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成功的教师之所以成功，因为他们把课讲活了。如果说一种教法是一把钥匙，那么在各种教学之上还有一把总钥匙，它的名字就叫做“活”想。发挥课堂教学这一主渠道作用，促进学生思维创新，教学关键就在于教师把握这一个“活”字。事实确实如此，轻松和谐的课堂氛围，可以使教学收到事半功倍的效果，难以想象课堂气氛过于拘谨，甚至死气沉沉，学生在这种环境中学习，思维能活跃起来？因此，教师要尽量从本身和学生的实际出发，为学生营造轻松和谐的教学氛围，树立学生的自信心，活跃学生的思维。
在美术课堂中培养学生审美情趣，使每个学生能通过美术教学了解艺术的价值，及艺术作品和文化，提升生活素养。通过各种美术实践活动，使学生的美术经验不断得到丰富和升华，从而获得感受美、创造美、鉴赏美的能力和健康的审美情趣。从课程的结构开始，美术课程归类为欣赏、设计、动手，其中欣赏是每册课本的首篇，意在表达从欣赏开始一堂课。如果只是教授知识、技法，教得再好，不管怎么样也只会是二流教师。具体来讲，笔者认为，青少年的美术教育应该注重培养学生对艺术的认知能力和自我感知能力，也就是说青少年的美术教育是美育，其目的不是创造出几个专业的技术人员、机械的画家，而是培养一批拥有美感的，并且高素质的21世纪需要的人才。然而，所谓的美感就是拥有较好的欣赏力，由此可见，欣赏力在整个课程结构中的重要地位。欣赏并不是一门单一的学问，它是一门了解艺术家的生平、爱好、传说、趣闻及当时的社会背景的一堂历史课。不管是一幅作品也好，一个建筑也罢，就算是一条河流，也会有它的故事，它的背景。通过欣赏优秀作品提高学生审美能力，就是让学生在欣赏中认识美、感受美，从而创造美。它通过绘画、雕塑、工艺美术、建筑等种类和古、今、中外各个方面生活经历无法及的广阔领域，做到周游世界，漫步历史，美术欣赏课在“潜移默化”的过程中可以陶冶学生的思想情操，提高学生的思想境界。我在教学中尝试了以上的教学方法，拉近了师生间的距离，使课堂气氛活跃；把学生带到生活中去，使学生贴近生活，感受生活赋予我们的美，激发了学生的思维，激发了学生的创造性。
美术教师应充分发挥美术欣赏教学特有的魅力，使美术欣赏教学内容，与中学不同年龄阶段的学生的情感和认知特征相适应，以活泼多样的呈现形式和教学方式，激发学生学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。要使兴趣转化为情感态度应做到以下几点：
一、创设课堂教学情境
爱因斯坦说过：“兴趣是最好的老师”。我们教师必需理解学生的心理，根据学生的年龄特征，了解学生对客观事物的观察规律、思考方法、认知程度、再现能力，才能适当地运用兴趣教学的手段，所以学生心理的理解是兴趣教学的重要基础之一。但是，由于种种原因，有些学生对美术欣赏学习的兴趣不大，缺乏学习的内驱力。因而，诱发学生对美术欣赏课的学习欲望，提高学生学习的兴趣，是欣赏教学要解决的首要问题。
在美术教学设计中，适当地使用多媒体，网络技术等，可以使美术教学更直观，更有效。然而，若不考虑实际情况，随意使用多媒体和教学课件则会画蛇添足，降低课堂效果。教师通过精心设计教学程序，创设与主题相关的、尽可能引起学生共鸣的情境，形成学习、娱乐交融的课堂气氛。一个优秀情境的创设，对激发学生的学习兴趣、情感和思维以及教学效果都产生积极的影响。美术教师还可以采取多种手段来辅助教学，例如用幻灯片、录像、投影等播放作品，给学生一个直观的感受，在欣赏的同时还可以播放与作品内容相关的音乐，不仅活跃了课堂气氛，而且有助于学生对美术作品的理解。除此之外，有条件的学校还可组织学生实地参观一些博物馆、雕塑、建筑、展览馆等，把课堂放在教室以外。在这样的环境下，学生学习的氛围会更加浓厚。总而言之，教师只有营造轻松、愉快的学习氛围，才会吸引学生由被动学习转为主动学习，才能激发学生学习的兴趣。
二、感受情境，自主探索，妙趣横生
美术课程大致可以分成欣赏和表现这两大块。如何激发学生用掌握的美术知识来表现自己对事物、生活、对美的感知认识，各个年级都有明确的规定。不管是色彩、线描、手工制作、黑白画等，只要学生乐于动手、动脑、放胆地去表现，在这个表现的过程中就提高了学生的动手技能、审美能力，发挥学生的空间思维能力。重要的是让学生参与，因为他们是教学活动的主体。除了本课导入部分的欣赏作品形式外，还有很多不同的教学形式。
三、活动延伸，涉笔成趣
要培养学生良好的艺术思维与想象，就必须扭转学生的旧观念，美术欣赏是一种特殊的意识活动，对同一件作品有不同的看法和感受是完全正常的，要敢于否定才能敢于肯定。只有这样才能活跃学生的思维，使他们各抒己见。“教学是一种旨在引起师生之间互感互动的系统活动。”教学中，一件好的美术作品，一次成功的作品展览，一次精确的示范，一个精心设计的课堂教学导入，一句鼓励的话，都可以引起学生对美术教学的短暂关注和学习激情，而要使学生的学习兴趣长久保持，则必须有长久而系统的计划。认真分析和研究学生的年龄特征、认知习惯和个性心理，能使学生对绘画学习感到快乐，符合学生的认知习惯，有利于学生身心健康发展，富有时代气息的教学形式、教学内容、教学方法，通过长久而不间断的鼓励、诱导，才有可能使学生产生对美术学习的浓厚兴趣，并能长久保持下去。教育的藝术，说到底就是师与生的磨合，心与心的交流。只有师生融洽，心灵相通，上下呼应，才能弹奏出优美的教育乐章。
总而言之，我们的艺术教育，应该使受教育者得到全面发展，成为有思想、有活力、有创新意识、多能力的人。只要我们应该不懈努力，在美术新课改教学活动中探索一种更趋合理的教学模式和更好的教学手段。与时俱进，相信我国的美术教育事业会有更大的进步！
在美术课堂中培养学生审美情趣，使每个学生能通过美术教学了解艺术的价值，及艺术作品和文化，提升生活素养。通过各种美术实践活动，使学生的美术经验不断得到丰富和升华，从而获得感受美、创造美、鉴赏美的能力和健康的审美情趣。从课程的结构开始，美术课程归类为欣赏、设计、动手，其中欣赏是每册课本的首篇，意在表达从欣赏开始一堂课。如果只是教授知识、技法，教得再好，不管怎么样也只会是二流教师。具体来讲，笔者认为，青少年的美术教育应该注重培养学生对艺术的认知能力和自我感知能力，也就是说青少年的美术教育是美育，其目的不是创造出几个专业的技术人员、机械的画家，而是培养一批拥有美感的，并且高素质的21世纪需要的人才。然而，所谓的美感就是拥有较好的欣赏力，由此可见，欣赏力在整个课程结构中的重要地位。欣赏并不是一门单一的学问，它是一门了解艺术家的生平、爱好、传说、趣闻及当时的社会背景的一堂历史课。不管是一幅作品也好，一个建筑也罢，就算是一条河流，也会有它的故事，它的背景。通过欣赏优秀作品提高学生审美能力，就是让学生在欣赏中认识美、感受美，从而创造美。它通过绘画、雕塑、工艺美术、建筑等种类和古、今、中外各个方面生活经历无法及的广阔领域，做到周游世界，漫步历史，美术欣赏课在“潜移默化”的过程中可以陶冶学生的思想情操，提高学生的思想境界。我在教学中尝试了以上的教学方法，拉近了师生间的距离，使课堂气氛活跃；把学生带到生活中去，使学生贴近生活，感受生活赋予我们的美，激发了学生的思维，激发了学生的创造性。
美术教师应充分发挥美术欣赏教学特有的魅力，使美术欣赏教学内容，与中学不同年龄阶段的学生的情感和认知特征相适应，以活泼多样的呈现形式和教学方式，激发学生学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。要使兴趣转化为情感态度应做到以下几点：
一、创设课堂教学情境
爱因斯坦说过：“兴趣是最好的老师”。我们教师必需理解学生的心理，根据学生的年龄特征，了解学生对客观事物的观察规律、思考方法、认知程度、再现能力，才能适当地运用兴趣教学的手段，所以学生心理的理解是兴趣教学的重要基础之一。但是，由于种种原因，有些学生对美术欣赏学习的兴趣不大，缺乏学习的内驱力。因而，诱发学生对美术欣赏课的学习欲望，提高学生学习的兴趣，是欣赏教学要解决的首要问题。
在美术教学设计中，适当地使用多媒体，网络技术等，可以使美术教学更直观，更有效。然而，若不考虑实际情况，随意使用多媒体和教学课件则会画蛇添足，降低课堂效果。教师通过精心设计教学程序，创设与主题相关的、尽可能引起学生共鸣的情境，形成学习、娱乐交融的课堂气氛。一个优秀情境的创设，对激发学生的学习兴趣、情感和思维以及教学效果都产生积极的影响。美术教师还可以采取多种手段来辅助教学，例如用幻灯片、录像、投影等播放作品，给学生一个直观的感受，在欣赏的同时还可以播放与作品内容相关的音乐，不仅活跃了课堂气氛，而且有助于学生对美术作品的理解。除此之外，有条件的学校还可组织学生实地参观一些博物馆、雕塑、建筑、展览馆等，把课堂放在教室以外。在这样的环境下，学生学习的氛围会更加浓厚。总而言之，教师只有营造轻松、愉快的学习氛围，才会吸引学生由被动学习转为主动学习，才能激发学生学习的兴趣。
二、感受情境，自主探索，妙趣横生
美术课程大致可以分成欣赏和表现这两大块。如何激发学生用掌握的美术知识来表现自己对事物、生活、对美的感知认识，各个年级都有明确的规定。不管是色彩、线描、手工制作、黑白画等，只要学生乐于动手、动脑、放胆地去表现，在这个表现的过程中就提高了学生的动手技能、审美能力，发挥学生的空间思维能力。重要的是让学生参与，因为他们是教学活动的主体。除了本课导入部分的欣赏作品形式外，还有很多不同的教学形式。
三、活动延伸，涉笔成趣
要培养学生良好的艺术思维与想象，就必须扭转学生的旧观念，美术欣赏是一种特殊的意识活动，对同一件作品有不同的看法和感受是完全正常的，要敢于否定才能敢于肯定。只有这样才能活跃学生的思维，使他们各抒己见。“教学是一种旨在引起师生之间互感互动的系统活动。”教学中，一件好的美术作品，一次成功的作品展览，一次精确的示范，一个精心设计的课堂教学导入，一句鼓励的话，都可以引起学生对美术教学的短暂关注和学习激情，而要使学生的学习兴趣长久保持，则必须有长久而系统的计划。认真分析和研究学生的年龄特征、认知习惯和个性心理，能使学生对绘画学习感到快乐，符合学生的认知习惯，有利于学生身心健康发展，富有时代气息的教学形式、教学内容、教学方法，通过长久而不间断的鼓励、诱导，才有可能使学生产生对美术学习的浓厚兴趣，并能长久保持下去。教育的藝术，说到底就是师与生的磨合，心与心的交流。只有师生融洽，心灵相通，上下呼应，才能弹奏出优美的教育乐章。
总而言之，我们的艺术教育，应该使受教育者得到全面发展，成为有思想、有活力、有创新意识、多能力的人。只要我们应该不懈努力，在美术新课改教学活动中探索一种更趋合理的教学模式和更好的教学手段。与时俱进，相信我国的美术教育事业会有更大的进步！