中国魅力。
二、中国书画扇面的两大造型
中国扇面书画艺术历来受到人们的喜爱。扇子的种类繁多，发展到现在有山东的麦秸扇，广东的溪蒲葵扇、火画扇，苏州的檀香扇、牙雕扇和丝绸扇，杭州的绢扇、黑纸折扇，四川自贡的竹丝扇，湖北洪湖的纸折扇，福建的印花纸扇等，均以造型优美、工艺精湛而驰名中外。而扇面的绘画和书法艺术，则主要是在团扇和折扇上面表现。
团扇又称“纨扇”，由一个较长的柄和圆两部分组成不可折拢的扇子，扇柄为中轴，左右对称，其形状团圆如月，暗指合欢、吉祥之意，亦称合欢扇。因为主要是历代宫闺女子喜爱之物，故称“宫扇”。团扇大约诞生于汉代，自西汉起就受到妃嫔仕女们的宠爱，尤其自班婕妤著《团扇歌》后，团扇似乎就与美女这一形象结下了不解之缘。
团扇书画由于制作工艺不同，有些以毛笔来完成，有些需要高超的编制技艺，有些因为扇面为丝织物则以刺绣制成。书画内容在“幅不盈尺”的扇面上包罗万象，中国画人物故事、神话传说、花鸟虫草、庭院楼阁、才子佳人、民间风俗等题材，以及名人诗句都使得团扇古香古色，极具观赏性。时至今日，女士们都还喜欢使用印有美女图的团扇。只是因时代发展，科技进步，印刷业迅速发展，使得少了绘制团扇的风情，取而代之的是大批量的书画印刷品团扇。也正因为如此，手工绘制的团扇尤其受到女子们的偏爱。
折扇，从历代咏扇的诗赋散文来看，自宋代以后与团扇并驾齐驱。发展到北宋就有了职业画商和字铺，他们都经营有书画扇的业务。南宋时国都临安就出现了“扇子巷”的地名。明代时，折扇扇骨艺术得到充分发展，除使用上等的木料，如乌木、紫檀、鸡翅、黄杨等，也有象牙、兽骨、玳瑁、牛角甚至金属材质。而最常用的玉竹材质扇骨，则被能工巧匠运用雕刻工艺对其进行装饰美化，使扇骨无形的艺术价值超过了扇骨本身有形的材质价值。书画、图案、金石文字，此间从事竹刻者无不尝试将以上内容雕刻于扇骨。由于折扇受到人们的广泛欢迎而流行，“至明则折扇大兴，纨扇几无人问。”到清代，书画家们都纷纷参与到扇骨的创作中，使得扇骨的雕刻有了书卷气，大大提高了扇骨的艺术水准。
折扇扇面绘画需要随着扇底的弧线向两边倾斜，取弧形地平线的画法。山水画面多取大片风景如画，有满构图、边角构图、一河两岸构图。花鸟扇面则主要分为两类：一是中轴线构图，置景物于扇幅中央，两侧留白，常以庭院一角为扇面内容；一是边角构图，把景物置于四分之一角处，画面以折枝花卉居多，留白的空间富于变化，所以在花鸟扇面中所占比例较大。书法扇面则呈现弧形向左右张开，书写时需要向内收拢，形成由内而外的辐射状。若行行书写到底，必会上疏下密，所以书写扇面一般成长短行形式，一行书写到底，次一行则只书写几字而已。
作为中国书画扇面的两大形式，无论是团扇还是折扇，它们的材质取用和精妙绝伦的制作工艺，加上美丽的书画，使得扇子成为了尘世间一种美好的艺术品。
三、中国书画扇面的价值
书画艺术与扇面结合在一起逐渐形成了扇面装饰艺术。 书法，作为中国特有的传统艺术，与扇面结合时也不乏气势和内蕴。为了满足大众的需求和审美情趣，借用诗词佳句在扇面上抒发作者感情常常可以起到“画龙点睛”的作用。常见的题写有“福寿康宁”、“龙马精神”、“天道酬勤”、“延年益寿”等吉祥勉励的词语。历代文人才子的佳作名篇，如《赤壁》、《满江红》、《归去来辞》等也以书法装饰的美为扇面增色。而不同的书体，即使是同一文字，也能产生不同的装饰美感，使扇面书法的装饰美得到升华。
书法绘画的结合可使扇面气韵生动。借用文字表达图画，或是在画中题诗词抒情且所提文字与画面内容切合，都可以增加图画的蕴意，形成情景交融的意境。而提拨、落款也从构图上衬托呼应。书法与绘画互相衬托，那种灵巧的呼应使得整个扇面生动且充满意境。
书画扇面不仅是对古代诗画的保存和传播，也构成为了文人名士在交往中在扇面上题诗作画赠答相合的文化现象。文人雅士喜欢在扇面上作画写诗，使得一把普通的扇子顿时风韵雅致起来。它凝聚着作者真挚的感情，也渗透着理想、愿望、爱憎、价值、尊严、智慧、自由等人文精神。东坡画扇、羲之题扇、羲之题扇、郭沫若吟扇、梅兰芳画扇后舞之等故事至今留作佳华美谈。
千百年来，书画扇面的美一直受人们的认可，用扇面装饰居室也源远流长。在现代居室中我们也常可以看到悬挂在墙壁上的工艺扇。洁白的墙壁上衬托着一把超出实用扇数倍的工艺扇，题上龙飞凤舞的古人诗词或千古名言，画上优美的山水花鸟，都可以增添居室的文雅古朴之气，让书画扇面的艺术养分在主人的家中渗透，让登门的亲朋好友也受到浸染。
如今，书画扇面成收藏者的新宠。扇子轻巧便捷的形制，巧夺天工的制作工艺，扇面书画清新独特的艺术品位，使其广受喜爱。不论真、草、隶、篆，还是山水、人物、花鸟、鱼虫，都可以在独特的形式中放出异彩。集诗、书、画、印于一体，咫尺之间可容大千世界，使扇面书画很具收藏价值。
另外，美丽的书画扇面装饰着各阶层女性，构成了一种中国传统女性独有的含蓄美、韵味美。《牡丹亭》中的杜丽娘和春香，《西厢记》中的红娘，《红楼梦》中的薛宝钗，《花样年华》中的张曼玉，《甄嬛传》中的孙俪身边或手中都配有俏丽多姿的团扇。她们的手中轻摇一把团扇，演绎着楚楚动人的风韵，把女性的妩媚、娇柔、活泼天真表现的惟妙惟肖，深深吸引着成千上万的影迷。也许，在不久的将来，团扇会再次成为美女们手中最流行的装饰品。
我因钟爱扇面书画之美而作次初探，也尝试着绘制扇面品味其中的美，希望可以借此让更多的人了解中国的书画扇面装饰艺术，让中国独特的美走遍大街小巷。
【参考文献】
[1]苏玉霞.扇面书画艺术的文化渊源探究[J].美术大观. 2012（02） .
[2]严文俊.珠联璧合 韵味隽永──《中国扇面书画集锦》编辑札记[J]. 美术之友. 1994（03） .
[3]力实.扇面书画[J]. 科学大观园. 2002（08） .
关键词：扇面书画；艺术赏析；艺术与生活
一、中国扇面书画艺术的缘起与发展
中国扇面绘画，起于纨扇（又称团扇），始自三国时代。唐人张彦元的《历代名画记》中载有曹操的主簿杨修“画扇误点成蝇”的故事。另外该书中还有记载：南朝道愍、张继伯“并善寺壁，兼能画扇”。 可见，扇面作画于三国时代已经出现。《晋书王羲之传》中记录有王羲之为老妇题扇的典故，并使得“书字之扇”一经售出便涨至“百文”。由此可见，魏晋时期就流行在扇上作画了。
至隋唐两代，流行于世的主要是团扇和羽扇，它们多以骨、玉、象牙为柄，流苏为坠，不仅显得高雅珍贵，而且便于书画，深得闺阁仕女的钟爱。女子们常喜欢用画上画的团扇来半掩颜面，故团扇又有了“障面”、“偏面”的别称。唐代的画扇之风更为兴盛，有很多传世的扇面书画作品，面内容涉及山水、花鸟、楼阁、人物等。在唐代名家周昉的《簪花仕女图》中也可以见到仕女手中所持团扇是绘有图案的。
至宋元时期，出现了收折自如、便于携带的折扇，也叫“聚头扇”或“撒扇”。能工巧匠们在扇骨的面上精雕细刻，扇面则在洒金之后更加注重构图章法、笔墨形象。不仅书画家们大显身手，不少文人雅士也都喜欢在扇上题诗作画，舞文弄墨，而且诗画题材广泛，风格多样。书画入扇的文人嗜好发展到宋代出现的繁荣景象也使得它成了一个专门的艺术品种，即“扇面书画”。
明清以后，文人题扇画扇成为一种时尚，扇面书画发展到顶峰。明代的“吴门四大家”、清代的郑板桥、金农、石涛、任伯年等书扇、画扇的大师都在扇面上留下了珍贵的墨迹，至今为人们所赞赏。其中，唐寅的枯木寒鸦扇、沈周的秋林独步扇、石涛的《长干秋色》、唐岱的《山猿捞月》等杰作可谓扇中珍品。
近现代以后，萧谦中、张大千、溥儒号、汤定之、任伯年、吴昌硕、齐白石、徐悲鸿、李霞、郭剑狂、李苦禅等书画名家也都在扇面上留下了他们的珍贵墨宝。在精妙的笔墨中，人们的艺术情趣得到了满足，灿烂的书画艺术也保留了其独特的中国魅力。
二、中国书画扇面的两大造型
中国扇面书画艺术历来受到人们的喜爱。扇子的种类繁多，发展到现在有山东的麦秸扇，广东的溪蒲葵扇、火画扇，苏州的檀香扇、牙雕扇和丝绸扇，杭州的绢扇、黑纸折扇，四川自贡的竹丝扇，湖北洪湖的纸折扇，福建的印花纸扇等，均以造型优美、工艺精湛而驰名中外。而扇面的绘画和书法艺术，则主要是在团扇和折扇上面表现。
团扇又称“纨扇”，由一个较长的柄和圆两部分组成不可折拢的扇子，扇柄为中轴，左右对称，其形状团圆如月，暗指合欢、吉祥之意，亦称合欢扇。因为主要是历代宫闺女子喜爱之物，故称“宫扇”。团扇大约诞生于汉代，自西汉起就受到妃嫔仕女们的宠爱，尤其自班婕妤著《团扇歌》后，团扇似乎就与美女这一形象结下了不解之缘。
团扇书画由于制作工艺不同，有些以毛笔来完成，有些需要高超的编制技艺，有些因为扇面为丝织物则以刺绣制成。书画内容在“幅不盈尺”的扇面上包罗万象，中国画人物故事、神话传说、花鸟虫草、庭院楼阁、才子佳人、民间风俗等题材，以及名人诗句都使得团扇古香古色，极具观赏性。时至今日，女士们都还喜欢使用印有美女图的团扇。只是因时代发展，科技进步，印刷业迅速发展，使得少了绘制团扇的风情，取而代之的是大批量的书画印刷品团扇。也正因为如此，手工绘制的团扇尤其受到女子们的偏爱。
折扇，从历代咏扇的诗赋散文来看，自宋代以后与团扇并驾齐驱。发展到北宋就有了职业画商和字铺，他们都经营有书画扇的业务。南宋时国都临安就出现了“扇子巷”的地名。明代时，折扇扇骨艺术得到充分发展，除使用上等的木料，如乌木、紫檀、鸡翅、黄杨等，也有象牙、兽骨、玳瑁、牛角甚至金属材质。而最常用的玉竹材质扇骨，则被能工巧匠运用雕刻工艺对其进行装饰美化，使扇骨无形的艺术价值超过了扇骨本身有形的材质价值。书画、图案、金石文字，此间从事竹刻者无不尝试将以上内容雕刻于扇骨。由于折扇受到人们的广泛欢迎而流行，“至明则折扇大兴，纨扇几无人问。”到清代，书画家们都纷纷参与到扇骨的创作中，使得扇骨的雕刻有了书卷气，大大提高了扇骨的艺术水准。
折扇扇面绘画需要随着扇底的弧线向两边倾斜，取弧形地平线的画法。山水画面多取大片风景如画，有满构图、边角构图、一河两岸构图。花鸟扇面则主要分为两类：一是中轴线构图，置景物于扇幅中央，两侧留白，常以庭院一角为扇面内容；一是边角构图，把景物置于四分之一角处，画面以折枝花卉居多，留白的空间富于变化，所以在花鸟扇面中所占比例较大。书法扇面则呈现弧形向左右张开，书写时需要向内收拢，形成由内而外的辐射状。若行行书写到底，必会上疏下密，所以书写扇面一般成长短行形式，一行书写到底，次一行则只书写几字而已。
作为中国书画扇面的两大形式，无论是团扇还是折扇，它们的材质取用和精妙绝伦的制作工艺，加上美丽的书画，使得扇子成为了尘世间一种美好的艺术品。
三、中国书画扇面的价值
书画艺术与扇面结合在一起逐渐形成了扇面装饰艺术。 书法，作为中国特有的传统艺术，与扇面结合时也不乏气势和内蕴。为了满足大众的需求和审美情趣，借用诗词佳句在扇面上抒发作者感情常常可以起到“画龙点睛”的作用。常见的题写有“福寿康宁”、“龙马精神”、“天道酬勤”、“延年益寿”等吉祥勉励的词语。历代文人才子的佳作名篇，如《赤壁》、《满江红》、《归去来辞》等也以书法装饰的美为扇面增色。而不同的书体，即使是同一文字，也能产生不同的装饰美感，使扇面书法的装饰美得到升华。
书法绘画的结合可使扇面气韵生动。借用文字表达图画，或是在画中题诗词抒情且所提文字与画面内容切合，都可以增加图画的蕴意，形成情景交融的意境。而提拨、落款也从构图上衬托呼应。书法与绘画互相衬托，那种灵巧的呼应使得整个扇面生动且充满意境。
书画扇面不仅是对古代诗画的保存和传播，也构成为了文人名士在交往中在扇面上题诗作画赠答相合的文化现象。文人雅士喜欢在扇面上作画写诗，使得一把普通的扇子顿时风韵雅致起来。它凝聚着作者真挚的感情，也渗透着理想、愿望、爱憎、价值、尊严、智慧、自由等人文精神。东坡画扇、羲之题扇、羲之题扇、郭沫若吟扇、梅兰芳画扇后舞之等故事至今留作佳华美谈。
千百年来，书画扇面的美一直受人们的认可，用扇面装饰居室也源远流长。在现代居室中我们也常可以看到悬挂在墙壁上的工艺扇。洁白的墙壁上衬托着一把超出实用扇数倍的工艺扇，题上龙飞凤舞的古人诗词或千古名言，画上优美的山水花鸟，都可以增添居室的文雅古朴之气，让书画扇面的艺术养分在主人的家中渗透，让登门的亲朋好友也受到浸染。
如今，书画扇面成收藏者的新宠。扇子轻巧便捷的形制，巧夺天工的制作工艺，扇面书画清新独特的艺术品位，使其广受喜爱。不论真、草、隶、篆，还是山水、人物、花鸟、鱼虫，都可以在独特的形式中放出异彩。集诗、书、画、印于一体，咫尺之间可容大千世界，使扇面书画很具收藏价值。
另外，美丽的书画扇面装饰着各阶层女性，构成了一种中国传统女性独有的含蓄美、韵味美。《牡丹亭》中的杜丽娘和春香，《西厢记》中的红娘，《红楼梦》中的薛宝钗，《花样年华》中的张曼玉，《甄嬛传》中的孙俪身边或手中都配有俏丽多姿的团扇。她们的手中轻摇一把团扇，演绎着楚楚动人的风韵，把女性的妩媚、娇柔、活泼天真表现的惟妙惟肖，深深吸引着成千上万的影迷。也许，在不久的将来，团扇会再次成为美女们手中最流行的装饰品。
我因钟爱扇面书画之美而作次初探，也尝试着绘制扇面品味其中的美，希望可以借此让更多的人了解中国的书画扇面装饰艺术，让中国独特的美走遍大街小巷。
【参考文献】
[1]苏玉霞.扇面书画艺术的文化渊源探究[J].美术大观. 2012（02） .
[2]严文俊.珠联璧合 韵味隽永──《中国扇面书画集锦》编辑札记[J]. 美术之友. 1994（03） .
[3]力实.扇面书画[J]. 科学大观园. 2002（08） .