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【摘要】：音乐表现力包括音乐的感知、理解、音准节奏、技能技巧、文化艺术修养和表达能力等综合因素，通过尤克里里弹唱教学，我们尝试让学生敢表现、乐表现、会表现、能表现，并设计多种形式，评测学生的表现力。
【关键词】：尤克里里弹唱 音乐表现力 评测
所谓“音乐表现力”是指表演者对该作品艺术感染性的综合把握能力，这种能力必须建立在对音乐作品整体的感受—理解—诠释—表达的知识链上，实际上它包括了音乐的的感知、理解、音准节奏、技能技巧、文化艺术修养和表达能力等综合因素，也可以说是一个系统工程，所以它的培养并非一朝一夕，需要靠长期的技能训练、技巧训练和艺术熏陶才能造就。在我校开发校本教材《弹起我心爱的尤克里里》过程中，我尝试着在尤克里里弹唱教学中来评测学生的音乐表现力。
一、学生音乐表现力的评测内容。
1、从音乐要素中去评测学生的音乐表现力。
过去的音乐课堂的评测，大多流于形式，我在尤克里里弹唱课堂里，尝试着从音乐要素中去评测学生的音乐表现力。
例如：校本教材《秋蝉》一课的学生课前预习部分，我设计的“谁是麦霸”的游戏，由小组接龙的方式呈现，班里音乐素养最好的同学担任我的小助手，随机点出小组序号，被点到小组需要起立接唱，在小助手的带领下，各小组根据音乐要素中的音准、节奏、情感的表现，评选出麦霸小组。
例如：在《青年友谊圆舞曲》的分析歌曲环节，我带领学生通过边画旋律线边唱旋律体验音乐的变化，同时融入跳进、级进的旋律进行，让学生通过直观的感受、体验到音乐的情绪的变化，促使他们用歌声较好地表现出青年们欢乐激荡的心情；在《大海啊！故乡》的歌曲处理环节，我引导学生从音乐要素中的力度入手，挖掘歌曲深层的情感，引导学生用歌声把歌曲细腻的情感表现出来。通过这样一些从音乐元素入手的方式来引导学生用歌唱去表达情感，与作品产生共鸣，使他们的情操得以陶冶，内在思想感情得以迸发出来，达到提高学生对歌曲表现的作用，同时也能更深入、更准确地评测学生的音乐表现力。
2、从音乐技法中去评测学生音乐表现力。
器乐是体现学生表现力的重要手段，尤克里里弹奏技法丰富，有拇指拔弦法、食指敲击法、还有分解和弦法，我在尤克里里演奏技法的教学中注意选择恰当的歌曲，并遵循由浅入深的原则，从音乐技法的掌握中去评测学生音乐表现力。
《青年友谊圆舞曲》一课中，同学们学习了食指敲击的技法，运用扫弦节奏型加之强弱的对比，完成对三拍子的体验，感受到歌曲带来的朝气蓬勃、乐观向上的情绪，弹唱过程中要求学生表现出富有青春活力的精神面貌。
待同学们熟悉歌曲《大海啊！故乡》以后，我们进入尤克里里弹唱环节，通过尝试，同学们发现运用之前学习的三拍子这样的扫弦方式，不足以表达歌曲情绪了，我适时地将分解和弦技法的第一种节奏型介绍给同学们，让同学们的弹唱从原来单纯的强弱弱的扫弦，转变到从听觉上可以直接感受到与歌曲的和谐配置的和弦构成音，以旋律的形式呈现，弹唱中要求学生能表现出大海摇曳、荡漾的感受。
在学生对歌曲《秋蝉》进行分析后发现，歌曲出现情绪变化的时候，仅仅使用一种节奏型满足不了情绪变化的需要的，于是通过微课，我将第二种分解和弦技法的节奏型介绍给同学们，这种子加双音的分解和弦不仅增加了伴奏的“厚度”，更增添了三拍子音乐的荡漾感，同学们通过两种分解和弦技法的结合使用，将人们感怀秋天凋零的情绪表达得淋漓尽致，提高了歌曲的表现力。
通过几种尤克里里弹奏技法的学习，同学们发现当作品的情绪不同时应该选用恰当的弹奏技法；当一首歌曲的情绪发生变化时可以用不同的弹奏技法。尤克里里的加入，让同学们演唱有了乐器的伴奏，更丰富和提高了学生对于歌曲的表现力。
3、从音乐综合素养中去评测学生的音乐表现力。
音乐表现力包括了音乐的感知、理解、音准节奏、技能技巧、文化艺术修养和表达能力等综合素养。
在尤克里里课堂上，我常根据教学内容积极创设适宜的音乐学习气氛，抓住作品反映的情感，引领学生进入音樂作品的氛围之中，感受其蕴含的丰富感情，使学生置身于音乐美的熏陶中，通过学生的活动参与、语言表达等等来进行学生音乐表现力的评测。
《秋蝉》一课的导入中，要求同学们随录音轻声吟唱《外婆的澎湖湾》、《乡间的小路》、《童年》等多首和他们的学习、生活非常接近的，能引起共鸣的台湾校园歌曲，吟唱结束，大家纷纷相互交流台湾校园歌曲的特点，氛围活跃，这样的导入较好地激发了学生用语言表达自己对音乐作品的理解。
二、学生音乐表现力的评测方式。
1、随机抽样，在学生单独表现中评测。
学生的音乐素养、音乐能力、音乐表现力是有差异的，针对这样的情况，我确定了在尤克里里弹唱教学中随机抽样，在学生单独表现中评测的方法。对于不能完成歌曲弹奏的同学，我们给他降低标准，可以完整展示一个乐句就算成功；对于演唱不过关的同学，由他人为他伴奏，演唱一至两个乐句就算成功；不能弹唱同时进行的同学，哪怕是能有一个起始句的弹唱，也要为他点赞；当然，能力强的同学，一定要鼓励他有感情、有表现力的弹唱歌曲。
在《秋蝉》一课的检测课前预习环节，我采用了导师负责制，相邻两个同学，一人当导师，一人当学员，学员演唱过程中，导师通过学员演唱的完整度来评判他们课前预习的成果，随后，两人交换进行，我便通过导师举手数的多少来判断全班同学的课前预习演唱的表现情况。
个人接龙唱或弹也是我在教尤克里里弹唱教学中常用的方法，这项活动的随机性特高，要求同学们不仅要认真学习弹唱，更要高度集中精力。这样，在课堂上既可以督促不熟练的同学，还可以让同学感受表现优异的同学带来的不同表现，是相互学习的过程，也是相互激励的过程，更是提升学生个人表现力的重要举措，每个人都有表现的机会，每个人都有成功的体验。 2、分层分组，在合作表现中评测
尤克里里弹唱教学中，经过一段时间的学习，各班学生可分为这样一些层次：演唱和弹奏技巧俱佳，能相互配合熟练演唱的；演唱和弹奏分别熟练，不能很好配合的；只能演唱或只能弹奏的；演唱不过或不能完成歌曲弹奏的。于是，我有针对性地建立了四人小组，并最大化地利用了四人小组。每个四人小组里有各种层次的同学，课前乐器的调弦、课前小组的练习、课内小组练习、成员过关均由组长负责。课堂上，小组的展示就是打整体战，我们会通过歌曲过关，弹奏过关、你来伴奏我来唱、弹唱接龙等方式来进行小组的整体展示，这样师生可以了解各小组平常练习的情况和小组成员过关的情况，通常通畅的弹唱接龙是孩子们最期待的，相反，会因为个别同学的不良发挥影响了歌曲的表现而惋惜。
在《秋蝉》一课的小组合作部分，同学们根据自己的演唱表现、稳定的节奏感、准确灵巧的分解和弦来自主选择，进行组内分工，接着是小组合作练习，随后的随机抽样展示，剩余的小组要仔细聆听展示小组的唱、弹的配合，歌曲的表现力，经过老师的点评后其他小组的展示是否从情绪、情感的表现上有所提升，由此来提高全班同学音乐表现力。到了全班合作弹唱展示部分，同学们按照歌曲演唱声情并茂的同学为一组，用尤克里里敲击法弹奏三拍子节拍规律稳定的同学为一组，尤克里里分解和弦准确流畅、旋律清晰同学为一组，自由选择，完成小组重组，用这种子最优化的方式表现歌曲，达到最佳展示效果，这也是本课堂我认为可圈可点的部分。
3、创设活动，在游戏中评测。
《青年友谊圆舞曲》一课的导入中，设计了“请你跳支舞吧！”，要求学生从三段不同风格音乐中听辨出圆舞曲，并邀请自己的舞伴用“降、平、升”的舞姿表现圆舞曲的节拍重音，这样的导入活动设计极大地激发了同学们的学习兴趣，引导他们大胆地用动作来表现音乐，充分享受音乐课堂，通过这样的方式，学生对于圆舞曲的理解、表现层度是显而易见的，也为后面用尤克里里的敲击法来表现节拍重音打下了良好的基础。
《秋蝉》一课，“谁是麦霸”的游戏，由小组接龙的方式呈现，各小组根据音准、节奏、情感评选出麦霸小组。把围绕音乐要素的评价结合电视栏目作为课堂的游戏，便于让学生在一个快乐的氛围里完成歌曲演唱的评测，另外，成功的小组将会率先获得学习新的演奏技法的特权也是鼓励他们团队作战的一个法宝。
4、家校结合，在微信平台展示中评测。
开展尤克里里弹唱教学以来，我最深的感受就是有了家长的关注和支持，事半功倍。我建立了班级尤克里里微信平台，由家长把孩子一周内在家里练习和最终的视频传到微信群，我们可以看到孩子一周练习后的变化：我们还设置了点赞得分部分，教师对家长、同学的评价予以引导，视频获得老师、同学、家长点赞个数多的同学享有先学新弹奏技能的特权。通过微信平台和家长的接触让我深切地感受到了艺术课同样可以充分利用社会资源，达到家校结合，家长、师生共同评测的良好效果。
三、评测学生音乐表现力要注意的问题。
1、注意评测内容的基础性。
因我们面对的是中学生，实施的是九年义务教育，因而评测音乐表现力一定要注意评测内容的基础性，不能在音乐专业角度上拔高。在尤克里里弹唱教学中，围绕着音乐的基本要素进行评测是我常用的方法，音乐的基本要素是构成音乐的各种要素，这些要素相互结合便形成了音乐的常用要素，如：节奏、旋律、力度、速度、音色、调式等等，而构成音乐的形式要素，就是音乐的表现手段，所以，围绕音乐的基本要素来展开评测是最基本、最准确、最有效的评测了。
2、注意评测对象的全体性。
前苏联教育家苏霍姆林斯基曾经说过，音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。学校和老师在组织编排节目的过程中，往往会偏向于仅挑选那些具备音乐基础、富有表现力的学生作为参与对象，而那些音乐表现不是很突出的学生就较难以拥有舞台表演的机会。但是每个学生都有表现自己音乐才能的权利，不能因为他们没有受过系统的音乐技能培训或者由于害羞不善于表现自己而失去本属于自己的一片舞台。在国家体艺2+1项目推进下。我校要求每位学生都要学会弹唱尤克里里，这就要求我们的评测对象要全体化了。3、注意评测主体的多元性。
在尤克里里弹唱教学中，注意了评测主体上的多元化，不断尝试從改变评测主体单一的现状开始，从教师一元评测转向师生共同评测、生生共同评测、家校评测的评测体系，让学生和家长参与评测活动，成为评测的主体。
期末以小组为单位的考核，小组长们各自为小组成员设计的评分标准也可圈可点，演唱由音准、节奏、声音、演唱状态、情感表达等方面来进行评测；尤克里里弹唱由演奏姿势、节奏、和弦掌握、弹唱配合等方面来进行评测，小组长的评测那可是相当的认真、规范，老师把评测的权利充分给组长。
学生是音乐学习和表现的主体，理所当然应是评测的主体，学生为评测主体，不仅可以极大地激发他们的学习兴趣，更可以站在学生的立场，在很大程度上弥补教师单一评测的不足；教师是音乐学习和表现的引领者，教师为评测主体，不仅可以起到引领、指导、赏识、激励的作用，还可以进一步地激发学生的学习兴趣；家长为评测主体，不仅可以反馈学生在家里的练习情况，更能体现出新课改的理念，把家长作为一种良好的社会资源，激发起学生强劲的学习动力。
综上所述，在我的尤克里里的弹唱教学过程中，尝试了挖掘学生音乐表现力的评测内容，学生音乐表现力的评测方式，还有学生音乐表现力评测中要注意的问题，注重评测内容的基础性、评测对象的全体性以及评测主体的多元性，获得了一些成效。当然，还需要自己通过平时课堂教学慢慢积累，根据教学的内容要求，根据学生的具体情况，创新课堂教学形式，提高课堂教学效率，让学生在丰富多彩的音乐课堂上提升他们的音乐表现力。
【参考文献】
【1】《音乐新课程标准》
【2】《音乐课上，学生表现力的培养》 吕峰
【3】《依托学校艺术节，发展学生音乐展示才能》 陆荣
作者简介：姓名 李星，1974.8 性别：女，籍贯：重庆北碚，学历 本科，单位：成都新世纪外国语学校，研究方向：中小学德育和音乐教育
【关键词】：尤克里里弹唱 音乐表现力 评测
所谓“音乐表现力”是指表演者对该作品艺术感染性的综合把握能力，这种能力必须建立在对音乐作品整体的感受—理解—诠释—表达的知识链上，实际上它包括了音乐的的感知、理解、音准节奏、技能技巧、文化艺术修养和表达能力等综合因素，也可以说是一个系统工程，所以它的培养并非一朝一夕，需要靠长期的技能训练、技巧训练和艺术熏陶才能造就。在我校开发校本教材《弹起我心爱的尤克里里》过程中，我尝试着在尤克里里弹唱教学中来评测学生的音乐表现力。
一、学生音乐表现力的评测内容。
1、从音乐要素中去评测学生的音乐表现力。
过去的音乐课堂的评测，大多流于形式，我在尤克里里弹唱课堂里，尝试着从音乐要素中去评测学生的音乐表现力。
例如：校本教材《秋蝉》一课的学生课前预习部分，我设计的“谁是麦霸”的游戏，由小组接龙的方式呈现，班里音乐素养最好的同学担任我的小助手，随机点出小组序号，被点到小组需要起立接唱，在小助手的带领下，各小组根据音乐要素中的音准、节奏、情感的表现，评选出麦霸小组。
例如：在《青年友谊圆舞曲》的分析歌曲环节，我带领学生通过边画旋律线边唱旋律体验音乐的变化，同时融入跳进、级进的旋律进行，让学生通过直观的感受、体验到音乐的情绪的变化，促使他们用歌声较好地表现出青年们欢乐激荡的心情；在《大海啊！故乡》的歌曲处理环节，我引导学生从音乐要素中的力度入手，挖掘歌曲深层的情感，引导学生用歌声把歌曲细腻的情感表现出来。通过这样一些从音乐元素入手的方式来引导学生用歌唱去表达情感，与作品产生共鸣，使他们的情操得以陶冶，内在思想感情得以迸发出来，达到提高学生对歌曲表现的作用，同时也能更深入、更准确地评测学生的音乐表现力。
2、从音乐技法中去评测学生音乐表现力。
器乐是体现学生表现力的重要手段，尤克里里弹奏技法丰富，有拇指拔弦法、食指敲击法、还有分解和弦法，我在尤克里里演奏技法的教学中注意选择恰当的歌曲，并遵循由浅入深的原则，从音乐技法的掌握中去评测学生音乐表现力。
《青年友谊圆舞曲》一课中，同学们学习了食指敲击的技法，运用扫弦节奏型加之强弱的对比，完成对三拍子的体验，感受到歌曲带来的朝气蓬勃、乐观向上的情绪，弹唱过程中要求学生表现出富有青春活力的精神面貌。
待同学们熟悉歌曲《大海啊！故乡》以后，我们进入尤克里里弹唱环节，通过尝试，同学们发现运用之前学习的三拍子这样的扫弦方式，不足以表达歌曲情绪了，我适时地将分解和弦技法的第一种节奏型介绍给同学们，让同学们的弹唱从原来单纯的强弱弱的扫弦，转变到从听觉上可以直接感受到与歌曲的和谐配置的和弦构成音，以旋律的形式呈现，弹唱中要求学生能表现出大海摇曳、荡漾的感受。
在学生对歌曲《秋蝉》进行分析后发现，歌曲出现情绪变化的时候，仅仅使用一种节奏型满足不了情绪变化的需要的，于是通过微课，我将第二种分解和弦技法的节奏型介绍给同学们，这种子加双音的分解和弦不仅增加了伴奏的“厚度”，更增添了三拍子音乐的荡漾感，同学们通过两种分解和弦技法的结合使用，将人们感怀秋天凋零的情绪表达得淋漓尽致，提高了歌曲的表现力。
通过几种尤克里里弹奏技法的学习，同学们发现当作品的情绪不同时应该选用恰当的弹奏技法；当一首歌曲的情绪发生变化时可以用不同的弹奏技法。尤克里里的加入，让同学们演唱有了乐器的伴奏，更丰富和提高了学生对于歌曲的表现力。
3、从音乐综合素养中去评测学生的音乐表现力。
音乐表现力包括了音乐的感知、理解、音准节奏、技能技巧、文化艺术修养和表达能力等综合素养。
在尤克里里课堂上，我常根据教学内容积极创设适宜的音乐学习气氛，抓住作品反映的情感，引领学生进入音樂作品的氛围之中，感受其蕴含的丰富感情，使学生置身于音乐美的熏陶中，通过学生的活动参与、语言表达等等来进行学生音乐表现力的评测。
《秋蝉》一课的导入中，要求同学们随录音轻声吟唱《外婆的澎湖湾》、《乡间的小路》、《童年》等多首和他们的学习、生活非常接近的，能引起共鸣的台湾校园歌曲，吟唱结束，大家纷纷相互交流台湾校园歌曲的特点，氛围活跃，这样的导入较好地激发了学生用语言表达自己对音乐作品的理解。
二、学生音乐表现力的评测方式。
1、随机抽样，在学生单独表现中评测。
学生的音乐素养、音乐能力、音乐表现力是有差异的，针对这样的情况，我确定了在尤克里里弹唱教学中随机抽样，在学生单独表现中评测的方法。对于不能完成歌曲弹奏的同学，我们给他降低标准，可以完整展示一个乐句就算成功；对于演唱不过关的同学，由他人为他伴奏，演唱一至两个乐句就算成功；不能弹唱同时进行的同学，哪怕是能有一个起始句的弹唱，也要为他点赞；当然，能力强的同学，一定要鼓励他有感情、有表现力的弹唱歌曲。
在《秋蝉》一课的检测课前预习环节，我采用了导师负责制，相邻两个同学，一人当导师，一人当学员，学员演唱过程中，导师通过学员演唱的完整度来评判他们课前预习的成果，随后，两人交换进行，我便通过导师举手数的多少来判断全班同学的课前预习演唱的表现情况。
个人接龙唱或弹也是我在教尤克里里弹唱教学中常用的方法，这项活动的随机性特高，要求同学们不仅要认真学习弹唱，更要高度集中精力。这样，在课堂上既可以督促不熟练的同学，还可以让同学感受表现优异的同学带来的不同表现，是相互学习的过程，也是相互激励的过程，更是提升学生个人表现力的重要举措，每个人都有表现的机会，每个人都有成功的体验。 2、分层分组，在合作表现中评测
尤克里里弹唱教学中，经过一段时间的学习，各班学生可分为这样一些层次：演唱和弹奏技巧俱佳，能相互配合熟练演唱的；演唱和弹奏分别熟练，不能很好配合的；只能演唱或只能弹奏的；演唱不过或不能完成歌曲弹奏的。于是，我有针对性地建立了四人小组，并最大化地利用了四人小组。每个四人小组里有各种层次的同学，课前乐器的调弦、课前小组的练习、课内小组练习、成员过关均由组长负责。课堂上，小组的展示就是打整体战，我们会通过歌曲过关，弹奏过关、你来伴奏我来唱、弹唱接龙等方式来进行小组的整体展示，这样师生可以了解各小组平常练习的情况和小组成员过关的情况，通常通畅的弹唱接龙是孩子们最期待的，相反，会因为个别同学的不良发挥影响了歌曲的表现而惋惜。
在《秋蝉》一课的小组合作部分，同学们根据自己的演唱表现、稳定的节奏感、准确灵巧的分解和弦来自主选择，进行组内分工，接着是小组合作练习，随后的随机抽样展示，剩余的小组要仔细聆听展示小组的唱、弹的配合，歌曲的表现力，经过老师的点评后其他小组的展示是否从情绪、情感的表现上有所提升，由此来提高全班同学音乐表现力。到了全班合作弹唱展示部分，同学们按照歌曲演唱声情并茂的同学为一组，用尤克里里敲击法弹奏三拍子节拍规律稳定的同学为一组，尤克里里分解和弦准确流畅、旋律清晰同学为一组，自由选择，完成小组重组，用这种子最优化的方式表现歌曲，达到最佳展示效果，这也是本课堂我认为可圈可点的部分。
3、创设活动，在游戏中评测。
《青年友谊圆舞曲》一课的导入中，设计了“请你跳支舞吧！”，要求学生从三段不同风格音乐中听辨出圆舞曲，并邀请自己的舞伴用“降、平、升”的舞姿表现圆舞曲的节拍重音，这样的导入活动设计极大地激发了同学们的学习兴趣，引导他们大胆地用动作来表现音乐，充分享受音乐课堂，通过这样的方式，学生对于圆舞曲的理解、表现层度是显而易见的，也为后面用尤克里里的敲击法来表现节拍重音打下了良好的基础。
《秋蝉》一课，“谁是麦霸”的游戏，由小组接龙的方式呈现，各小组根据音准、节奏、情感评选出麦霸小组。把围绕音乐要素的评价结合电视栏目作为课堂的游戏，便于让学生在一个快乐的氛围里完成歌曲演唱的评测，另外，成功的小组将会率先获得学习新的演奏技法的特权也是鼓励他们团队作战的一个法宝。
4、家校结合，在微信平台展示中评测。
开展尤克里里弹唱教学以来，我最深的感受就是有了家长的关注和支持，事半功倍。我建立了班级尤克里里微信平台，由家长把孩子一周内在家里练习和最终的视频传到微信群，我们可以看到孩子一周练习后的变化：我们还设置了点赞得分部分，教师对家长、同学的评价予以引导，视频获得老师、同学、家长点赞个数多的同学享有先学新弹奏技能的特权。通过微信平台和家长的接触让我深切地感受到了艺术课同样可以充分利用社会资源，达到家校结合，家长、师生共同评测的良好效果。
三、评测学生音乐表现力要注意的问题。
1、注意评测内容的基础性。
因我们面对的是中学生，实施的是九年义务教育，因而评测音乐表现力一定要注意评测内容的基础性，不能在音乐专业角度上拔高。在尤克里里弹唱教学中，围绕着音乐的基本要素进行评测是我常用的方法，音乐的基本要素是构成音乐的各种要素，这些要素相互结合便形成了音乐的常用要素，如：节奏、旋律、力度、速度、音色、调式等等，而构成音乐的形式要素，就是音乐的表现手段，所以，围绕音乐的基本要素来展开评测是最基本、最准确、最有效的评测了。
2、注意评测对象的全体性。
前苏联教育家苏霍姆林斯基曾经说过，音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。学校和老师在组织编排节目的过程中，往往会偏向于仅挑选那些具备音乐基础、富有表现力的学生作为参与对象，而那些音乐表现不是很突出的学生就较难以拥有舞台表演的机会。但是每个学生都有表现自己音乐才能的权利，不能因为他们没有受过系统的音乐技能培训或者由于害羞不善于表现自己而失去本属于自己的一片舞台。在国家体艺2+1项目推进下。我校要求每位学生都要学会弹唱尤克里里，这就要求我们的评测对象要全体化了。3、注意评测主体的多元性。
在尤克里里弹唱教学中，注意了评测主体上的多元化，不断尝试從改变评测主体单一的现状开始，从教师一元评测转向师生共同评测、生生共同评测、家校评测的评测体系，让学生和家长参与评测活动，成为评测的主体。
期末以小组为单位的考核，小组长们各自为小组成员设计的评分标准也可圈可点，演唱由音准、节奏、声音、演唱状态、情感表达等方面来进行评测；尤克里里弹唱由演奏姿势、节奏、和弦掌握、弹唱配合等方面来进行评测，小组长的评测那可是相当的认真、规范，老师把评测的权利充分给组长。
学生是音乐学习和表现的主体，理所当然应是评测的主体，学生为评测主体，不仅可以极大地激发他们的学习兴趣，更可以站在学生的立场，在很大程度上弥补教师单一评测的不足；教师是音乐学习和表现的引领者，教师为评测主体，不仅可以起到引领、指导、赏识、激励的作用，还可以进一步地激发学生的学习兴趣；家长为评测主体，不仅可以反馈学生在家里的练习情况，更能体现出新课改的理念，把家长作为一种良好的社会资源，激发起学生强劲的学习动力。
综上所述，在我的尤克里里的弹唱教学过程中，尝试了挖掘学生音乐表现力的评测内容，学生音乐表现力的评测方式，还有学生音乐表现力评测中要注意的问题，注重评测内容的基础性、评测对象的全体性以及评测主体的多元性，获得了一些成效。当然，还需要自己通过平时课堂教学慢慢积累，根据教学的内容要求，根据学生的具体情况，创新课堂教学形式，提高课堂教学效率，让学生在丰富多彩的音乐课堂上提升他们的音乐表现力。
【参考文献】
【1】《音乐新课程标准》
【2】《音乐课上，学生表现力的培养》 吕峰
【3】《依托学校艺术节，发展学生音乐展示才能》 陆荣
作者简介：姓名 李星，1974.8 性别：女，籍贯：重庆北碚，学历 本科，单位：成都新世纪外国语学校，研究方向：中小学德育和音乐教育